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羅漢圖
(南宋劉松年創作絹本設色畫)
鎖定
《羅漢圖》(又名《猿猴獻果圖》)是南宋劉松年創作的立軸絹本設色畫,現收藏於台北故宮博物院。
- 中文名
- 羅漢圖
- 作 者
- 劉松年
- 創作年代
- 南宋
- 作品別名
- 猿猴獻果圖
- 現收藏地
- 台北故宮博物院
- 規 格
- 縱117公分,橫55.8公分
- 畫作類型
- 設色畫
- 材 質
- 絹本
羅漢圖畫作內容
畫幅左下側為一片廣闊的坡地,長滿了花木雜草和數束翠竹,點綴着坡石,在坡石間有一棵果樹拔地而起,枝幹粗壯,曲直向上,樹幹上滿布疤節,枝葉茂盛,頂天立地,枝間碩果累累。在濃郁樹蔭下、坡石間,有一羅漢雙臂扒在枯枝上,雙手交錯,身穿袈裟右袒,倚樹而立,頂光籠罩,目光堅毅,略作低首顰眉沉思狀,嘴角露出一絲和善的嘲笑。在羅漢前站立一小沙彌,右臂挽着長長竹竿,正昂首以雙袖承託一猿扔下的果子。坡地右下側,有一對馴鹿,雙鹿背對而立,雙雙昂首而望猿猴獻果的情景。雙猴十分活潑,一猴正在枝頭摘果,一猴右臂緊抓樹枝,伸長左臂向小沙彌獻果。
羅漢圖創作背景
唐代之後,中國畫家吸取傳統人物畫風格來畫羅漢像,使具有宗教色彩的羅漢中國化。唐代禪宗興起,主張頓悟,見性成佛,認為世間萬物本身白有佛性。禪宗認為,自然界的山川河流、草木花鳥、風雨雷電和人世間百般實相都可以參禪,成為頓悟佛性的機緣。劉松年創作此幅《羅漢圖》正是受禪宗思想的影響,把佛教壁畫中守護在菩薩身邊的羅漢,變成遊山玩水的世俗僧人。
[5]
此圖當為“十六羅漢圖”之一,現存3幅,以此幅為最精。“十六羅漢圖”為禪林中所風行的一個繪畫題材,五代時貫休所作的《十六羅漢圖》胡貌梵相,奇姿異狀,系作為禪宗僧人“頓悟”的機緣而膾炙人口。南宋時,禪宗發展日趨昌盛,甚至進入宮廷,對御説法,因此,作為宮廷畫師的劉松年創作此圖,應該是有背景的。但劉松年的畫法不同於貫休,儘管羅漢的造型還多少保持了胡貌梵相的怪異,但背景、服飾的處理和線描、設色的表現,無疑已經沾染了皇家的富貴氣息。
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根據圖中自題“開禧丁卯劉松年畫”,可知此圖作於1207年。
羅漢圖藝術鑑賞
羅漢圖主題
《羅漢圖》局部(3張)
圖中前面是一棵歷盡滄桑的枯樹,樹幹南下而上呈“s”型,枯樹葉已脱盡,只剩下遍體的嶙峋與凌亂的樹權。後面是一株枝葉茂盛的闊葉大樹,兩樹中間夾着結滿果實的小樹。畫中的羅漢雙手相交,趴伏在一橫斜樹枝上,深情地注視着面前兩隻温順的小鹿,表情親切、温和,流露出世俗的歡樂。羅漢的頭部造型準確,雖與全身相比略顯大些,但五官刻畫細緻,具有神韻。樹上的兩隻猿猴居高臨下,形態生動、活潑,正在摘熟透的果子。樹下一清秀文雅的小和尚雙袖合抱去接其中一隻猿猴扔下的果子,一隻小鹿仰頭觀望。這種極富生活情趣的描寫,不僅表現了人與自然相依相存的親密關係,也淡化了作品的宗教氣氛。
[5]
羅漢圖技法
此圖所描繪的背景,並非為山野僻壤,而是宮禁苑圊,所以其畫法十分精緻。人物造型準確,比例得當,人物刻畫細膩,形象逼真,神形兼及。如羅漢的胸,肩部的肌肉和骨胳結構十分準確,頭部的描寫更具神韻,面部及裸露的肌肉先用線條準確勾出位置,再用淡墨及色彩渲染,以體現凹凸的效果。羅漢的造型雖仍囿於傳統風格,但有着明顯的西域特點。童僧清秀文雅,翹首向上,帶着天真的微笑;尤其是猿的活潑和鹿的温順描寫得十分成功。在用筆和技法上,此畫風格屬於劉松年工整而細潤一類。人物的勾線精勁細密,均用鐵線描,用筆頓挫剛勁。羅漢僧袍的外部用濃墨粗筆,行筆較慢,內部衣服用線則淡墨隱約,從而表現了內外部不同衣料的質感;樹石多用中鋒之筆勾畫輪廓,再用於筆皴擦點染,以表現陰陽、向背,枝葉疏密得體,筆法爽朗勁健,層次分明,工而不呆板,十分完美,從樹石的勾、皴、點、染來看,有李成、郭熙的遺意,又參用北宋院體花鳥的技法,雙猿雙鹿的描繪,其北宋院體意味更為濃郁。
[2]
羅漢圖構圖
此畫構圖嚴謹,上不留天,下不留地,充實飽滿,筆法精妙,形象生動。
[2]
此圖構圖採用疏密對比,如幾種樹千枝葉的複雜交錯、繁而不亂;相反,其天空和右下側草地處理得十分簡潔,留有較大的空白,這種疏密對比,以此作陪襯,起到突出畫面中的主體作用。
[2]
羅漢圖色調
此圖人物景色相當豐富,用筆清勁,重設色,衣服樹葉構成青綠色主調,惟有僧靴、果實施朱,造成冷暖色調的變化。人物、動物的造型,均用鐵線描,以行筆的徐疾變化造成濃淡細微的差別以表現不同的結構。老樹的行筆古拙方勁,以繁複的筆墨畫出樹紋的質感。樹枝的用筆簡潔,效果遒勁有力,樹葉勾勒工整,錯落有致。用水墨小斧皴作山石,梭角轉折自然,渾然天成。羅漢頭頂上的光圈用淡墨暈染,造成一種朦隴迷離的效果,不僅表現出了光圈的透明感,還處理好了背景的虛實關係。
[3]
羅漢圖名家點評
當代書畫家陳振濂:在《猿猴獻果圖》中,幾乎看不到一絲懈筆敗墨,以之衡量劉松年的一般技巧,顯然是有足夠分量的。
[8]
羅漢圖歷史傳承
羅漢圖作者簡介
劉松年(約1131—1218年),南宋畫家,錢塘(今浙江省杭州)人,居清波門,俗稱“暗門”,因有“暗門劉”之稱。淳熙年間為畫院學生,其師張敦禮是李唐的學生,故畫風與李唐一脈相承,而筆法俊秀,墨色亦顯清淡,紹熙年間升至畫院待詔,歷經南宋孝宗、光宗、寧宗三朝,其畫作有“院人中絕品”之名。工人物、山水、界畫,是“南宋四家”中畫風最為精緻細微的一家。
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- 參考資料
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- 3. 高大倫 蔡中民 李映福,中國文物鑑賞辭典[M],桂林:灕江出版社,1991年12月第1版:第383頁
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- 5. 袁志正編著,中國畫名作鑑賞[M],北京:新華出版社,2015.07:第151頁
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- 8. 陳振濂著,品味經典:陳振濂談中國繪畫史 一 殷商~南宋[M],杭州:浙江古籍出版社,2007.9:第193頁
- 9. 流傳千年的大宋文藝範兒 宋畫到底好在哪裏? .網易.15/0104[引用日期2018-08-25]
- 10. 劉松年 .故宮博物院 [引用日期2018-05-25]