怒吼吧！中國

在這件作品中，李樺用了極度抽象、概括的手法，簡潔的畫面處理，十分鮮明地塑造出一種主人公飽受戰爭摧殘，但仍未放棄反抗的英勇氣概，一種發自靈魂深處的怒吼。在畫面中我們看到一個被蒙上雙眼，近乎全身赤裸，單膝跪地，捆在木樁上的國人同胞。他竭盡全力，扭曲身體，掙脱束縛，努力張開的雙手拾起掉落在一旁的匕首。這個人物形象不正是中國早已陷入積貧積弱、被動挨打的象徵嗎？他仰天長嘯般彷彿正在怒吼着：中國，不死！

上世紀三十年代在魯迅先生的倡導下，木刻版畫堪稱那個時代的先鋒藝術。在魯迅眼中：當革命時，版畫之用最廣，雖極匆忙，頃刻能辦。李樺作為其麾下的一員先鋒驍將，二人多有書信交往，對藝術也有着深入的討論。起初，李樺將其木刻處女作寄給魯迅先生並尋求指導。魯迅先生回信道：先生的木刻成績，我以為極好，最好的要推《春郊小景》，它足夠與日本現代有名的木刻家爭先。於是有了文壇領袖和精神導師的指引，重塑了他的人生觀與藝術觀。從此呢，李樺以批判現實的尖鋭刀鋒，在刀筆之間，在字裏行間，木刻作家成為他的代名詞。

早在1926年北伐軍在廣州誓師時，李樺就受革命遊行氣氛影響，打算棄學從軍。隨着抗戰全面爆發，整個華夏就陷入水深火熱之中，廣大同胞正承受着巨的大苦難；加上亡妻之痛的煎熬。1935年冬天，李樺再次的捏刀向木，創作出中國現代美術史上的經典之作《怒吼吧！中國》。在這件作品中呢，李樺用了極度抽象、概括的手法，簡潔的畫面處理，以及十分鮮明地塑造出一種飽受戰爭摧殘，但仍未放棄反抗的英勇氣概，一種發自靈魂深處的怒吼。

李樺（1907-1994）廣東番禺人，曾用名浪沙、小泉。著名版畫家、美術教育家、中國現代版畫事業奠基人。中國新興木刻運動偉大的先驅。1927年，廣州市市立美術學校畢業。1930年，自費留日，入東京川端美術學校學習。1932年，任廣州市市立美術學校西畫講師。1934年，在廣州組織“廣州現代版畫會”，從事新興木刻運動。抗戰期間，投軍參加抗戰，並舉辦多次畫展，出版《木刻教程》。1947年，任國立北平藝術專科學校副教授。1954年，任中央美術學院版畫繫系主任。1980年，中國版畫家協會成立，當選為主席。

作品《怒吼吧！中國》曾展出於2021年中央美術學院美術館《百年征程 精神圖譜——慶祝中國共產黨成立100年專題展》 ^[1]  ，2019年中央美術學院美術館《大美之藝》 ^[2]  ，2018年中央美術學院美術館《與時代同行——中央美術學院百年校慶精品展》 ^[3]  ，2017-2018年中央美術學院美術館《桃李樺燭——李樺誕辰一百一十週年紀念展》 ^[4]  。

在席捲全國的“一二·九”運動中，《怒吼吧！中國》曾被大量複製做成傳單撒在街頭，這種壯懷激烈的這個情緒震撼了國人。《怒吼吧！中國》既傳遞出李樺先生高度洗練的藝術語言和精湛技藝，也傳遞出個人境況遭遇不幸的憤懣情感，同時也表達了他悲天憫人的家國情懷，以及百折不撓、絕不放棄抵抗的英勇氣概！一晃85年過去了，這件具有時代特徵與獨特氣質的作品能夠穿越時空依然打動我們，全然來自李樺先生高度凝練藝術語言的支撐，以及他對藝術的真誠和直面現實的批判精神。