戴安娜·克瑞兒

戴安娜·克瑞兒之所以能夠在日後成為一名傑出的爵士女歌手，至關重要的一個原因就是她有一個極富音樂細胞的父親。戴安娜·克瑞兒曾經説她的父親擁有幾乎所有三十年代爵士鋼琴家Fats Waller的老唱片。戴安娜·克瑞兒的父親是一位通曉二、三十年代幾乎所有爵士鋼琴演奏家的超級爵士發燒迷和鋼琴演奏者。正是在父親的鼓勵之下，戴安娜·克瑞兒從小就對爵士樂和爵士鋼琴演奏產生出了極濃厚的興趣，而父親那些廣博的收藏品也成為了對戴安娜·克瑞兒產生重要影響的早期教材。戴安娜·克瑞兒曾經説，那些偉大的鋼琴和爵士演唱者給她極大的影響，其中包括Dinah Washington，Roberta Flack，Shirley Horn，Andy Bey，艾瑞莎·弗蘭克林以及莎拉·沃恩，但是影響最大的是Carmen McRae以及納京高。

在僅僅只有4歲的時候，戴安娜·克瑞兒就正式開始學習彈奏鋼琴。戴安娜·克瑞兒的天賦很快就顯示了出來，在小學的時候，戴安娜·克瑞兒的爵士鋼琴演奏水平就已經達到了相當高的水準。在只有15歲的時候，小戴安娜就已經開始獨立的在當地的一些小飯館和酒吧裏演奏鋼琴。隨後不久，戴安娜·克瑞兒贏得了温哥華爵士音樂節的獎勵，並且得以進入美國波士頓著名的伯克利音樂學院進修，在隨後幾年的時間裏，戴安娜·克瑞兒l一直處於不斷的在北美各地學習進修之中。

在波士頓的伯克利音樂學院，戴安娜·克瑞兒僅僅短暫的學習了大約一年半的時間，在爵士貝斯演奏者Ray Brown的鼓勵之下，戴安娜·克瑞兒搬到了洛杉磯，在洛杉磯結識了John Clayton，Jimmy Rowles等日後對她的事業起重要作用的音樂家。戴安娜·克瑞兒在洛杉磯住了大約三年時間，在那裏她開始跟隨Jimmy Rowles一起繼續學習彈奏鋼琴。

在洛杉磯呆了三年之後，戴安娜·克瑞兒又重新回到了加拿大，這次她回到了多倫多，在這裏戴安娜·克瑞兒和另一名爵士鋼琴演奏家Don Thompson繼續學習演奏爵士鋼琴。

若有似無的潛力

克瑞兒在1981年贏得温哥華爵士音樂節的獎學金，於是到波士頓的柏克利音樂學院就讀。1983年，克瑞兒參加西雅圖的户外爵士音樂節，她的演奏被著名的鼓手Jeff Hamilton（L.A.與WestCoastJazzQuartet的團員）注意到。幾周後，當樂團來到納奈摩鎮演出時，Hamilton拉着貝斯手Ray Brown（爵士樂壇的元老級人物，他是艾拉·費茲傑拉的前夫）去聽克瑞兒的表演，她生命中的“貴人”於是乎出現。其實克瑞兒不曾公開歌唱其來有自，就像女孩子總希望能有清亮的高音一般，當克瑞兒還是小孩的時候，她去參加當地的合唱團，結果因為音域太低而被拒絕。自此，克瑞兒便很少唱歌，一直到Brown與Hamilton的建議下，1984年她搬到洛杉磯去與鋼琴家JimmyRoweles學習。

戴安娜·克瑞兒在多倫多停留了相當一段時間之後，1990年，戴安娜·克瑞兒搬到了紐約。但是此時一家加拿大的唱片公司，位於蒙特利爾的Justin Time Records唱片公司給了戴安娜·克瑞兒第一份發行個人專輯的合同。1993年，Justin Time Records唱片公司發行了戴安娜·克瑞兒的首張個人專輯《Stepping Out》，這張專輯讓戴安娜·克瑞兒開始嶄露頭角，在專輯發行之後的第二年，戴安娜·克瑞兒成功的簽約了GRP唱片公司，並且在1994年正式發行了第二張個人專輯《Only Trust Your Heart》。也正是在此時戴安娜·克瑞兒開始了與曾經為芭芭拉·史翠珊，娜塔莉·科爾，喬治·班森等受人尊敬的藝術家錄製專輯的製作人Tommy LiPuma的長期合作。Tommy LiPuma幾乎參與了克瑞兒此後每張唱片的錄製。

1995年，戴安娜·克瑞兒又轉往Impulse!唱片公司，同年冬天，戴安娜·克瑞兒在這裏發行了她的第三張個人專輯，向著名情歌歌王Nat "King" Cole三人組致敬的專輯《All for You》，這是戴安娜·克瑞兒首張引起轟動效應的唱片，同時也是戴安娜·克瑞兒首張以三人爵士演奏組合的形式錄製唱片，其中吉他手是Russell Malone，貝斯手是Paul Keller，戴安娜·克瑞兒依然是鋼琴和演唱。這張突破性的專輯在Billboard傳統爵士排行榜上一直停留了長達70周的時間，並且成功的為戴安娜·克瑞兒贏得了第一次格萊美獎最佳爵士演唱歌手獎的提名。

當《All for You》取得了突破之後，1997年，戴安娜·克瑞兒發行了個人第四張個人專輯《Love Scenes》，這張專輯繼續取得了成功，成為了加拿大歷史上第一張銷量突破白金的爵士唱片。隨後的1998年又發行了聖誕假期專輯《Have Yourself a Merry Little Christmas》。

為戴安娜·克瑞兒帶來真正巨大成功的是她在1998年Verve唱片公司發行的第五張個人專輯《When I Look in Your Eyes》。這是一張在評論界和商業上都取得了巨大成功的專輯，從1998年到1999年這張專輯連續52周駐紮在Billboard爵士專輯榜的冠軍位置上，這是整整一年的時間！在整個世界範圍內，這張爵士樂專輯的銷量都非常出色，不僅在美國遠遠突破了白金銷量，在加拿大更是突破了200萬的雙白金銷量，在葡萄牙和法國，這張專輯也突破了白金和金唱片銷量。同時這張專輯還是戴安娜·克瑞兒首次以完整的綜合爵士演奏樂隊進行表演和錄製，著名音樂家Johnny Mandel帶領着一支爵士樂隊協助了戴安娜·克瑞兒這張唱片的錄製。評論界的好評如同疾風暴雨的襲來，格萊美獎也不會再次與戴安娜·克瑞兒擦肩而過了。令人驚奇的是，《When I Look in Your Eyes》在第42屆格萊美頒獎典禮上獲得了包括最重量級的年度最佳專輯獎（Album of the Year）在內三項大獎提名，這是在25年時間裏首次有爵士樂唱片獲得格萊美年度最佳專輯獎的提名，其他獲得該獎項提名的是搖滾樂老將Santana，正值顛峯的超級偶像后街男孩組合，主流鄉村音樂的代表南方小雞組合，以及當紅的R&B城市音樂組合TLC的作品，這是極少見的爵士樂與主流的流行音樂風格一起分庭抗禮。在這屆頒獎典禮上，戴安娜·克瑞兒最終獲得了最佳爵士演唱獎（Best Jazz Vocal Performance），而專輯《When I Look in Your Eyes》也獲得了最佳非古典類錄音工程獎（Best Engineered Album, Non-Classical）。除此之外，在加拿大最重要的音樂獎Juno獎評選中，這張專輯又獲得了最佳爵士演唱專輯獎（Best Vocal Jazz Album）。

戴安娜·克瑞兒取得了成功之後，她響應了著名女權主義歌星莎拉·麥克拉克蘭的號召參加了著名的Lilith Fair女性音樂家音樂節巡演活動，並且成為了其中最受歡迎的明星之一，這讓戴安娜·克瑞兒的名氣和受歡迎程度絲毫不比那些流行音樂的明星們遜色。

在成為了最受歡迎的女歌手之後，戴安娜·克瑞兒在獲獎之後的新專輯、第六張個人專輯《The Look of Love》在2001年9月發行之後的首周就以9萬5千張的成績成為了Billboard 200排行榜的第九名，並且迅速的在全美銷量超過白金，在加拿大的銷量更是突破了驚人的五百萬張，這是加拿大第一次有爵士樂音樂家做到如此高銷量。除了在北美地區之外，戴安娜·克瑞兒的這張專輯依舊在全世界風靡，在澳大利亞，新西蘭，波蘭和葡萄牙，這張唱片的銷量超過白金，還在法國、新加坡、以及英國銷量達到了金唱盤銷量。在隨後一年的加拿大Juno獎頒獎典禮上，戴安娜·克瑞兒憑藉這張專輯再次拿下了年度最佳歌手（Best Artist），年度最佳專輯（Best Album），以及年度最佳爵士演唱專輯（Best Vocal Jazz Album）三項大獎。

儘管專輯《The Look of Love》在商業上取得了空前的成功，但是在評論界卻褒貶不一。直到一年後，戴安娜·克瑞兒在2002年發行的現場專輯《Live in Paris》才又再次征服了評論界，這張現場專輯讓戴安娜·克瑞兒在諾拉·瓊斯稱霸的第45屆格萊美頒獎典禮上再次獲獎，這次她帶走了最佳爵士演唱專輯獎（Best Jazz Vocal Album）的金留聲機。在2003年，戴安娜·克瑞兒又與Vince Benedetti一起發行了專輯《Heartdrops: Vince Benedetti Meets 戴安娜·克瑞兒》，以及隨後發行的現場專輯《One Night in Paris》。

2004年4月27日，戴安娜·克瑞兒經過長時間精心的製作之後，發行了她的最新錄音室專輯《The Girl in the Other Room》，並且在商業和評論上取得了更好的成績。作為當代最受歡迎的爵士演唱女歌星，戴安娜·克瑞兒在商業上以及評論界多方面的成功仍然繼續。 ^[2] 

兒女；Frank Harlan Krall Costello and Dexter Henry Lorcan Krall Costello ^[3]  評價；KILLING ME SOFTLY WITH HER SONG。

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在諾拉·瓊斯之前，黛安娜·克瑞兒是當代的爵士演唱女歌手中商業成績最好的明星之一。黛安娜·克瑞兒與諾拉瓊斯一樣，在她出道之初也曾經引起了音樂界和評論界對於她的獨特風格的諸多爭論，她也曾遊離於流行歌曲和爵士演唱之間，讓評論界對於她的音樂定義而廣泛討論。

在黛安娜·克瑞兒之前，與她同時代的爵士音樂家中，還從來沒有過哪一位爵士音樂家能夠像Santana，后街男孩，南方小雞，TLC一樣在演出時受到同等熱烈的歡迎。在黛安娜·克瑞兒同時代的爵士音樂家中，在以搖滾樂，流行音樂，鄉村音樂，説唱音樂，城市音樂為主流的流行音樂市場裏，他們很少有能夠在Billboard200排行榜上位居高位的爵士樂唱片。在當代所有的爵士音樂家中，黛安娜·克瑞兒是其中極少部分的既獲好評，又有銷量的一員。

然而在近年的爵士樂壇中，有一位被時代雜誌形容為“有漂亮金髮與抑鬱的眼睛，還有着危險的過去”的白種女性，當她坐在鋼琴前自彈自唱時，所傳遞的歌聲與琴聲卻完全屬於她自己。雖然到目前為止僅出過幾張專輯，但是她的實力卻與另外兩位黑人女性Cassandra Wilson與迪·迪·布里姬沃特，並列為當今爵士樂壇最重要的三位女聲，她便是黛安娜·克瑞兒。

克瑞兒的爵士樂極具魅力，雖然沒有那種嘗新求變的樂風，但她瞭解音樂最重要的本質來自旋律。當她用心去詮釋、去感覺爵士樂時，會讓人情不自禁地愛上這種浮世情懷的味道。她的演出沒有太多的肢體語言，更不是那種驚世駭俗的絕世美女，但是當克瑞兒的指尖觸及琴鍵時，天鵝絨般的琴音總會讓人凝神靜聽；當她的嗓子傾吐音符時，很自然地便能擄獲人心。沒有人會在乎她是否為黑人，也不會在她身上尋找某位傳奇歌手的影子，因為克瑞兒自彈自唱的表達方式，就是屬於她自己獨特的氣氛。她渾厚卻不低沉、温暖而不粘膩的嗓音，加上絕佳的演唱功夫、鋼琴彈奏技巧，非常能夠表現出爵士樂的精髓所在。