蜘蛛俠：縱橫宇宙

跟父親關係破裂的格温·史黛西（海莉·斯坦菲爾德配），在對付來自異時空的反派禿鷲（喬瑪·塔科內配）時，遇到“蜘蛛女俠”傑西卡·德魯（伊薩·雷配）以及堪稱團隊領袖的“蜘蛛俠2099”米格爾·歐哈拉（奧斯卡·伊薩克配），得以前往所有蜘蛛俠的大本營。另一邊，成了他所在的宇宙唯一蜘蛛俠的邁爾斯·莫拉萊斯（沙梅克·摩爾配），雖然本領越來越嫺熟，但不時對自己的身份、跟父母的關係感到十分迷惘，更因為無法見到同伴而倍感孤獨。而格温的意外到來，令邁爾斯欣喜不已，兩人卻沒能阻止反派斑點的逃脱。被帶到大本營的邁爾斯，遭到米格爾的敵視，並知道了關於自己身世的大秘密。為了返回所在的宇宙，他不得不跟所有蜘蛛俠大打出手，但事情卻朝着意想不到的方向發展 ^[71]  。

參考資料 ^[2] 

參考資料 ^{[3]  [34]  [39]  [47]  [49]  [53]  [55]  [97]} 

出品方索尼動畫公司總裁克里斯汀·貝爾森回憶，2018年拍攝完第一部電影《蜘蛛俠：平行宇宙》後，公司立即開始着手考慮續集。製片人菲爾·羅德表示，他們的目標是讓電影變得超級有趣，但同時也能深入探究是什麼讓邁爾斯感到困擾，在他成長過程中面臨哪些挑戰，以及如何平衡他想與家人保持的親密關係，還有他作為年輕人想要擁有的獨立性。對於另一位製片人克里斯托弗·米勒來説，續集為他提供了機會，去深入探討邁爾斯和所有其他主角的生活中更為複雜的主題 ^[72]  。

2019年11月6日，製片人菲爾·羅德在推特回答網友提問時確認，續集會有日本蜘蛛俠 ^[41]  。

2020年5月9日，製片人克里斯·米勒表示，他們曾計劃讓湯姆·赫蘭德、安德魯·加菲爾德、託比·馬奎爾所飾演的三代蜘蛛俠同框客串，但是索尼管理層認為“為時尚早”，所以否定了該計劃 ^[15]  。6月9日，動畫師Nick Kondo（近藤）在社交網站發佈了一段小視頻，透露該片已正式進入製作階段 ^[19]  。

2021年4月20日，官方宣佈該片導演組合：《心靈奇旅》聯合導演凱普·鮑爾斯、《降世神通》導演喬伊姆·多斯·桑托斯和《蜘蛛俠：平行宇宙》藝術指導賈斯汀·K·湯普森 ^[42]  。

2022年1月17日，導演菲爾·羅德和克里斯·米勒表示，將在不同的平行宇宙中，使用不同藝術風格 ^[3]  。4月26日，創作者菲爾·羅德與克里斯托弗·米勒於CinemaCon推薦大會上表示，該片在規模上要遠超第一部，有着1000名畫師的團隊，會有240個角色、涉及6個平行宇宙 ^[21]  。

該片由全球超過1000人的動畫團隊製作完成，其中單是視覺特效團隊就差不多有800人，製片人表示這是真人電影都難以達到的宏大規模。該片中，蜘蛛格温的宇宙是水彩畫風，印度蜘蛛俠的宇宙則是萬花筒般絢麗的曼陀羅風，蜘蛛俠2099的宇宙充滿未來主義的科幻色彩。主創表示，每個宇宙都有自己的風格，彷彿源自不同的藝術家筆下。此外，如何打造上百個風格不同但又讓人過目不忘的蜘蛛俠才是關鍵，藝術指導帕特里克·奧基夫表示有的角色像是從雜誌上裁出來的，有些則是2D的鉛筆畫。其中，朋克蜘蛛俠更是花費了2到3年的時間才完成 ^[89]  。

邁爾斯的世界有着典型的工業美漫風，在“漫畫世界”裏依舊能看到大量網點，與體現角色內心想法或擬聲詞的氣泡。格温的內心世界與行為皆由直覺和情感作為主要驅動，她的外部世界也具備強烈的表現主義風格。65號宇宙由色彩與光成為認知世界的中心，通過光源的不斷變化與冷暖色調的改變，外化人物內心。觀眾能直觀地通過視覺感受到角色的情緒轉換。印度蜘蛛俠所在的孟巴頓，可以看作是曼哈頓和孟買的城市混合體。主創從七十年代的印度漫畫中尋找風格，並融匯多元化的印度本土文化，不吝於大量使用抽象媒介來勾勒世界輪廓，增加視效的當代感，最終有了觀眾看到的古典建築與摩天大廈並存的繁華都市。蜘蛛俠2099他所在的城市紐瓦約，地上充斥着各色新未來主義建築；地下城的色彩與構成則完全致敬了賽博朋克電影《銀翼殺手》 ^[97]  。

2022年11月8日，丹尼爾·卡盧亞加盟該片，為"蜘蛛朋克"霍巴特·布朗配音 ^[46]  。

2023年1月12日，尼古拉斯·凱奇稱，他配音的角色將不會出現在該片中 ^[27]  。3月2日，卡蘭·索尼加盟該片，為"印度蜘蛛俠"帕維塔·帕拉哈克配音 ^[39]  。5月17日，該片公佈中文配音陣容，彭昱暢配音“小黑蛛”邁爾斯，虞書欣配音蜘蛛格温 ^[54]  。

2019年11月2日，索尼發佈一支10秒的定檔預告，並宣佈該片將於2022年4月8日在北美上映 ^[16]  。

2020年4月25日，因疫情影響，索尼公司宣佈該片將會延期上映 ^[17]  ；30日，該片發佈“極清4K版”電話視頻會議壁紙 ^[35]  。5月8日，索尼官方宣佈該片正式定檔，2022年10月7日在北美上映 ^[18]  。

2021年12月5日，該片發佈前瞻預告，該片的的英文名改為《Spider-Man: Across the Spider-Verse (Part One)》 ^{[1]  [20]}  。

2022年4月21日，該片宣佈推檔8個月，從原定的2022年10月7日推遲到2023年6月2日北美上映 ^[4-5]  。4月26日，該片發佈了15分鐘尚未完全製作完成的片段 ^[21]  。6月13日，該片發佈全新劇照，“小黑蛛”邁爾斯與格温對戰反派斑點 ^[6]  。8月21日，該片發佈新海報 ^[7]  。11月23日，該片發佈新劇照 ^[8]  ；25日，該片發佈新劇照，莫拉萊斯登場 ^[45]  ；28日，該片再發布新劇照，邁爾斯及其父母亮相登場 ^[22]  。12月4日，該片在2022年巴西漫展上發佈“雙俠”新劇照 ^[9]  ，並宣佈將於12月13日發佈正式預告 ^[36]  ；12日，該片發佈新劇照，“女蜘蛛俠”格温迴歸 ^[10]  ；13日，該片發佈首支正式預告 ^[23]  ；19日，該片發佈新劇照，反派斑點登場 ^[24]  ；20日，該片發佈首款海報 ^[25]  。

2023年1月5日，該片發佈新劇照 ^[26]  ；12日，該片發佈多個蜘蛛俠的Logo ^[27]  ；16日，該片發佈新劇照，彼得·帕克晉級“奶爸” ^[28]  。3月3日，該片發佈新劇照，蜘蛛俠2099登場 ^[29]  ；11日，該片登《帝國》雜誌封面 ^[40]  ；13日，該片發佈新劇照 ^[38]  ；14日，該片再發布新劇照 ^[30]  。4月3日，該片發佈由AI繪製的全明星版蜘蛛俠形象 ^[11]  ；4日，該片發佈全球超級預告 ^[12]  ；5日，該片發佈全新正式預告 ^[43]  ；7日，該片發佈新劇照 ^[44]  ；25日，該片正式發佈角色海報 ^[31]  ；26日，該片宣佈確認引進中國內地，檔期待定 ^[32]  ；27日，該片發佈新海報 ^[37]  ；28日，該片宣佈內地定檔6月2日，同步北美 ^[33]  。5月5日，該片發佈兩支電視預告 ^[50]  ；8日，該片發佈IMAX、杜比等多種制式海報 ^[51]  ；10日，該片發佈“百蛛薈萃”版預告及中國獨家海報 ^[52]  ；15日，該片發佈國際版角色海報和一支全新預告“新蛛登場” ^[53]  ；17日，該片發佈片段《曠課》 ^[76]  ；18日，該片發佈三張角色海報 ^[55]  ；19日，該片發佈中國獨家“命中註定”中文配音版預告和520特別款海報 ^[56]  ；22日，該片發佈“宇宙大戰”版海報和預告 ^[57]  ；23日，該片發佈片段《攔截蜘蛛俠》 ^[77]  ；24日，該片發佈“打破次元”版預告和中國獨家角色海報 ^[58]  ；25日，該片開啓全國預售，同時發佈終極預告以及“大鬧天宮”中國獨家藝術海報 ^[59]  ；26日，該片正式宣佈由鹿晗獻唱電影中文主題曲《縱橫宇宙》 ^[61]  ；29日，該片發佈中文主題曲音源和MV正式上線 ^[65]  ；30日，該片發佈幕後特輯 ^[64]  ；31日，該片在上海舉辦中國首映會 ^[66]  ，在北京舉辦中國首映禮 ^[73]  ，並在深圳等30城舉行超前觀影活動 ^[74]  ；同日，該片發佈片段《斑點》 ^[78]  。6月1日，該片發佈六一“糖葫蘆”海報 ^[68]  ；2日，該片發佈“百蛛趕集圖”中國獨家藝術海報 ^[70]  。6月6日，該片發佈“朋克蜘蛛俠”和“印度蜘蛛俠”兩位角色的正片片段 ^[88]  ；8日，該片發佈創作特輯 ^[89]  ；10日，該片發佈全新插曲MV《Annihilate》 ^[91]  ；12日，該片發佈蜘蛛俠2099與蜘蛛女俠的正片片段 ^[93]  ；6月14日，該片發佈蜘蛛2099、蜘蛛女俠、蜘蛛格温三人極限救援的正片片段 ^[99]  ；6月21日，PlayStation發佈該片的正片片段 ^[107]  。

2024年3月8日至5月26日期間，該片在中國內地院線重映 ^[129]  。

參考資料 ^{[48]  [63]} 

該片北美首日票房超過《銀河護衞隊3》的4810萬美元，創北美市場年度最高首日紀錄。該片首日票房是蜘蛛俠電影史上第三高，僅次於《蜘蛛俠：英雄無歸》的1.219億美元，和山姆·雷米的《蜘蛛俠3》的5980萬美元；在北美影史動畫片排名第三，僅次於《超人總動員2》的7120萬美元和《海底總動員2》的5470萬美元 ^[84]  。

該片北美首週末票房超過預期的8000至9000萬美元，為動畫片影史第七 ^[79]  。上映十天之後，該片北美票房累計2.26億美元，已超過2018年《蜘蛛俠：平行宇宙》的1.9億美元北美總票房；全球累計3.9億美元，也超越了2018年前作3.84億美元的票房表現 ^[94]  。中國內地3400萬美元領跑海外；英國2030萬美元，比前作提升50%；墨西哥累計1990萬美元，比前作實現翻倍；澳大利亞累計1090萬美元，也超過了前作最終成績 ^[95]  。上映第三週2780萬美元排名第三，北美累計2.80億美元，全球累計4.94億美元 ^[102]  。

《蜘蛛俠：縱橫宇宙》是動畫電影的又一個里程碑。該片精彩絕倫，給觀眾帶來視覺上的震撼，有種《回到未來2》之感。該片總是把邁爾斯·莫拉萊斯和他的家人放在最重要的位置，蜘蛛格温也理所當然地成為主角 ^[62]  。可以説，邁爾斯是觀眾在銀幕上看到的最好的蜘蛛俠之一 ^[67]  。（Andrew J. Salazar、Erik Davis、Collider綜合評）

《蜘蛛俠：縱橫宇宙》是為數不多的藝術品，每一幀都值得掛到博物館的牆上。該片完美致敬了《蜘蛛俠》漫畫，再現了蜘蛛俠的幽默 ^[60]  。該片無疑是有史以來最偉大的動畫電影之一，也是藝術與風格的傑作。該片令人難以置信的動作以及"小黑蛛"做的“蜘蛛飛”，絕對壯觀。該片引人入勝、美輪美奐，視聽感受和情感深度同等完美，甚至超越前作 ^[62]  。（Sean O'Connell、Anthony Gagliardi、《The Wrap》綜合評）

《蜘蛛俠：縱橫宇宙》的視覺創意和表現張力無疑是《蜘蛛俠：平行宇宙》風格的強烈演變。邁爾斯和格温在多元宇宙中尋找自己的位置的情節是令人興奮的，是瘋狂而不計後果的。儘管情節展示有些混亂，但強大的演技和人物弧光，讓觀眾感受到超級英雄是真實存在的，這一點確保該片成為有史以來最值得看的超級英雄經典之作之一 ^[67]  。（IGN評）

《蜘蛛俠：縱橫宇宙》不僅延續了《蜘蛛俠：平行宇宙》的整體畫風，把漫畫書的質感轉換成電影的視覺風格，產生“漫畫動起來”但又不是常規動畫的特殊觀感，更進一步，該片創造了多樣畫風的並置。電影一開場，明顯是影射達芬奇的怪傑駕着形如大鵬的機械裝置從文藝復興的佛羅倫薩穿越而來，布魯克林警察圍殲中世紀機械大鵬的“大場面”，預示了整部電影古典雜糅先鋒的拼貼式美術風格。

在大部分情節如觀眾預料展開時，畫面和畫風製造了影片的吸引力：在格温和父親的世界裏，寫意的水彩是對女孩內心世界的顯影；在邁爾斯和父母生活的世界，老派漫畫的線條和昏黃斑駁色彩訴説成長十字路口少年的躁動；孟買蜘蛛俠穿行在宛如“銀翼殺手”的賽博大都會；不同版本蜘蛛俠們集結的大本營是發達技術製造的冷酷仙境；最酷版本的蜘蛛俠是街頭藝術家的二維噴繪版；元宇宙裏的少女蜘蛛俠是字節組成的全息圖。

如果以劇情片要求該片，或者看到該片規規矩矩講親子溝通的段落，那該片難免陳詞濫調；但如果把該片看成電影院裏翻動的漫畫書，那的確像該片其中一個角色標榜的：“我最酷。”這未嘗不是一種漫畫改編超級英雄電影的返璞歸真：始於漫畫，歸於漫畫，大銀幕成為看漫畫的新形式 ^[75]  。（《文匯報》評）