潘小忠

二十世紀八十年代進宜興紫砂工藝二廠的，潘小忠十分幸運趕上了好時候，當時的紫砂市場非常看好，需求旺盛，紫砂工藝二廠也正值紅紅火火，景氣指數很高，進廠職工很多，形成了一個較好的學藝氛圍。

徐漢棠大師來到後，更毫無保留的授藝。潘小忠之前先學木匠，也算手藝人，放下木工箱子來做茶壺，彷彿輕車熟路很快投入，也許做慣了木工活做壺也方貨見長，且特別講究線條、注重挺刮，給人以美感，而他以領悟深刻，把握傳統，形似神更似。

後來，潘小忠與馮勤芳在同一個工廠，共同的志向中產生了感情，結為夫妻，就更加有了取長補短、工同提高的做壺樂壺，他們低調做人不張揚，認真做壺不“搭漿”，生活在這樣一個時代，他們倆這樣年輕，應該有很活躍的思維，但他們格守做壺先做人的行業規矩，這與當前壺屆相當一批心浮氣躁的年輕人相比，他們傳統甚至還有點守舊，他們從不“黃婆賣瓜，自賣自大專”，他們更不整天忙於走北，也不在商業味濃厚的場合去兜售自己，他們總是在家默默做壺，真正玩壺愛壺的人士喜歡他們的作品，更喜歡他們的人品，日積月累，厚積薄發南闖，如今小忠、勤芳已小有名氣，尋覓他們作品的人也已不少，他們要出一本反映自己紫砂作品的畫冊，我贊成，但我也提出忠告，這畫冊大的方面來説是弘揚紫砂文化，小的方面來看，也是為了展示你們的才化，作一階段性的從藝小結，也許人贏得好評，也許會帶來批評，都要正確對待，虛心接受。

如今有些人，作品集越來越漂亮，裝幀、印刷越來越精美，而實際做的作品卻不怎麼樣，這叫名不符實，是有害處的，小忠、勤芳的年紀還小，從藝的路程還長，因此我希望她們能百尺竿頭、更進一步，壺上的功夫多一點，壺外功夫少一點，安下心做出好壺來，成為紫砂伉麗、壺藝雙飛的模範，做一對真正的“桂林傳人”。 ^[1]