美學

天生深邃的黑格爾以文化深度潛水的姿態，探索生命、人的行為的基本面目。他構建的哲學體系似乎可以用一句話概括：人是由一切有生命的和無生命的物質進化而來的，是除上帝以外的宇宙的至高形式。本書是其探索人類藝術行為的先導性經典，其中分析了建築、雕刻、繪畫、音樂、詩歌等眾多藝術門類。其講述，以令人驚歎的黑格爾式才智，結合敍述的精確性、可靠性與文化的深廣性、可感性、彌散性，歷經一百餘年考驗，幾近成為美學的代名詞。 ^[2] 

導讀 / 1

第一卷  藝術美的概念

第一章 美的概念 / 2

無用的自然之美 3

美是理念的感性顯現 5

滑稽説 6

內容決定形式 7

第二章 藝術美 / 23

藝術是人生的奢侈 24

藝術美的時代底藴 26

理性藝術的“終結” 29

心靈的最高旨趣 31

絕對心靈 32

藝術的“醫生”及柏拉圖的空洞 34

靜穆的藝術 47

第三章 藝術家 / 50

天才與才能 51

復現自我 52

康德、席勒的藝術原本 53

第四章 藝術美的理念和理想 / 62

藝術的目的 63

性格是理想藝術表現的中心 66

藝術美的各種特殊類型 68

各門藝術的劃分 84

當藝術面向觀眾 89

論感覺與起源 91

第二卷  各個特殊類型的藝術美

第一章 象徵型藝術 / 94

象徵型藝術概況 95

不自覺的象徵 97

意義和形象的直接統一 106

象徵藝術中的崇高 110

象徵的主要因素 114

論比喻 128

象徵型藝術的消逝 134

第二章 古典型藝術 / 137

論古典型藝術 138

古典型藝術的形成過程 140

古典型藝術的理想 145

古典型藝術的解體 162

第三章 浪漫型藝術 / 165

精神與內在的深刻和解 166

宗教裏的藝術 167

宗教藝術中的神與人 168

基督教的愛與其他本質 169

論浪漫型藝術的特質 188

論騎士文化 190

浪漫藝術的解體 202

第三卷  各門藝術的體系

第一章 建築篇 / 214

論建築的起源及特性 215

象徵型建築 216

獨立的建築到古典型建築的過渡 223

古典型建築 249

浪漫型建築 260

特殊的建築形體結構方式 262

第二章 雕刻篇/ 267

雕刻與建築及其他藝術的精神差異 268

雕刻、詩與繪畫 269

雕刻的精神和理想境界 278

論希臘的雕刻 281

論雕像的生命 283

雕刻的面部五官與頭髮 284

身體的姿勢和運動 291

雕像的服裝 292

雕刻的表現方式 299

雕刻的材料 302

雕刻的歷史發展 305

第三章 繪畫篇 / 320

浪漫型藝術的主體性 321

繪畫的概念 324

繪畫的一般本質 325

繪畫空間的壓縮 326

浪漫型繪畫與絕對精神理想 327

光與色 342

着色 343

繪畫與詩和音樂 344

佈局 345

拜占庭繪畫 346

意大利繪畫 347

荷蘭和德意志繪畫 350

世俗生活的繪畫 352

第四章 音樂篇 / 353

音樂的哲學分界 354

音樂與詩 357

時間之於音樂 359

音樂的效果 364

旋律 365

節拍 366

和聲 368

振動數 370

音階 371

伴奏的音樂 372

藝術的演奏 386

第五章 詩歌篇 / 388

詩是語言的藝術 389

詩的藝術本質 390

詩的藝術特徵 392

詩人的角色轉換 402

音律 404

史詩 405

史詩的發展 408

抒情詩 412

抒情詩人 414

抒情詩的種類 430

詩與歌 431

抒情詩的發展 432

戲劇體詩 436

戲劇體詩的發展 440

附錄1：對黑格爾美學的評價 / 443 ^[2] 

弗里德里希·黑格爾（1770—1831年），德國偉大的客觀唯心主義哲學家，對英國劇作家莎士比亞和古希臘悲劇作家索福克勒斯推崇備至，且深受柏拉圖、蘇格拉底、亞里士多德著作的影響。

黑格爾一生著述豐厚，主要有《精神現象學》《哲學全書》《美學》等。在《美學》中，黑格爾把人類全部的藝術闡釋為一個運動着的整體系統，他以縝密的邏輯，探討了象徵型藝術、古典型藝術、浪漫型藝術等藝術類型，並由此建立了一個龐大的美學體系。黑格爾的辯證法思想史馬克思思想的重要源頭，他還創立了邏輯學、自然哲學、精神哲學，是人類思想史上的不朽人物。

譯者簡介：

寇鵬程，西南大學教授，作品有《文藝美學新編》《拜倫 安徒生》《馬克思主義存在根基與實踐美學》《古典、浪漫與現代：西方審美範式的演變——三聯文博論叢》等。 ^[2]