海蒂·霍尼曼

海蒂.霍尼曼1951年出生於秘魯利馬，在那裏，她度過了在利馬大學學習生物學和文學的求學生涯。1973年，她離開了秘魯，穿行於墨西哥、以色列、西班牙和法國之間，然後在羅馬電影實驗中心學習電影。1978年，她加入了荷蘭籍，現住在阿姆斯特丹，儘管她的電影製作職業將她帶到世界各地。 ^[1] 

作為被放逐者的後代，她在紀錄片中不厭其煩地以回憶、音樂和愛的形式講述被流放者和局外人的困境，也就不足為奇了。她的主題涉及秘魯的出租車司機、巴黎地鐵裏的移民音樂家，巴西的老年人和美國新澤西州的古巴流亡者。 ^[1] 

除了她電影裏優雅的圖像組合，霍尼曼作為一個紀錄片製作人最常被認可的才能是和影片中的人物建立感情聯繫，傾聽並探得他們的內心反應的移情能力。正如霍尼曼自己描述的，“我不做採訪。我做些閒談。” ^[1] 

2007年她個人獲得Hot Docs加拿大國際紀錄片電影節傑出成就獎。她的作品《永遠》在國際紀錄片界引起轟動，曾創下荷蘭紀錄片電影票房記錄，並獲得多項國際最高獎項。她曾在包括紐約現代藝術館在內的很多地方辦過個人回顧展，她最近又被聖弗朗西斯電影節授予藝術獎、加拿大熱點電影節授予最高成就獎；美國人文主義者聯盟曾頒發“J. Van Praag”獎給她，以表彰她所有的作品，並稱“海蒂的作品是在用電影的形式對類似於“人的生存狀態”的生命話題進行終極探索。 ^[1] 

2007年/94分鐘

《永遠》是一部彰顯藝術生命力的電影，影片圍繞着拉雪茲神父公墓展開，在這裏人們能感受到死亡與愛的交融和藝術的不朽。

在《永遠》中，從人們的眼中我們看到的是神秘、平靜而又美麗的墓地。很多人都與自己的愛人一起前來膜拜死去的藝術家，有的人在所崇拜的藝術家的墓地留下自己的書信，有的則獻上一朵花。敬慕者們在一起談論藝術與生命中的美麗，墓地也反饋給他們生活的靈感。

導演海蒂·霍尼曼説：“我只是想去做這樣一個電影稱頌愛以及對死亡呈現一個寧靜的視角。這個影片是關於‘美如何讓我們永得安慰’。”

獲獎：

2007年HOTDOCS傑出成就獎

2007年美國Full Frame紀錄片節靈感大獎

2006年萊比錫國際紀錄片節評委會大獎

2006年荷蘭電影局水晶電影獎

2006年荷蘭烏特勒支紀錄片節最佳紀錄長片

2008/93分鐘

假如利馬這個城市淹沒在塵埃中，那麼沒有人會發現它.事實也不總是如此；但是，幾乎沒有人發現或者想到過它，它就這樣一代代的被世人忽略和遺忘。然而，就在秘魯發生里氏八級地震以後，忘卻之城揭開了它的神秘面紗。這一發現表明，在秘魯最大的偏遠山區，其中一個最大的的洞穴曾見證了秘魯軍隊和民間光輝游擊隊之間的戰爭。

在《被遺忘的》這部電影中，利馬就像其他任何一座拉丁美洲的城市一樣。恐怖可怕的事件藏在它的土壤裏，酒吧裏，醫院裏，學校裏，藏在充滿一氧化碳的街上。但是這個地方並不為人所知，為人所津津樂道。

1999/97分鐘

這是一部關於荷蘭和平維護者們難忘經歷的電影，在強有力音樂的進行中上演着他們在戰爭中堅韌不屈和求生的記憶。

《瘋狂》裏有很多采訪者的特寫鏡頭，剪貼照片，短片錄像，新聞片，信件和其他的回憶錄。很多不同年代的荷蘭維和戰士們詳盡的敍述着從和朝鮮到最近的與盧旺達和前南斯拉夫的戰爭的傷痛記憶。他們無比堅信的個人啓示錄經常辛辣的迴響在耳畔，尤其是當他們談論到那首歌曲時，每個人都幾近達到崩潰的邊緣。

獲獎情況：創世紀記錄電影研究中心電影製作獎

收視獎，IDFA1999

1998年/108分鐘

這是一個關於一幫在巴黎地鐵站靠演奏為生的音樂家的讓人意想不到的故事。人們經常帶着便攜的樂器加入到吉他手的隊伍當中，甚至有人帶來了豎琴。影片的精彩之處在於他們的背景。這些看似普通的賣藝人卻可以組建成一個專業的樂隊，在被自己的國家驅逐之後來到巴黎，為法國演奏。故事簡單卻令人感動，特別是面對這些可愛的人們的時候。

1996/76分鐘

當《O Amor Natural of Carlos Drummond de Andrade》第一次被荷蘭人威廉森翻譯過來時，我開始想象着一部基於詩歌的電影。開始我想到這部電影里老人們只是簡單的讀讀詩歌。

美好的詩歌和一個美好的老年人：這些已經足夠組成一部有趣的電影。但是經過對Rio de Janeiro這一時期的研究，電影內容變得更加豐富。感謝這些詩歌，現在我可以和那些美好的老年人談論Drummond。 Drummond是他們生活的一部分，是他們關於愛的記憶。這些詩歌有的時候像鑰匙，有的時候像一瓶白蘭地。

欣賞完這部電影之後，我給他取名為《愛和憂鬱》 --- Heddy Honigmann

獎項：舊金山國際電影節獎，1997獲獎認證

1995/114分鐘/電影

他們不能在一起，但是他們實在難捨難分。悲慘的事實橫擋在這對海枯石爛的情侶之間——他已經結婚了。這典型的三角戀情以輕描淡寫的方式描繪出來而實際上是極其痛苦的。Amsterdamers Jan 和 Laura偶然的相見，除了勢不可擋的相互吸引和愛慕外，沒有更多的説明，於是他們陷入了彼此的愛戀之中。荷爾蒙這種化學性素確實有着神奇的魔力。但是Jan別無選擇，他愛他的妻子，於是果斷的斬斷了和Laura的情絲。如果事情真的就這麼容易那就好了。所有的易變的感情、猶豫矛盾，渴望、罪惡感，偷情的歡愉、憤怒和全面破裂糾結着Jan和Laura迫使他們最後走向了——説再見。導演Honigmann，演員Johanna Ter Steege（《不朽的愛人》貝多芬傳記片裏的一位美麗演員）和演員Guy Van Sande的演出使對Jan 和 Laura的演繹，使人物豐滿，可信而且激起觀眾的情感共鳴。在他們生活的環境裏——阿姆斯特丹，這座城市本身就迷人的場景——他們在激情中的歡快恰好和感傷痛苦的情歌呼應平衡。

1994年/80分鐘

本部紀錄片是一部離奇的“公路電影”，導演海蒂在旅途中發掘出利馬小城一位出租車司機的故事。在上世紀90年代初期，由於秘魯通貨膨脹、政府因腐敗和恐怖主義而動盪不安，很多中產階級用私家車當上一名兼職的出租車司機，以求渡過經濟危機。

1988/112分鐘/電影

Vera Klein擔心着與阿爾茨海默病（老年痴呆症）做痛苦抗爭的丈夫Maarten。漫天飛雪，白雪皚皚，在這個臨近Halifax的偏遠鄉村裏，Vera立即想到送丈夫到醫院治療，因為這才是拯救在這個憂鬱故事裏痛苦的丈夫的唯一辦法。

“霍尼曼是目前正在工作的最傑出的紀實影片導演之一。”——凱倫.庫伯，導演，紐約電影論壇

“海蒂無疑是這個領域裏的當代大師之一……她有着始終如一、不可思議的捕捉深藏人物內心的真實感情瞬間的能力。”——肖恩.法內，節目編導，Hot Docs國際紀錄片節。 ^[1]