言派

言菊朋，生於1890年，卒於1942年，名錫，字延壽，蒙古族。他生於蒙古世家，父親是清末舉人。他曾在清末的理藩院，民國後蒙藏院任職，好京劇，出入票房，專學譚，演譚派劇目，被譽為譚派名票。

言菊朋 20世紀30年代,已屆中年的言菊朋根據多年學譚鑫培的心得，結合自己的嗓音條件，以譚派唱腔為本，創制新腔，自成一派，後人稱為“言派”。

言派區別於其他老生流派的主要標誌在於唱腔的多變和字音的講求。言菊朋早年學譚，中年嗓音變化，乃在譚派唱腔的基礎上，融合譚派之外的早期各派老生唱腔，並吸收曲藝中京韻大鼓及單絃的唱法，逐步形成風格獨特的言派唱腔。言派唱腔傳情、細緻，講求節奏與頓挫，多跌宕，富於獨創性和表現力。善於用唱腔塑造人物，在不同的劇目中，因人物的身分、性格、處境而設計不同的唱腔，既細緻、深刻地傳達了人物的感情，又表現出多種風格，如《打金枝》中唐代宗所唱西皮三眼轉二六的唱腔雍容華貴，遒勁工穩。以顯示帝王氣象；《雁門關》中楊四郎板式相同的唱段則迂曲迴盪，纏綿幽怨，以表達其屈辱心情。演唱中，對於譚派固有劇目着重於表現言自己的風格，對於不屬譚派範疇的劇目，則發揮言派的風格與特長重新設計唱腔與表演，加強其表現能力。言派強調“字正”，嚴格區分四聲，因而在唱工中常運用高低懸殊、音差極大的音階來行腔吐字，呈現大幅度的起落與頓挫。同時，言派還注意念、做、身段、表情及武功的綜合運用。

從藝術技巧方面看，言派唱法的特色就更為突出。由於言氏注意咬字吐音，儘管他以湖廣音中州韻為準，但唱出來卻清晰悦耳，輕重分明，使聽眾對台詞涵義容易理解接受。他最講究聲調的變化，善於突出一句唱詞中最不易唱準確、唱清楚的字音，使聽眾能得到極為鮮明醒豁的感受。他在行腔上也有較大的獨創性，善於把高低懸殊的音符參差錯落地配合起來，從極高的地方驟然跌入極低的所在，然後又從低處陡然高起，卻使人無突兀之感，反覺得和諧統一。像他唱《夭雷報》的四平調，《鳳鳴關》的二六轉散板，《法場換子》的反調，《魚腸劍》、《黃鶴樓》、《取帥印》的西皮原板，都有這種特點。但他晚年過於追求奇險，以致不少唱腔聽來驚心剌耳，如《除三害》的二黃三眼和《讓徐州》的反西皮，就顯得過於怪誕雕琢，有形式主義傾向了。他在氣口的運用方面也很有心得，像《桑園寄子》、《雙獅圖》、《朱痕記》等戲的二黃導板，《探母》、《斬子》、《大登殿》等戲的西皮導板，由於言氏後期體單力弱，唱來確比較吃力，氣口也較一般人唱時為多，但他卻能使轉自如，疾徐得法，有水到渠成之妙。又像《白蟒台》中有不少雙聲疊韻的句子，一般人很難駕馭，尺寸也不易掌握，而言氏卻唱得頭頭是道，字字動聽，絲絲入扣。如“越文種他貪功受了害”一句，“他”、“貪”二字雙聲，唱不好勢必有磕嘴絆舌之虞，言氏卻把“他”字與“越文種”三字同時唱出，中間閃過一板，換過氣後再從容唱“貪功”二字，這樣一個難題，就很簡單地繳了卷。又如此戲有“逍遙自在”四字，“逍遙”疊韻，“自在“雙聲，他卻能利用聲調上的變化不動聲色地唱出，了無牽強之跡。再如一般二黃三眼末句，中間一節的第二字照規矩應在板上開口(如《天水關》“望陛下準臣本臣要發兵‘一句中的頭一個“臣”字)，他卻提前在中眼唱出，顯得簡勁有力。而在唱四平調時，又往往把應在板上開口的字推遲到板後去唱(如《讓徐州》中“待等到秋風起日漸雕零”一句中的“風”字)，卻又顯得化險為夷，似奇實正。這些特點，應該是學習言派隨時要體會的，姑拈數例，以見一斑。

言派劇目寬泛，除上演大量譚派戲之外，還發掘、保存和加工整理了一批傳統劇目，其中頗有些獨具特色的創造。常演劇目有《罵殿》、《打金枝》、《白蟒台》、《武昭關》、《金水橋》、《罵王朗》，《罵楊廣》接演《南陽關》、總名全部《忠烈圖》，《龍風呈祥》或《黃鶴樓》接演《卧龍弔孝》、總名《瑜亮差》，《天水關》接演《鳳鳴關》，《借趙雲》、《戰濮陽》接演《讓徐州》，《伐東吳》、《連營寨》接演《白帝城》、總名《吞吳恨》，《鎮潭州》接演《金蘭會》、總名《孝義精忠》，《清官冊》接演《黑松林》、總名《紅岐山》，《穆王天》接演《斬子》、總名《降龍木》等。此外還有《空城計》、《南天門》、《洪羊洞》、《捉放曹》等譚派名劇。

言氏對發掘、保存和加工整理傳統劇目有巨大貢獻。很多不屬於譚派範疇的老生戲，如《金水橋》、《打金技》、《罵殿》、《喬府求計》《柴桑口》(即《卧龍弔孝》)、《罵王朗》、《武昭關》、《白蟒台》、《罵楊廣》(每與《南陽關》連演，先扮伍建章，後扮伍雲召)、《天水關》、《鳳鳴關》、《戰北原》等，言氏都以自己的風格和特長把唱腔和表演方法重新設計而搬上舞台。同時他還把很多摺子戲進行改編，連台上演，這就使很多冷戲有機會重新同觀眾見面。即以《讓徐州》這一流行劇目而論，他總是從《借趙雲》演起，中間加入《戰濮陽》，最後才是《三讓徐州》，言氏前演劉備，中演陳宮，後演陶謙。他演《卧龍弔孝》，經常從《黃鶴樓》演起，中間加入《蘆花蕩》，最後才是《弔孝》，言氏先扮劉備後扮孔明。而他演《龍鳳呈樣》則始終遵照譚派路數，只演劉備，不演喬玄和魯肅。有入説他連趕三角，是錯記了。後來言少朋與他同台演出，少朋宗馬，倒是扮演過喬玄、魯肅的。它如《連營寨》前加《伐東吳》，後接《白帝城》，言氏前演黃忠，後演劉備。演《除三害》則增首益尾，總名《應天球》。演《斬子》則包括《穆柯寨》和《穆天王》，改稱《降龍木》。演《清官冊》則後加《黑松林》，改稱《紅岐山》，言氏前演寇準，後演楊延昭。演《鎮潭州》則後加《金蘭會》(《火燒王佐》)，改稱《孝義精忠》，言氏前演岳飛，後演王佐。演《失印救火》則前加《遇龍館》，改稱《碧玉胭脂》，言氏前演永樂帝，後演白懷。當然這種一趕二、一趕三的辦法今天不宜提倡，但在當時，通過言氏這些努力，很多劇目確引起觀眾注意，而且使這些戲有了重新加工整理的機會，畢竟是件好事。這也是今天發揚言派傳統所必須注意到的一個方面。

傳人主要有張少樓(女)、言少朋、李家載、畢英琦及其孫言興朋、以及青島京劇院的任德川。