大魔術師

大魔術師劇照(20張)

民國時期的故事，中國傳統魔術傳人張賢憑藉精湛的技藝引爆北平，軍閥雷司令寵愛喜歡戲法的小妾柳蔭，張賢因此得到段的青睞。雷司令推薦張賢參加在英國舉辦的萬國魔術大會。

回國後，張賢陷入雷司令佈置的陷阱中。原來張賢和柳蔭青梅竹馬，因意外兩人分開，柳蔭的父親也被段軟禁。張賢花十年練就魔術，來到北京發生的一切盡在他的計劃中。最終，張賢和柳蔭終成眷屬，遠走高飛 ^[2]  。

演職員表參考來源 ^[3] 

影片由博納影業和香港英皇聯合出品，是根據張海帆的同名小説改編而成，影片《大魔術師》的故事保留了同名小説的故事主線，其中原著中對中國的傳統戲法，如“七聖法”“搬運法”“傀儡人計”“隱山亂道術”“採間遁珠不盜術”等均有描述。導演也對這些魔術手法進行了大量保留，還將運用大量特技，來表現影片中魔術的神奇場面。

香港電影金像獎作為華語電影界最具專業指標和公平性的獎項之一，而影片《大魔術師》的大半主創都與金像獎淵源匪淺，其中11人獲獎40次的超高記錄，連作為影片出品方博納影業總裁於冬都讚歎不已《大魔術師》匯聚最強金像王牌，獎盃可以擺滿一屋。

影片中梁朝偉會與青雲進行華麗對決，不但要英雄救美，還有大量歎為觀止的魔術與連場動作場面。於是梁朝偉為加強動作戲的視覺效果，還將拍攝《一代宗師》用過的木樁搬到片場，趁休息時練習。還在拍攝以外苦練魔術手法，希望每一個魔術表演都達到專業水平 ^[5]  。

影片《大魔術師》的人物海報首度曝光梁朝偉在片中的造型外，還特別突出了中國龍的元素。中國龍是西方人眼中最重要的東方印象之一，影片在戛納預售海外版權，片方在海報上以魔術師“隱身於龍”的特殊效果強調了影片的東方神秘色彩；同時這條“龍”也暗喻電影的故事背景發生在辛亥革命發生以後、袁世凱去世不久，江山社稷正處風雨飄搖之中的北京城 ^[7]  。

喜劇一直都是內地電影市場的主要類型，但至少八成以上的喜劇都在觀眾的唾沫中淪為了令人生厭的山寨鬧劇，在票房與口碑的雙雙失利中慘敗收場。究其原因便是創作初衷上的急功近利，它們一方面想要模仿曾經紅極一時的香港“無厘頭”，另一方面又想當然地試圖批量複製《瘋狂的石頭》之類的黑色幽默，最終的結果只能是急火攻心，毀於一旦。倒是點映前就一直讓人誤以為是正劇的《大魔術師》，以一種輕鬆歡快的形式意外地詮釋了喜劇的真諦，給那些浮躁的電影同行變了一個精彩的魔術。

對於《大魔術師》來説，爾冬升在詼諧的外在形式下賦予了它很多深刻的社會內容。他影射了官場上的不良生活風氣，自嘲當下電影人的工作困境，調侃當今社會早已過時的青梅竹馬，惡搞日本人最擅長製作的愛情動作片，甚至還質疑愛情的真諦等等。這一連串與現實相勾連的社會內容使影片在無形中擁有了一種批判的力量，並且還與傳統的現實主義批判不同——喜劇賦予這些批判間接而雋永的氣質，以詼諧的形式表達出觀眾心中被壓抑的思想，從而巧妙地贏得觀眾的會心一笑 ^[8]  。

大魔術師海報(20張)

劉青雲、梁朝偉、周迅都是香港電影金像獎上的影帝和影后，梁朝偉在電影中中一出場，很快就會讓觀眾覺得這位是魔術師張賢，觀眾會暫時選擇性遺忘他是梁朝偉，這或許也是他強大之所在。而劉青雲也是演技派，演任何角色也會讓觀眾很快有帶入感。

周迅是一位入戲很快很深的人物，拍戲時往往不能很快從角色中抽離，觀眾會被她的表演所帶動，與兩位影帝同台飈戲，周迅的表現是遊刃有餘。周迅的表演在片中起到一個均衡的作用，因為片中其他角色如閆妮、吳剛、劉青雲、林雪、包括梁朝偉，他們的表演負責搞笑多些，而周迅的角色因為身世和所處的環境，總是顯得比較哀怨，不會讓這部電影被喜劇所充斥，正所謂張弛有度 ^[9]  。

作為一部讓觀眾意外的“喜劇電影”，《大魔術師》最為敬業的還是笑料的鋪陳，厭煩了港式喜劇屎尿屁的觀眾，定會在《大魔術師》中發現不同。《大魔術師》中的笑料情節，不再是爛俗與誇張的集合，反倒是通過語言上的睿智和巧思來打造一種讓觀眾會心一笑的效果，這其中的很大一部分是事後回味才能得出真諦的。影片的演員大都看似正統，但在這正統之後的笑才顯得更加從容，而與社會的共時性橋段，亦都充滿了諷刺和挑釁的味道，從這幾點來説，電影的笑果不但夠本還比較高端 ^[10]  。 ^[11]