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忻東旺

忻東旺（1963年4月19日—2014年1月11日），出生於河北省康保縣忻家坊村^[18] ，中國當代油畫家^[2] ，其主要作品有《誠城》《早點》《裝修》《適度興奮》《遠親》《武裝》《邊緣》《支書》《絢日》《退休勞模》《龍脈》等。^[3]

忻東旺於1986年—1988年就讀於山西晉中師專藝術系，畢業後分配至山西大同幼兒師範學校任教；1990年，調入山西師範大學藝術系任教，水彩畫作品《對弈》參加“第二屆全國體育美展”；1993年，油畫作品《驚鳥》參加“第三屆全國體育美展”，油畫作品《大河情》參加“第二屆中國油畫年展”；1994年，結業於中央美術學院油畫系第七屆助教進修班，油畫作品《夏杏》《熱土》參加“中央美院第七屆油畫助教班”結業展，油畫作品《身世》參加“第二屆中國油畫藝術展”；1999年，調入天津美術學院油畫系任教；2003年，結業於中央美術學院油畫系首屆高研班^[3] ，油畫作品《邊緣》參加“北京國際藝術雙年展”，油畫作品《保衞》參加第三屆中國油畫展，參加上海劉海粟美術館“中國新表現性具象油畫名家邀請展”；2004年，調入清華大學美術學院繪畫系任教，作品《早點》獲得第十屆全國美展金獎；2008年，作品《龍脈》參加“2008北京國際藝術雙年展”，作品《金婚》參加“融合與拓展”油畫現代性研究展^[4] ；2014年1月11日，在北京逝世，享年51歲。^[2]

中文名: 忻東旺
國籍: 中國
出生地: 河北康保
出生日期: 1963年4月19日
逝世日期: 2014年1月11日
畢業院校: 晉中師專
職業: 畫家

代表作品: 《誠城》
《早點》
《裝修》
《適度興奮》
主要成就: 2002年作品《巡視天疆》獲得第十屆全軍美展一等獎
2004年作品《早點》獲得第十屆全國美展金獎

忻東旺人物經歷

1963年4月19日，忻東旺出生於河北省康保縣忻家坊村。^[18]

1980年，高中畢業後在內蒙古化德縣文化館學畫。

1981年，回到家鄉自學繪畫併兼做民間畫匠。

1983年，在山西石豹溝煤礦做臨時工，並自學繪畫，後在晉中太谷縣印刷廠任設計員。

1986年—1988年，就讀於山西晉中師專藝術系，畢業後分配至山西大同幼兒師範學校任教。

1989年，水彩畫作品《四月》等六幅參加“第六屆全國新人新作展”。

1990年，調入山西師範大學藝術系任教；水彩畫作品《對弈》參加“第二屆全國體育美展”。

1991年，加入中國美術家協會。

1992年，水彩畫作品《晌》參加“紀念5•23全國美展”。

1993年，油畫作品《驚鳥》參加“第三屆全國體育美展”；油畫作品《大河情》參加“第二屆中國油畫年展”。

1994年，結業於中央美術學院油畫系第七屆助教進修班；油畫作品《夏杏》《熱土》參加“中央美院第七屆油畫助教班”結業展；油畫作品《身世》參加“第二屆中國油畫藝術展”。

1996年，油畫作品《明天多雲轉晴》參加“首屆中國油畫學會展”。

1997年，油畫作品《客》入選“中國油畫肖像百年藝術展”；油畫作品《成長》參加慶祝香港迴歸“中國當代油畫藝術展”。

1998年，油畫作品《恆骨》參加“98國際中國美術年—當代中國山水油畫風景展”。

1999年，調入天津美術學院油畫系任教。

2000年，油畫作品《有青椒的少女像》參加“二十世紀中國藝術展”。

2001年，油畫作品《身份—賣畫布的老李》參加“研究與超越—中國小幅油畫展”。

2003年，結業於中央美術學院油畫系首屆高研班^[3] ；油畫作品《邊緣》參加“北京國際藝術雙年展”；油畫作品《保衞》參加第三屆中國油畫展；參加上海劉海粟美術館“中國新表現性具象油畫名家邀請展”。

2004年，調入清華大學美術學院繪畫系任教；作品《早點》獲得第十屆全國美展金獎。

2005年12月—2006年1月，分別在中國美術館和上海美術館舉辦個人畫展。

2006年，作品《裝修》參加“農民•農民”展覽；作品《絢日》參加現實主義七人展。

2007年，作品《支書》參加“精神與品格”展覽，作品《絢日》參加“展開的現實主義”展覽；作品《退休勞模》參加“形象對話展”。

2008年，作品《龍脈》參加“2008北京國際藝術雙年展”；作品《金婚》參加“融合與拓展”油畫現代性研究展；作品《夏日的思辨》參加第三屆青年美展；作品《寒露》參加油畫寫生展；作品《江湖—遇》參加“尋源問道”油畫作品展。^[4]

2014年1月11日，在北京逝世，享年51歲。^[2]

忻東旺個人生活

家世背景

忻東旺出生於河北省張家口市康保縣忻家坊村的一個農民家庭，他早年下過礦井，做過印刷工，也當過民間畫匠。^[2]

婚姻家庭

忻東旺的妻子的名字是張宏芳。^[7]

忻東旺主要作品

繪畫作品

時間	作品名稱	作品類型	作品規格
1990年	《晌》^[10]	-	85cmx74cm
1995年	《誠城》^[8]	-	150cmx160cm
1996年	《明天多雲轉晴》^[8]	-	150cmx160cm
1997年	《適度興奮》^[11]	-	140cmx120cm
2001年	《邊緣》^[11]	-	160cmx150cm
2004年	《早點》^[6]	-	200cmx190cm
2004年	《誠懇者》	-	60cm×50cm
2006年	《融冬》^[8]	-	160cmx130cm
2006年	《穿税官服的農民》^[11]	-	160cm×80cm
2009年	《錯位》^[11]	-	160cm×65cm
2010年	《春寒》^[11]	-	180cm×110cm
2010年	《形象設計》^[8]	-	100cm×80cm
2010年	《裸》^[5]	-	160cm×65cm
2010年	《迷城》^[10]	-	180cm×130cm
2010年	《世面》^[10]	-	180cm×130cm
2011年	《歐珠》^[10]	-	22cm×16cm
2011年	《白菜》^[13]	布面油畫	60cm×50cm
2012年	《澤興長老》^[5]	-	80cm×65cm
2012年	《古玩》^[12]	布面丙烯	240cm×160cm
2012年	《莊嚴》^[8]	-	260cm×190cm
2012年	《白菜》^[5]	-	60cm×60cm
2012年	《傾斜的地平線》^[10]	-	60cm×50cm
2012年	《古風堂》^[8]	-	380cm x260cm
2013年	《團隊》^[5]	-	350cm×30cm
2013年	《詩性的肖像》^[14]	布面油畫	100cm×80cm
2013年	《朝陽》^[8]	-	260cmx190cm

忻東旺創作特點

藝術風格

忻東旺將中國傳統意象表現方法及審美觀念融入到油畫藝術創作中，創造性地拓展了當代寫實油畫的表現觀念及方法。他描繪的一個個鮮活生動的現實人物肖像，成為中國社會轉型發展的時代肖像。^[1]

作為一位新現實主義的代表性畫家，忻東旺藝術的最大特點是他筆下的形象所具有的那種咄咄逼人的視覺力量。他那直逼靈魂的犀利目光使他在轉瞬間即能把握到對象的內在精神特徵，他從人物的每一個細節—恍惚的眼神、微張的嘴唇、翕動的鼻翼，抑或一個猶豫的手勢、甚至是被腳撐歪的鞋子中找到傳達這靈魂的渠道。他的卓越技巧使他創造的人物具有一種讓人怦然心動的穿透力，過目難忘的震撼力。看他的畫，沒有語言的屏障，人們首先看到的不是筆觸和色彩，而是直接呈現在面前的一個個血肉之軀：乾裂的嘴唇和唇中鬆動的牙齒、粗糙的皮膚下湧流的血液、未老先衰的容顏、尷尬與無奈的表情。忻東旺將他對生命的敏鋭感受傾注到每一個細枝末節。^[16]

繪畫主題

在忻東旺的筆下，既沒有高大的英雄（他對人物的“縮身”和“矮化”處理更強化了人物的邊緣、弱勢甚至卑微和自私的一面），也沒有抽象的代表性和典型化的人，而只有具體的、有名有姓的這一個人或那一個人。他為他的地處偏遠農村的父老鄉親、為浪跡城中的農民工兄弟、為一籌莫展的下崗工人建立起一個形象的長廊。留存在這裏的一個個形象，將是中國油畫史中的傑作，也將成為這個時代的縮影。^[16]

風格演變

忻東旺在他生命的最後幾年，更多思考的是油畫如何具有中國文化品格。他從古代寺廟塑像的造型中體會到“立象以達意”的“意象”造型手法，並把它轉化為寫實油畫的獨特語言，創造出具有本土特徵的中國風格，從而使由西方舶來的油畫具有一種自身文化的品格和本土精神。這些放棄過多體面關係的以線造型、以“筆意”取代“筆觸”的手法，無疑為油畫後學開了先河。^[17]

忻東旺獲獎記錄

時間	獲獎作品	獎勵名稱
1991年	《驚蟄》^[4]	中國的四季美展銀獎
1995年	《教授》^[4]	首屆全國水彩畫展銅獎
1995年	《回聲》^[4]	首屆油畫風景展一等獎
1995年	《誠城》^[3]	第三屆中國油畫年展銀獎
1997年	《適度興奮》^[3]	走向新世紀—中國青年油畫展獎
1999年	《遠親》^[3]	第九屆全國美展銅獎
2001年	《武裝》^[3]	建黨八十週年優秀作品獎
2002年	《巡視天疆》^[4]	第十屆全軍美展一等獎
2004年	《早點》^[3]	第十屆全國美展金獎

忻東旺人物評價

“平生奮筆丹青，為時代眾生造像且傳神；頓然撒手人寰，令多少同仁嘆息復傷心！”（時任中國美術館館長範迪安敬輓）^[2]

“忻東旺的畫作具有咄咄逼人的視覺力量，他將自己對生命的敏鋭感受傾注到每一個細枝末節，説自己作畫用的‘都是工人幹活抹泥灰式的筆觸’。他不屑於摒棄傳統、標新立異的嬉皮士，也蔑視墨守成規、因循守舊的衞道士，畫畫的衝動皆源於對現實的強烈感受。作為一名新現實主義的倡導者，忻東旺的思想和畫作惠澤流芳，藝術生命永垂青史。”（《中國科學報》評）^[2]

“他（忻東旺）在藝術創作上勤奮耕耘，執着探索，以鮮明的創作風格成為中國當代卓有成就的油畫家之一。”（藝術中國評）^[1]

“忻東旺是中國當代油畫界的一座豐碑，藝寫人生，懷情不盡。忻東旺的藝術在傳神、達情、表意中使我們與所處的這個世界更加貼近，其藝術成就與歷程為當代美術留下了十分寶貴的財富。”（清華大學美術學院評）^[7]

“忻東旺是一位極具天賦的油畫家，同時也是一位非常深邃的思想家。他的天賦體現在對形象的敏感、提煉和把握能力上，他的思想體現在對人、社會和繪畫本身的思考上。忻東旺通過他的肖像畫，紀錄了一個特定歷史時期中國人的真實生活，表現了他的真實感受和思考，畫出了一個時代的肖像！”（時任北京大學藝術學院院長彭鋒評）^[7]

“他（忻東旺）樸實無華，有大悲憫的情懷，他沒有忘記，自己就是個農民，所以他同情、熱愛甚至厭惡這些形象，他太瞭解他們了，他們就是他身邊的人物，形象對於一個人物畫家來説是多麼的重要呀！一個個鮮活的生命，就浮現在這些不同的又有相同風格的形象之中，這是東旺對時代、對農民的謳歌！他記錄下了這個時代獨有的特徵。這是一個有良知的藝術家的使命！也是他自我的表現，是他審美意識的選擇，也是他創造出的一個審美範式。東旺精神會隨着他光輝的藝術的永生而永生。表面上看他的作品是苦澀的，但是對於忻東旺來説，他的內心是自由自在的快樂着，他表達的是如此的隨心所欲，自然天成！”（時任中國美術家協會副主席、畫家何家英評）^[7]

“忻東旺是一個很特殊的藝術家，他筆下的人與世界，不那麼有規則。那是經過他的心靈之眼鋭利觀察之後，穿過層層表象裝飾來到所有人面前的強烈真實。它們或者微微扭曲，或者天真無暇。在他的畫作注視下，你彷彿能夠聽見一種吶喊，一種傾訴，一種無可迴避的命運呼告。忻東旺其實也是一個很“普通”的畫者。他像個始終不忘來路的孩子，他筆下的人物，那麼普通那麼平凡，又那麼倔強崢嶸。在他所出發的山村大地上，遍佈這些人物，我們從這些人物身上認出了他和他的父輩，認出了他心裏熊熊燃燒的愛與痛苦。事實上，愛與痛苦在本質上同一件事。我們還從他的人物身上認出了自己，因此，他的愛與痛苦屬於他的出發地，屬於他所經歷的一切，從而屬於整個世界。”（中國社會科學院文學所研究員陳福民評）^[7]

“忻東旺低調、樸實、厚重，他就是一塊磐石，給我的輪廓格外清晰。藝術家是靠作品説話的，我關注忻東旺，是因為他的作品在牽動着我，他的作品讓我佩服。忻東旺的成就大家有目共睹。在油畫界他被公認為是新寫實主義的代表。他畫農民，畫平凡人的生活，他的畫面所表現的種種人物：他的鄉親父老，兒時夥伴，不同行業的普通人，生動鮮活，有強烈的視覺張力，他稱得上是中國藝術界裏的大畫家。”（清華大學美術學院教授曾成鋼評）^[9]

“忻東旺是一位有着強烈社會責任感，高尚的人格，以及自強不息、執着探索精神的藝術家和教師。”（時任清華大學校務委員會副主任王明旨評）^[18]