物覺

物質性是讓我們看清事物的“顯影劑”是“物質精神”的樣態體現，物質性在藝術語境裏強調的是讓藝術自身成為主體，而非藝術家是藝術的主體。精神先於物質而存在、藝術先於物質而存在，然而這一切的顯現最終都必須依靠具體的事物來展現，而當人介入事物的展現之時，事物便成為了文明的容器。藝術的實現正是在物質性的相互疊加和演進過程中而顯現的，物質材料只是整個藝術實現過程裏的感官媒介。藝術家作為藝術的實現者，不該成為藝術的獨裁者去試圖壟斷和主宰藝術，藝術家渴望追求真理，卻一直被自己的意圖掩蓋了真相，對於形式與語言的迷戀只會強化藝術家的個人意圖，應該減少個人意圖對藝術自身的遮擋，讓藝術獨立存在。至於藝術內在的精神與不朽，那一定事關我們的生存感悟與共鳴。

首先，從“前物質”開始説起，前物質 (Pre Matter) —— 是事物在未顯現之前的超驗性存在，一種先於物質的存在狀態，是關於事物“誕生”之前的位格。並且它是通過物質性 (The Materiality)來完成具體事物顯現的前提。而物質性則是事物自身“物質精神”的樣態體現，是一種以精神的方式去認識事物的世界觀。此處的物質性可以解釋為：物質性 （The Materiality）—— 是一種“物質精神”的樣態展現，它是指當具體的物質被人的行動（發現）介入以後，所體現的超出該物質實體特性之外、不可替代的本質屬性，是人和物質相互作用於重新語境之後體現出的“世界精神（World Spirit）”。

“世界精神”出自黑格爾的哲學理論，是古典哲學中的基本概念、討論宇宙萬物存在的本質。“物質性”和“世界精神”的歸屬一致，世界精神是物質性存在的意義，更是物質性存在的宿命和動因，只是語境不同體現的形式也就不同, 而最終物質性必定指向世界精神。如果世界精神是“造物主”，那麼物質性就是世界的“顯影劑”, 新事物的誕生就是舊事物的物質性演進過程, 同時也可以理解成, 物質性是通過現實的事物去認識真實的一種方式。而物質性存在的意義則是，物質性是生命的發生事件、物質性是情感的現身方式、物質性是藝術存在的澄明。

物質性的演進是物質自身發展或被人為干預的發生過程，物質性包含了物質感、物質特性以及實體性等，物質性是事物獨立存在的黏合劑，是一個綜合結果，所以物質性不能脱離物質實體來獨自顯現。比如一隻靈動的小鳥體現了生命的物質性、一支發光的燈泡體現了電能的物質性、一把鋒利的刀劈開物體的瞬間體現了鋼鐵的物質性。任何事物都具有物質性，如果事物不存在了，物質性也就消失了。一隻鳥從存活至死亡的過程、展現出了不同階段的物質性——生命的物質性與死亡的物質性，在鳥的不同狀態下有着截然不同的體現，這裏的過程就是物質性的演進過程。物質性的存在是根據具體事物的存在而存在，也可以説物質的存在決定了物質性。認識了物質性，就不會被物質所誤導所引誘，也就不會再盲目着迷於對物質的佔有。

藝術是非物質的，但藝術的實現必然是物質的。人類自有繪畫以來至今，直至久遠的未來，物質性始終是繪畫存在的必要條件，更是繪畫獨立存在的前提。繪畫的物質性(The materiality of painting)——就是藝術家藉助繪畫材料和繪畫技法,來完成繪畫實現時所顯現出的、超出藝術家意圖之外的精神部分,是一種來自繪畫自身主體的精神體現,藝術家作為藝術的實現者推動了藝術的實現。 繪畫是圖像經驗的物質性體現,也是所有視覺藝術的起始,而藝術的物質性決定了藝術的獨立性,繪畫的物質性就是以繪畫作為視覺藝術的起始點,來重新思考藝術的獨立存在。繪畫的“肉身”體現了繪畫的物質性同時也體現了繪畫的實體存在,用繪畫的物質性來理解視覺藝術的物質性就會變得更為樸素和明顯,討論繪畫的物質性，就是在討論繪畫的開始，同時也是在討論繪畫的歸宿。

最後，我們會問，這裏的藝術審美是怎樣一個從“前物質”到“物質性”再到“物覺”的發生過程？物覺(Matter Awaken)——是指具體事物在人內心感受中所產生的投射反映，是人通過事物的發生狀態從而產生的對生命情感的感知和領悟，也是人藉助事物對其自身生存的體驗與反觀過程。在物覺的過程中，物質性是連接物與人的唯一橋樑，物覺是物對人內心的反照結果，更使得人與人之間的情感產生了共鳴。物覺，如寒夜裏的篝火所傳遞的温暖，不言而喻。 ^[1]