希望、愛情與美的受扼

在法王路易十三的宮廷裏，有一位“皇家首席宮廷畫師”，此人22歲時去意大利，在那裏一住就是16年。在藝術上受意大利的教養當然根基深厚，而在色彩與素描上對他影響最深的還是卡拉瓦喬的作品。後來他又傾注於對威尼斯的光色表現的研究。最終形成為他的法國巴洛克畫風。此人在17世紀法國宮廷中赫赫有名，他就是壁畫家與裝飾畫家西蒙·武埃。

西蒙·武埃（1590－1649）出生於巴黎。14歲時被英國邀去為一位地位相當高的法國夫人畫肖像，後又被法國駐土耳其大使於1611年把他請到土耳其君士坦丁堡。武埃在那裏呆了一年，就轉道去了意大利的威尼斯，1614年初到了羅馬。武埃的天賦甚高，又善於結交，憑着這兩種秉賦，他的生活編年史一直是步步高昇。他在羅馬得到最有權勢的紅衣主教巴貝里尼的青睞，允許他在羅馬郊區費拉蒂納別墅辦一所繪畫學校。由於他的交際能力，很快成為僑居羅馬的法國畫家首領。1623年，他的保護人巴貝里尼當選為羅馬烏爾班八世教皇，武埃的地位就不言而喻了。不久，他受教皇提名，升為聖路加學院的“親王”。這是封建教皇賜給外族人的最高榮譽。

1627年，武埃應路易十三之召，從意大利回到巴黎，繼續被聘為宮廷的首席畫師達15年之久。武埃的繪畫（包括雕塑）有一個特徵，即喜用典故，多取幻想性象徵形象。幻想世界能使人如身臨其境，造成一種錯覺，給人以精神的感奮。他的一些繪畫，其巴洛克藝術的特色是很明顯的。如《美術的寓言》（現藏羅馬國立藝術館）、《時代的征服》（1627年作，現藏馬德里普拉多美術館）、《引見的禮儀》（1614年，現藏巴黎盧浮宮）、《和平的寓言》（約1648年，為德·旺歇公爵私人別墅收藏）等等。那時路易十三與宰相黎塞留主教命他監理巴黎好幾座王宮的裝飾，這一幅宮廷裝飾畫《希望、愛情與美的受扼》也是他返回巴黎後完成的一系列裝飾巨畫之一。

希臘神話中的夢神莫耳甫斯，原是睡神許普諾斯的兒子，死神塔那託斯的侄子。這個形象象徵生命的休憩，慾望的停止，在藝術作品中常被描繪成長有雙翼的老人。這個令人討厭的神話形象，給世間帶來的只是夢（莫耶甫斯，在西語中是“酣睡”的同義語）。他把世上各種人形託給做夢的人。他的兄弟佛貝托爾與芳塔索斯則把人託以動物和無生命的形象，因而常常激起愛神與美神的憤怒。由於他的作用，人間不再祈求希望、愛情和美，只要夢就滿足了，女神們找到了莫耳甫斯後，就聯合向他襲擊。女神吹響了號子，喚醒眾神，去打退這個扼制人類一切美好希望而耽於睡眠的夢神。兩個女神正抓住莫耳甫斯的紅色與白色披肩，給畫面增添色彩的熱烈氣勢。武埃精於人體造型，技法熟練，色澤亮度較高。就造型的整體構思看，具有古典主義繪畫的最初特徵，調子十分和諧。武埃的許多壁畫幾乎都被毀壞了。