蒙古族四胡音樂

四胡歷史悠久，它源於我國北方奚部的奚琴。13世紀後，四胡已在蒙古族地區流傳。在16世紀阿拉坦汗的宮廷壁畫上，繪有一女樂工手持細棒狀琴桿、筒形音箱、四軫同設琴首後端、馬尾弓夾於弦間拉奏的樂器，與今日之四胡演奏形象完全相同。元朝以後，四胡藝術廣泛流傳，曾一度風靡於內蒙古自治區、遼寧、吉林、黑龍江和華北等漢族聚居地區，對漢族民間説唱產生了深遠的影響。位於科爾沁草原腹地的通遼市是目前四胡藝術最為繁盛的地區。至清代，四胡又稱“提琴”，用於宮廷音樂番部合奏中，形制已和今日蒙古族四胡惟肖。 ^[1] 

蒙古族四胡分高音四胡、中音四胡和低音四胡三類。高音四胡音色明快、脆亮，多用於獨奏、重奏、合奏；中低音四胡音色渾厚、圓潤，擅長演奏抒情性樂曲，並主要為科爾沁民族説唱藝術烏力格爾和好來寶伴奏。它們在蒙古族人民的文化生活中扮演着十分重要的角色。蒙古族四胡代表性曲目有《趕路》、《八音》、《阿斯爾》（以上為大四胡）、《莫德列馬》、《彎彎曲曲的葡萄藤》、《荷英花》（以上為小四胡）等。 ^[2] 

蒙古族弓拉弦鳴樂器。又稱蒙古小四胡。是在民間小四胡的基礎上改制而成。音色清脆，可用於獨奏、器樂合奏。流行於內蒙古、遼寧、吉林、黑龍江等省區。音色清脆悠揚、優美動聽，音量較大。演奏技巧左手有滑音、顫音、打音、泛音、雙音、雙打音、雙泛音 等，右手技法和二胡相似。主要用於獨奏、重奏、器樂合奏。常與中音四胡、馬頭琴、三絃、雅託噶或火不思等樂器重奏或合奏。較著名的高音四胡演奏家有孫良、朝魯、吳雲龍、趙雙虎、青格勒圖和滿都拉等。高音四胡傳統樂曲有：《八音》、《花腰調》、《荷英花》、《韓秀英》、《英德勒瑪》、《農恩吉婭》、《阿斯爾》、《趕路》等，創編樂曲有：《蒙古八音十二調》、《阿斯爾十二調》、《東蒙民歌聯奏》、《歡樂的草原》、《白駿馬》、《牧馬青年》和《馴馬手》等。

蒙古族弓拉弦鳴樂器。流行於內蒙古、遼寧、吉林、黑龍江等省區的農區和半農半牧區。形制同低音四胡，稍小。琴筒呈圓筒形，用薄黃銅板卷焊而成，筒長16釐米、直徑10釐米，筒前口蒙以蟒皮或牛皮為面，筒口外用銅箍緊固，筒後端敞口，口內設銅製邊框。琴頭琴桿用一整塊紅木或柴檀木製作，全長90釐米。琴頭平頂，上置四軸，張有四條絲絃或銅弦，細竹系兩束馬尾為弓，弓長68釐米。演奏姿勢、方法和技巧，均與低音四胡相同。中音四胡有兩個八度，音色圓潤、明亮。可用於獨奏、重奏、器樂合奏或為説書、演唱等説唱音樂伴奏。是四胡重奏和民樂合奏中的主要中音樂器。它常和高音四胡一起重奏，並與高音四胡、馬頭琴、三絃、火不思等樂器合奏。較著名的中音四胡演奏家有孫良、朝魯、吳雲龍、趙雙虎、青格勒圖等。中音四胡獨奏曲目與高音四胡相同，改編的四胡重奏曲有等。

蒙古族弓拉弦鳴樂器。又稱大四胡和好來寶四胡，廣泛流行於內蒙古自治區的牧區和半農半牧區。牧區的低音四胡，為便於在馬上攜帶，琴體可以裝拆成幾個部分，即一個琴筒、兩截琴桿、絃軸和琴弓等。琴筒最早用一整段木料掏空內腔而成圓筒形，筒長30釐米、直徑15釐米～20 釐米，筒前口蒙以羊皮、馬皮或牛犢皮為面，筒後端敞口。嗣後琴筒又用硬木製成圓形、六方形或八方形。琴桿木製，多為兩截，全長110釐米，張四條腸衣弦、絲絃或銅弦。琴弓用木料或柳枝作杆，兩端系以馬尾而成，弓長85釐米。主要流行於哲里木盟、昭烏達盟和興安盟等地。主要用於蒙古族説唱好來寶和蒙古族演唱烏力格爾伴奏。低音四胡的傳統樂曲有：《萬里》、《剛來瑪》、《荷英花》、《八音》等，創編樂曲有：《蟒古斯》、《八音梆子》和《趕路》等。

《阿斯爾》、《老八板》和《蒙古八音》、《萬里》、《剛來瑪》、《荷英花》、《八音》、《蟒古斯》、《八音梆子》和《趕路》等

蒙古族四胡文化積澱豐厚，表現力豐富，技藝自成一體，旋律悠揚、古樸，是從事半農半牧生產方式的蒙古族人民傑出的音樂創造，在蒙古族歷史學、文化學、民俗學、中外文化交流等方面都具有很高的學術研究價值。 ^[1-2] 

2019年11月，《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》公佈，杜爾伯特蒙古族自治縣博物館、科爾沁右翼中旗文化館、前郭爾羅斯蒙古族自治縣草原文化館、通遼市民族歌舞團獲得“蒙古族四胡音樂”項目保護單位資格。 ^[3] 

2023年10月31日，文化和旅遊部公佈國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單，杜爾伯特蒙古族自治縣博物館、科爾沁右翼中旗文化館、前郭爾羅斯蒙古族自治縣草原文化館、通遼市民族歌舞團繼續獲得“蒙古族四胡音樂”項目保護單位資格。 ^[4]