進化

這張由星外星唱片公司聯合北京鈺帛文化共同推出的專輯《進化》於2011年發行。這是木瑪於星外星唱片公司推出的第二張專輯，也是木瑪在與木馬樂隊合體前發行的最後一張個人專輯。其歷經了漫長的創作、錄製以及反覆修改的過程 ^{[1]  [3]}  。《進化》是木瑪潛心製作的專輯，該專輯展示了他在2012年前對於末世的思考以及對都市的反思與審判。專輯文案中提到“這是一種開始，也是一種結束”，這體現了木瑪對未來改變的期待 ^[4]  。

日本錄音師家守久雄負責了整張專輯的錄製工作，真人演奏電子樂團體Jojo Mayer & Nerve樂隊的鍵盤和小號手Takuya Nakamula則參與了專輯收錄曲《守護》的演奏以及《黑色的奔馳舞》的合作編曲；Jojo Mayer & Nerve樂隊的製作人兼貝斯手、Tom Waits的貝斯手John Davis，在《黑色的奔馳舞》中擔任大貝斯的演奏；痛仰樂隊的主唱高虎合作演唱了《納迪》；民謠樂隊野孩子的成員張瑋瑋在《彼岸》中負責演唱和聲 ^[6]  。

這張專輯是部為耳朵拍攝的“電影”，圍繞着2012年的“末日論”，歌曲創作一向以詩意見長的木瑪在該專輯中同樣以“2012”為主題，以宛若黑暗王子的音樂形象，在更深層次的領域上探索人類對於“進化”的闡釋，對於“末日論”的思考，以及對於世界、社會的層層面面的觀察 ^[4]  。

自木瑪推出單飛的首張專輯《絲絨公路》後，度過磨合期的木瑪和Third Party更像是進化為脱繮的駿馬，在對搖滾樂邊界無止境的探索與拓展中竭盡所能，搖滾與電子的完美混血——《進化》就此誕生。同時，對於木瑪&Third Party來説，該專輯更代表了他們嶄新的旅途的開始 ^[4]  。

第二波主打歌曲《納迪》由木瑪與痛仰樂隊的主唱高虎合唱，兩個完全不同感覺的歌手，聲音擠壓在一起，碰撞出了粗糙、黑暗的感覺 ^[9]  。無論是工業噪音、迷幻搖滾、哥特還是後搖滾，木瑪的這張專輯貌似兼容幷蓄，也能看出樂隊在努力營造一種帶着哲學思辨，融合着狂歡與灰暗的複雜氣質而“進化”的過程。但這種很難拿捏的味道在這張專輯裏體現得並不算“正”。難於入耳，反而有點裝腔作勢之嫌 ^[7]  。

如同專輯的名字一樣，該專輯的音樂無論從曲風還是歌詞，都刻畫了木瑪自身一個深刻清晰的進化過程，對黑色都市的詩意詮釋和對進化論的另類解讀，在這張專輯裏都有恰如其氛的表達，其中畫面感與衝突感強烈 ^[3]  。“進化”在木瑪的歷程當中是一次悄然的變化。在傳統搖滾模式之上他和樂隊給音樂增加了許多電音成分，使得專輯在黑暗氣氛外還多了一些疏離空曠的感覺。而在內容上，本來低調陰鬱有絕望氣息的木瑪在歌中放入了諸多疑問，聽得出他在變動的年代無法看清前方的迷惑和思考。專輯仿如一個無解的謎題，木瑪和聽眾都在尋找着它的答案 ^[5]  。