有限無限

在成軍的第十九個年頭，超級市場樂隊帶來了第七張正式專輯《有限無限》，以一張唱片的有限時長，去論證電子樂所能包藴的無限可能。 ^[1] 

老樂迷們一定有所察覺，去年的迴歸之作《Blackeclipse墨蝕》已呈現出和以往不同的創作思維和聽覺質感。它更偏向筆記本音樂，數碼音效大量取代模擬音效，音色和節奏從而更易操控，猶如解放了的生產力，令整張專輯生長出更大的包容空間，迸發出愈加燦爛的氣象。新專輯《有限無限》可謂這一探索的自然延伸，手法則愈發精當純熟。 ^[2] 

若將《Blackeclipse墨蝕》看作超市對以往作品的提純和結晶，《有限無限》便是這一晶體折射出的多彩光譜和細密紋理。或者用主創羽傘的話説：前者是一個有形的固體，後者是它向外發射的信號和輻射。開場曲清寂寥落的鋼琴聲過後，便是《生機》中令人屏息凝神的Glitch和Minimal射頻，彷彿向耳膜發射出密集的針尖。

之後的曲目有着更深的下潛，但無論是Trip-hop和Downtempo基底上的深沉律動（《我們人類》），還是Techno舒適的動感八拍（《我》），音色和結構上的獨到匠心都清晰可辨，也因此能以輕盈靈動之姿突破根源風格的沉與重。而那些氛圍化的曲目，如《有限》和《最後一千》，則彷若對太空旅行的聲響描摹，宇宙空間中飄蕩的物質實體和電磁輻射凝成聲波被我們聽到，有限的聲音形態構築了無限的想象空間。超級市場做到了舉重若輕，卻並不晦澀艱深，美好的旋律一如既往地前衞而又動聽。

相較以往，新專輯中的歌詞更加“有限”了，情緒片段信口一舒，音樂中的感情傾向隨即曖昧不明，只有那首《我們人類》猶如一個勘破世事者的失望獨白，將搖滾樂的力道化入電子樂節拍——在超級市場向更純粹的電音世界轉型的路途上，這是一個值得紀念的背影。