盧奇諾·維斯康蒂

盧奇諾·維斯康蒂(21張)

盧奇諾·維斯康蒂（全名：盧奇諾·維斯康蒂·迪·摩德羅內）出生於意大利米蘭的貴族家庭 ^[11]  ，從小接受貴族教育 ^[10]  ，受德奧系古典樂的薰陶，熟讀德國哲學，文化身份認同傾向德意志 ^[12]  。

幼年時代，他就已萌生出對音樂和戲劇的興趣；但在經歷父母離異的變故後 ^[13]  ，他投身於培育競賽馬 ^[2]  。青年時代，他因興趣進入劇壇，隨後又發現了自己在電影方面的天賦 ^[10]  。

1936年，盧奇諾·維斯康蒂來到巴黎，經可可·香奈兒介紹，結識導演讓·雷諾阿，加盟《鄉村一角》劇組擔任雷諾阿的助理；這段經歷使他把注意力轉向電影，並從法西斯主義者轉變為共產主義者 ^[2]  ，其早期作品也同樣受雷諾阿的影響，表現為對底層高度紀實的影像 ^[14]  。隨後，他回到家鄉意大利，和一羣熱愛電影的朋友嘗試在法西斯主義蔓延的意大利本土拍攝反法西斯影片 ^[1]  。

1942年，維斯康蒂編劇並執導處女作劇情推理片《沉淪》，該片根據詹姆斯·凱恩斯偵探小説《郵差只按兩次鈴》改編 ^[1]  ，講述加油站老皮的妻子與人通姦的故事 ^[10]  ，上映後即被意大利政府以版權問題禁演 ^[9]  。1944年，維斯康蒂參與反抗德國侵略者的行動（提供藏匿地點並參加活動），由此被迫經歷了一段短暫的牢獄之災 ^[2]  ，並因逃獄而東躲西藏直至戰爭結束 ^[10]  。

作品海報(29張)

1948年，他重回影壇，拍攝意大利新寫實主義劇情片《大地在波動》，該片以無法忍受剝削勒索而奮起反抗的漁夫為影片主體 ^[15]  ；是維斯康蒂受意大利共產黨委任，拍攝的一系列以漁夫、礦工和農民為題材的電影中唯一成片的一部 ^[2]  ，也是新現實主義浪潮的代表作之一，維斯康蒂因此和羅伯託·羅西里尼、維托里奧·德·西卡並稱為“新現實主義的三位大師” ^[16]  。同年，他創立了意大利布洛薩劇團 ^[13]  。

1951年，維斯康蒂執導的劇情片《小美人》上映 ^[4]  ，講述由兒童演員選角引發的鬧劇 ^{[7]  [17]}  。1953年，維斯康蒂與羅伯託·羅西里尼、阿爾弗雷多·古阿里尼、吉安尼·弗蘭西奧里尼等合作執導喜劇片《我們女人》，他負責《安娜·麥蘭妮》片斷 ^[2]  。

1954年，其編劇並執導的古裝片《戰國妖姬》（又名：情慾）上映 ^[4]  ，該片以1866年普奧戰爭前夕為背景，講述一名意大利貴族女性背叛婚姻和國家與奧地利軍官相愛的故事，時代的鉅變讓這段轟轟烈烈的愛情淪為悲劇 ^[18]  。1957年，維斯康蒂編劇並執導愛情片《白夜》，他將俄羅斯作家陀思妥耶夫斯基的愛情史詩改編為一部浪漫小品 ^[5]  。

1960年，維斯康蒂編劇並執導的劇情片《洛可兄弟》獲得第25屆威尼斯國際電影節特別獎，該片講述洛可一家如何從貧困的家鄉來到米蘭發展，最後被都市所吞噬的故事 ^[6]  。1962年，維斯康蒂與另三位意大利導演維托里奧·德·西卡、費德里科·費里尼、馬里奧·莫尼切利合作，拍攝喜劇片《三豔嬉春》 ^[19]  ；同年，其執導的劇情片《大地在波動》被英國《畫面與音響》雜誌評為“世界電影十大佳片”之一 ^[7]  。

1963年，維斯康蒂編劇並執導的古裝片《豹》獲得第16屆戛納國際電影節金棕櫚獎 ^[7]  ，該片根據朱塞佩·托馬西·迪·蘭佩杜薩同名長篇小説改編 ^[4]  ；滲透進了維斯康蒂對他本人也曾從屬過的貴族階級必遭滅亡的歷史感 ^[2]  ，被國際影評人認為是他用心靈拍攝的作品 ^[7]  。1965年，維斯康蒂編劇並執導的劇情片《北斗七星》獲得第30屆威尼斯國際電影節金獅獎，這是一部講述家族衰敗的電影，用隱喻來影射貴族家庭的全面沒落 ^[7]  。

1969年，維斯康蒂編劇並執導劇情片《納粹狂魔》（又名：該詛咒的人），該片是其德意志三部曲的開篇之作，講述一個龐大的德意志鋼鐵世家在互相利用、告密、背叛、仇殺中落入納粹的魔爪；暗喻了納粹的早期家族史 ^[8]  ；該片也是維斯康蒂與戀人赫爾姆特·貝格相識近5年後的真正合作 ^[9]  ，他發掘出了貝格尖鋭、頹廢而倒錯的美 ^[11]  ；同年，維斯康蒂擔任第22屆戛納國際電影節評委會主席 ^[20]  。

1971年，維斯康蒂編劇並執導的劇情片《魂斷威尼斯》獲得第24屆戛納國際電影節25週年獎 ^[21]  ，該片改編自德國作家托馬斯·曼的同名悲情小説；講述中年作曲家奧森巴哈對美少年塔奇奧一廂情願的默默“尾隨”並最終喪命的故事 ^[22-24]  ；該片配樂選擇了小説原型古斯塔夫·馬勒的《第五交響曲》 ^[25]  ，被寓為是維斯康蒂整個一生的縮影 ^[7]  。

1973年，維斯康蒂憑藉古裝片《路德維希》（又名：諸神的黃昏）獲得意大利大衞獎最佳導演獎，該片是維斯康蒂德意志三部曲的終結篇 ^[9]  ，根據真實歷史人物巴伐利亞國王路德維希二世改編 ^[26-27]  。1974年，維斯康蒂編劇並執導的劇情片《家族的肖像》（又名：內地家族）上映 ^[9]  ；他再度啓用伯特·蘭卡斯特飾演看守傳統迷宮的老教授勾連起“遺蹟”與“未來” ^[4]  ，該片被黑澤明著作《夢想成就天才》推薦為百部佳片之一 ^[28]  。

1976年，維斯康蒂編劇並執導的古裝片《無辜的人》（又名：清白者）上映，該片改編自加布裏埃爾·鄧南遮的同名小説 ^[29]  ；是其執導的最後一部影片，公映時，維斯康蒂已離世 ^[1]  。

盧奇諾·維斯康蒂和友人(51張)

盧奇諾·維斯康蒂出生於意大利北方倫巴第大區的維斯康蒂家族 ^[12]  ，他是莫德羅內伯爵七個孫子之一 ^[2]  。他的母親卡爾拉·埃爾巴是製藥工業家卡爾洛的女兒，父親唐·朱塞佩·維斯康蒂·莫特羅納是米蘭總督（1277年-1447年）的後裔，兩人於1917年離異 ^[13]  ；維斯康蒂像很多歐洲的貴族知識分子一樣，一方面信奉共產主義，一方面過着奢侈的生活 ^[14]  。

維斯康蒂曾公開表示是雙性戀者 ^[2]  ，但並沒有其異性戀人的報道。1964年，他與赫爾姆特·貝格相遇在一間批薩店中，相遇時貝格20歲、維斯康蒂58歲，之後的12年他們一直在一起 ^[11]  。

1976年3月17日 ^[1]  ，盧奇諾·維斯康蒂於羅馬離世 ^[2]  。1972年7月底（拍攝《路德維希》期間），他就曾因中風（腦血栓）而短暫修養 ^[13]  。

以上信息參考資料來源 ^[36-45] 

盧奇諾·維斯康蒂(13張)

盧奇諾·維斯康蒂追求的是現實主義與唯美主義超乎常規的綜合，並且實現了這種綜合 ^[46]  。他是古典主義最後的誘惑，他踟躕於頹廢與墮落、藝術與美、人性的罪與罰等一系列命題，用古典主義戲劇式結構在自己的電影中重建一個將要、也註定滅亡的世界 ^[11]  。（安德烈·巴贊、《環球銀幕》雜誌評）

維斯康蒂被稱為政治藝術家，但這太過侷限和狹隘；他對歐洲歷史有着廣泛的認識，他了解上層權貴的生活，但也能夠理解下層貧苦百姓的艱辛；他有着自己獨特的見解 ^[47]  。他的早期作品以寫實主義的風格描寫社會底層小人物的生活；從《豹》開始，他則開始用絕望的情調描寫貴族家庭和上層社會的沒落，他用個人和家庭崩潰的主題，折射社會的種種變革和遭遇；他後期的作品充滿唯美的畫面和死亡的氣息，隱喻法西斯和納粹主義的最終崩盤，如德意志三部曲（《被詛咒的人》《魂斷威尼斯》《路德維西》） ^[48]  。（馬丁·斯科塞斯、搜狐網評）