水陸畫

水陸畫(5張)

水陸法會是指開設法會時救度者與被救度者集會於一堂，凡與會者都能得到超度施法與施食同時進行，普度受苦眾生，是一種設齋供奉佛神以追薦超度亡靈眾鬼的大法會，是中國宗教活動中場面隆重、規模盛大、所需時間較長的一種儀式。水陸畫是隨着水陸法會的產生而出現，是寺院或私人舉行水陸法會時懸掛的宗教畫，是舉辦水陸法會不可缺少的聖物之一。清末敦煌藏酮出土的一份中唐時期的《發願文》範本中有云：“故於是日，灑掃庭宇，嚴飾道場，請佛延僧，設齋追福……”在當時的“道場”上，就裝飾着以宗教人物為題材的各種佛幡掛圖，即是早期的水陸畫。據現有的文獻記提早的有關於水陸法會的圖像始見於晚唐、五代，並逐漸形成體系 ^[3]  。

水陸畫經過五代及宋的流傳與發展，已經逐漸形成為一套完整的規模。金朝，佛寺道觀中有水陸殿和成套的水陸畫圖卷，如山西繁峙金代巖山寺正殿原本即是水陸殿，殿中壁畫是在金朝正隆三年（1158年）由御前承應畫匠王逵和王道所繪，可惜現壁畫已毀。元明之時，水陸道場懸掛的水陸畫基本定型，一般寺院修設的大西水陸法會中一堂水陸畫為一百二十幅。朝廷修設的水陸法會用到的水陸畫多達二百餘軸。這些作品內容包攬了民間崇信的所有神祇，它的懸掛幅數依法事規模而定，另外在這一時期除了成套的卷軸水陸畫像外，佛寺道觀中出現了專門的水陸殿，繪有構圖結文完整的水陸壁畫 ^[3]  。

到21世紀保存下來的水陸畫作品多數是明清時期的，特別是山西、河北兩省的寺廟內還存有許多水陸壁畫，這些詩廟的雖然始建年代不一，但其水陸壁畫大都繪製於宋元以後。山西地區現存的水陸畫多為明代作品，如稷山青龍寺腰殿（水陸殿）壁畫保存較完整，從建築、壁畫的風格以及相關紀年的考察，全殿的壁畫當最後完成於明代初年 ^[3]  。

水陸畫色彩以赭紅配綠色調，裝飾效果非常強烈，尤以神佛菩薩畫像的畫法最為特點 ^[4]  。根據不同的藝術形式，水陸畫可分為卷軸畫、壁畫、雕塑等，根據神靈身份品級不同，又有上堂、下堂之分，卷軸畫在法會時期懸掛，懸掛也是按身份品級不同分別掛於上堂或下堂，裝裱的畫軸鑲邊多分上堂與下堂，分黃綾與紅綾，當時的水陸畫被看得很珍貴，只有在法會上才能懸掛，並按神靈或其階段層展示，法會結束時進行收藏保管，平時不能輕易懸掛，也不能單幅懸掛，是水，陸法會的專用品是中國漢化佛教世俗化的一種表現形式。如青海省西來寺水陸畫的就是卷軸形式的，而河北石家莊毗盧寺水陸畫都是壁畫形式的 ^[1]  。

製作水陸畫所用畫布是白色純棉布，顏料為天然礦植物原料。製作水陸畫分如下四個步驟：

1、裁剪畫布：按繪畫所需尺寸，將優質白色純棉布進行裁剪。

2、漿制畫布：將裁剪好的畫布釘在牆上或畫板上，用白麪、明礬加水適量，攪拌成稀糊狀，放在火上加温至開鍋，待稍涼後，用刷子在預先釘好的畫布上均勻地塗刷兩遍，晾乾即可。

3、調色：將天然礦物質顏料用膠礬水按比例精心調製成所需色彩即可。

4、繪畫：作畫時先用乾土塊打底稿，再用鉛筆勾線條，然後用小楷筆勾描紋線，最後用1—12號排筆上色、勻色，直到完成 ^[5]  。

中國水陸畫題材豐富多彩，內容有佛教方面大量的人物畫，如佛菩薩、緣覺、祖師、明王、護法諸天、天王、力士、夜叉、飛天、印度古仙人等；還有天人阿修羅、山嶽江海諸神、儒教、先聖、六道輪迴等等許多密宗題材。如位於中國青海省樂都縣碾伯鎮的佛教寺院西來寺，現今還遺存24軸“水陸道場”的卷軸絹網，這些工筆水陸畫共繪有儒、釋、道三教人物故事78組，各種人物502身，主要內容有反映“神界”的佛教系統的諸佛菩薩、明王尊者、護法韋陀等，有描繪神道的日月星辰三官大帝、風雨雷電等；還有繪製各色人等的帝王太子、后妃宮嬪、將帥士兵、賢婦烈女等像；也有反映現實社會生活的畫像，如饑荒餓殍、橋樑路倒、投河落井、客死他鄉、獸咬蟲傷、馬踏車輾、別妻離子等悽慘的人間景象，具有一定的現實意義 ^[6]  。

水陸畫為佛教史研究提供資料。水陸法會從起源到興盛，滲透了許多道教、儒教、民間眾神的內容，從中可以得知佛教中國化的歷程，唐宋以來歷代君王在建國初期，登基之時，修設水陸法會追薦忠臣烈士死難民眾的亡靈，藉以安撫民心，祈求社會太平；水陸畫也為儒、釋、道三教融合史研究提供資料。隋唐之後，宋元之時，儒、釋、道三教合流，但人們多從抽象的文字資料中研究，水陸畫給人們提供了十分具體的形象資料，從中可以看出儒、釋、道三教的神佛、仙，按層次、按職能，有條不紊地組織於一個神話系統之中，既不互相矛盾，又合乎情理；水陸畫為信仰民俗研究提供資料。水陸畫中的佛、神、仙都是中國老百姓所敬奉的，從水陸畫中可以研究出中國人的信仰民俗和信仰心理。明代的水陸畫更為規範化和世俗化，畫中不僅可以賤隊物畫、山水畫的技法，而且可以看到許多民俗方面的內容。畫面將社會風俗繪入其中，為現代人研究歷史提供了直觀生動的形象資料；水陸畫為中國古代服飾研究提供資料，水陸畫將當時的人物服飾的款式、顏色做了細緻的描述。古代的畫師除了佛、神、仙的畫像，依照粉本進行描繪外，一般古聖先賢的俗世服飾都是按照當時社會的服飾制度繪製的，為中國古代服飾研究提供了具體形象的資料，現代中國戲劇中的服飾與水陸畫中的人物服飾十分相似，也可為中國戲劇史研究提供資料 ^[7]  。

由於水陸畫精微博大，對畫師的技藝能力要求甚高，且耗力耗時，專研者甚少，水陸畫的傳承和延續已面臨嚴重危機，亟待搶救和保護 ^[8]  。

張貞美，女，漢族，第四批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人，河北省廣平縣申報，項目名稱：水陸畫 ^{[2]  [9]}  。

2019年11月，水陸畫項目入選國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單，河北省廣平縣文化局獲得保護單位資格 ^[10]  。

2023年10月31日，水陸畫項目入選國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單，河北省廣平縣文化局獲得保護單位資格。 ^[13] 

2017年12月12日，由黑龍江省博物館、甘肅省博物館與山丹縣博物館共同舉辦的“藝術與信仰——甘肅河西地區水陸畫展”在黑龍江省博物館展出 ^[11]  。

2019年8月2日，北京魯迅博物館舉辦了一場中國水陸畫作品展 ^[12]  。