陸春齡

陸春齡，1921年出生在上海的一個汽車司機家庭。他7歲即向一位皮匠師傅學笛，對笛藝懷有濃烈的興趣。少年時因家境貧寒，以踏三輪車和當汽車司機謀生。即使這樣，他也沒放棄過學習笛子和各種音樂活動。

十幾歲就參加了民間絲竹團體“紫韻國樂社”。

1940年與友人組織“中國國樂團”。

青年時期的陸春齡，為生活所迫，曾開過汽車，踏過三輪車；生活的辛勞並沒有壓倒他。他除了借笛子來排遣胸中的積鬱外，還借開車、踏車之便，尋師訪友，磨礪自己。

新中國成立後使他成為一名專業的音樂家。

1953年，陸春齡參加了上海民族樂團的籌建工作，此後便成了上海民族樂團的獨奏演員。

1976年調上海音樂學院任教。

陸春齡是笛子演奏家，又是音樂教育家。他所教過的學生遍及海內外，不少中青年笛子演奏家都受過他的指導，其中有些人在海內外樂壇，教壇上享有一定的聲譽。如俞遜發等在笛壇界有一定威望的演奏家。他還是一位多產的民族器樂曲作家，他改編和創作的眾多笛曲，已成了笛子演奏家們常常選奏的曲目，深受聽眾喜愛。

陸春齡的笛子演奏已有60個春秋，他在笛苑內辛勤耕耘，不斷開拓，形成了他那濃郁的風格。“江南絲竹”是陸春齡竹笛演奏藝術成長的沃土，江南絲竹所具有的清新活潑、韻味雋永的特色，便成了他演奏風格的基調。而他又將江南絲竹樂曲改編成受人歡迎的笛子獨奏曲。

多年來他除了演奏外，還創作了不少優秀的笛子曲目，如：《今昔》《喜報》《江南春》《工地一課》《練兵場上》等。他做為一位笛子演奏員，曾先後去過二十多個國家和地區訪問演出，並將一些外國民歌改編為笛子曲演奏，是中外頗有影響的笛子演奏家。經他整理的笛子曲有《鷓鴣飛》《歡樂歌》《小放牛》《中花六板》和他創作的《今昔》《喜報》等樂曲，都已成為笛子的保留曲目，並已出版發行。陸春齡是我國南派笛藝的傑出代表之一，被國內外聽眾譽之為“魔笛”。

2017年5月29日，在“陸春齡笛藝90春音樂會”上，陸春齡的弟子們紛紛登台，演奏起他最富盛名的作品。他自己也穿上一件玫紅色的長袍，吹起他最喜歡的《鷓鴣飛》。他的長袍上面繡着一隻鷓鴣鳥，那是程十發畫的，惟妙惟肖。舞台上，97歲的陸春齡依然音色通透甜亮，指法靈巧，留下“中國笛王”的不老風采。 ^[2] 

1954年起，陸春齡曾作為中國人民的友好使者，先後出訪過歐，亞、非30個國家和地區。在出訪期間，陸春齡從未放過向外國同行討教，學習各國民族，民間音樂的機會，並將它們改編成笛曲。 這些外國民間音樂，經過他的表演，也都注入了新的血液，具有新的風貌,成為陸春齡笛子藝術的一部分。

他演奏的作品，音色淳厚圓潤 純淨甜美，表演細膩，氣息控制功力尤深。並能自如地運用顫音 震音 歷音 打音等潤飾曲調。創作笛子曲目有《今昔》《喜報》《江南春》《工地一課》《練兵場上》等，整理的笛子曲有《鷓鴣飛》《歡樂歌》《小放牛》《中花六板》等，都已成為笛子的保留曲目。不論在笛子演奏的領城或是在整個中國樂界都有舉足輕重的地位，越過半世紀的笛子教授生涯及藝術實踐形成其獨特的流派典範。其演奏在氣口之精微、指法之奧妙、音色之濃郁，普為國內外樂壇及知音所尊崇，尤其在江南絲竹上，廣蓄並納，獨樹一幟的體系堪稱笛界的一代宗師。

陸春齡笛子藝術的獨特風格，他受崑曲的影響很大，講求“氣沉丹田”。這種運氣的方法是，呼吸藉助腹肌和腰肌強勁的支持力，使吹奏時氣息大小緩急得以控制自如。除了運氣之外，他還特別注重用上手拇指向內頂，下手拇指向外推，以保持笛身的平衡，並藉以協調風門的遠近、口風的鬆緊和力度大小的對比。正因為這樣，他吹出的音色優美而醇厚，堅實而飽滿，強而 不躁，弱而不虛。

其次，陸春齡在他改編和創作的樂曲中，經常使用別人不大用的第二泛音（即十二度超吹）。因為在笛子上吹奏第二泛音，笛膜幾乎是不振動的。此時笛子的音色不僅純淨，而且音量小，極容易表現靜謐的氣氛。 此外，在裝飾旋律的指法技巧方面，陸春齡除多用江南絲竹常用的贈音和打音；以增強樂的韻味外，十分注重小顫音和指震音的運用。 小顫音的運用，可以使樂曲更加華麗、活潑，使旋律更加流暢。但是小顫音所佔的時值很短要求手指顫動得細密而又均勻，難度比較大。由此可見，陸春齡在指顫音上是下過一番苦功的。

美化、潤飾音色的一個重要手法，便是使用震音。震音有兩種，一種是氣震音，一種是指震音笛子弱奏時，為保證音色的純淨，是不宜用氣震音的。為了避免單調，陸春齡常常借用指震音來美化音色。此外指震音既可以用單指，也可以用兩三個，甚至五六個手指，加上手指扇動方法不同，以及手指距音孔遠近的不等，都會造成不同的效果，從而豐富了樂曲的表現力。在欣賞陸春齡的演奏；或者學習他創作與改編的樂曲時，這一點是應該細加體味的。

1999年12月又榮獲上海市的“老有所為精英獎”。

陸春齡是我國灌製唱片，錄製音帶最多的笛子演奏家。

各個時期，他對樂曲的處理都有明顯的不同。60年代初期，他的演奏淳厚，質樸，但已充分顯示出擅長以生動的音符塑造音樂形象、刻劃意境和渲染氣氛的功力。 這從50年代灌製的唱片《小放牛》《歡樂歌》《鷓鴣飛》中就能領會到。人們聽着他的演奏，常會隨着笛聲展開想象的翅膀，沉浸到他所創造的意境中。

原是戲曲中的“吹腔”。 樂曲可分成兩個部分。前一部分以民間樂曲《老六板》為引子，緊接着的旋律舒緩而稍自由。聽着這優美的旋律，人們不難想象出牧童橫騎牛背，迎着陽春三月撲面而來的薰風，手執短笛、引吭高歌的情景。樂曲前—部分為羽調式，樂句多用重複。重複的樂句通過力度對比，描繪了牧童和村姑一問一答、一唱一和的歡愉場面。樂曲的後一部分轉入徵調式，同前一部分形成了鮮明的調性對比。這一部分，由於音調移高了四度，音色更加明亮，再輔之以連音和頓音的相互交織、映襯，場面也就顯得更為熾烈，充滿活力。《小放牛》被陸春齡用笛聲勾勒出了一幅春牧圖，一幅江南水鄉的風俗畫。

原是江南絲竹樂曲。江南絲竹樂曲大都有它一定的演奏程式：慢板，中板和快板。快板是樂曲的原型，中板和慢板則是樂曲原型的放慢、加花。改編成獨奏曲的《歡樂歌》，刪去了中板，僅留華麗流暢的慢板和活躍歡樂的快板，顯得更為緊湊。

原是湖南民間樂曲。傳入上海以後，於本世紀初即衍變為江南絲竹樂曲，併成了當時上海絲竹團體國樂研究社的保留節目。

1924年6月14日晚的廣播音樂會上，國樂研究社就以13人的陣容合奏此曲。

1926年嚴筒凡編的《中國雅樂集》亦收有此曲。《鷓鴣飛》衍化成江南絲竹樂曲以後，也就同別的絲竹曲一樣，有了慢、中、快三種板式。不過，合奏時為了避免冗長，常常刪去中板。

是陸春齡錄製音帶和灌製唱片次數最多的一旨樂曲。每一版本的演奏儘管都不完全一樣，但都同樣保存着江南絲竹的基本風格：旋律華麗而流暢，多用贈音，注重南方曲笛的韻味，就連慢板同快板銜接處的節拍由慢而快的過渡，也是江南絲竹的轉板形式。儘管如此，陸春齡演奏的《鷓鴣飛》，同絲竹曲卻有着明顯的區別。他着意形象的刻劃和意境的創造，從而使每個版本都有新的發展。從《鷓鴣飛》每個版本的變化中，不難看出他對竹笛演奏藝術的探求。

陸春齡演奏《鷓鴣飛》，刻意在“飛”上下功夫。因此，樂曲起始5小節4個長音的引子，全用顫音演奏。把實指顫音同虛指顫音（即手指在音孔上方快速扇動）巧妙地結合起來，再配合嫺熟的口風所奏出的旋律，使人產生鷓鴣奮翮高飛的聯想。慢板部分節奏平穩，曲調悠揚，音色渾厚、圓潤，時有直接表現鷓鴣振羽的穿插。最引人注意的是，慢板中段第二泛音“7”和“6”的運用，更是渲染了鷓鴣展翅飛舞時靜謐空明的環境。快板部分的旋律委婉酣暢，亦是鷓鴣翱翔神態的生動描繪。末尾兩小節的顫音，不僅同引子的顫音遙相呼應，人們也彷彿望見那鷓鴣遠逝天際的景象。

《鷓鴣飛》是陸春齡所改編的傳統樂曲中最具有代表性的曲目。聆聽此曲，可以領會到他的吹笛風格和高超技巧：氣口精妙，音色純淨，指法奧妙，風格濃郁。此曲不僅聞名於世，而由他灌製的唱片也榮獲了中國首屆(1949—1989)金唱片獎。

陸春齡創作的笛曲，以《今昔》、《喜報》和《江南春》更為膾炙人口。

作於1957年。樂曲分三段。

首段以優美的山歌般的樂句為引子，以抒發新中國人民對美好生活的讚美之情，情緒歡欣、酣暢。

中段乃是對痛苦往事的回憶，同首段形成強烈對比。前四個樂句的旋律為音色比較含蓄，暗淡的中低音區，加上滑奏技巧的運用，音調更顯得深沉、悽婉。旋律的上行，速度的逐漸加快和力度的逐漸加強，表現了情緒的激奮和反抗的決心。陸春齡這一段奏得含蓄、厚實，充分顯示了他吹奏南方曲笛的堅實功力。

末段是首段的反覆，由於音調提高了四度，因加花而使音符變得密集，氣氛也顯得更為熱烈。

作於1959年。當時陸春齡到山東、安徽深入生活，全國人民為建設祖國所表現出的積極向上精神，激勵了他的創作熱情，便創作了這首歌頌人們建設祖國的讚歌。樂曲受北方風格影響，技巧上較多地運用了歷音、吐音和滑音，再輔之以充沛的力度，樂曲顯得激越高亢、熱情奔放。

1962年，陸春齡到上海郊區金山衞體驗生活，與曾加慶合作創作了《江南春》。 這是陸春齡演奏曲目中篇幅最大的一首樂曲。樂曲的基本素材為《四大景》。前奏中兩聲杜鵑啼叫，加上笛子奏出的江南農村田歌音調的引子，江南水鄉的旖旎風光即已呈現眼前。樂曲中八度的跳奏，頓音的運用，充分呈現了水鄉春耕繁忙的喜人景象。 上面的幾首樂曲雖不足以囊括陸春齡笛子藝術的全貌，但也足可窺見他演奏風格的精髓。

專輯簡介

中國著名笛子演奏家陸春齡先生堪稱民族吹管樂一代宗師。MarcoPol的一款《陸春齡笛子藝術薈萃》專輯（唱片號：8225939）可謂笛子演奏藝術一大珍貴藏品。

曲目

此片所錄，薈集陸春齡先生演奏或創作的經典名曲12首，曲曲皆為千錘百煉之作。

曲目為：《鷓鴣飛》《小放牛》《梅花三弄》《喜報》《歡樂歌》《節目舞曲》《水鄉新貌》《今昔》《中花六板》《月夜思親人》《關山月》《行街》。

其中經典笛曲《鷓鴣飛》《小放牛》《歡樂歌》都經陸春齡先生精心編曲，演奏技法獨樹一幟，頗具特色。創作曲《今昔》，產生於50年代，陸春齡先生以他切身的生活經歷，用音樂抒發了他對新舊社會的愛憎之情。