周國城

著名書法家、美術家周國城，1950年生於浙江杭州。畢業於浙江美術學院書法專業班。曾任《幽默大師》副主編、《今日生活》（原《富春江畫報》）主編。1993年從浙江人民美術出版社調入廣州書畫研究院任副院長、院長。喜書行草、寫梅蘭竹菊和水墨荷花。書法、繪畫、篆刻作品多次入選全國、省、市展覽與專集。分別在杭州、廣州、深圳等地舉辦個人展覽。出版有《墨分五彩——周國城作品集》、《周國城手卷集》、《周國城作品集》、《周國城書畫作品集》、《周國城書法對聯作品集》、《周國城扇面作品集》、《周國城油畫作品集》、《周國城油畫掛曆》等。現為中國書法家協會會員、中央文史研究館書畫院研究員、廣東省書法家協會副主席、西泠印社理事、廣州市美術家協會主席、廣州市書法家協會副主席、廣州市文史研究館館員、廣州市第十二、十三屆人大代表、國家一級美術師。

1950年8月出生於浙江杭州，是著名書法家、美術家、詩人，畢業於浙江美術學院書法專業班，一級美術師。廣州書畫研究院院長。

1969年，參軍，

1971年，在杭州化工廠宣傳科，

1982年，在浙江省書法家協會，

1984年，在浙江人民美術美術出版社，任《幽默大師》副主編、《今日生活》（原《富春江畫報》）主編、畫冊編輯部副主任。

1991年，畢業於中國美術學院書法班。

1993年，從浙江人民美術出版社調入廣州書畫研究院任副院長、院長。[1]

曾主持策劃大型活動有“康有為國際書學研討會”、“印證西泠”、“現代語境下的中國書畫研討會”、“蒲華、應均書畫原作展”、“07迎奧運西泠印社海選活動”等。現為中國書法家協會會員、中央文史研究館書畫院研究員、廣東省書法家協會副主席、西泠印社理事、廣州市美術家協會副主席、廣州市書法家協會副主席、廣州市文史研究館館員、廣州市第十二、十三屆人大代表。

周國城 現為中國書法協會會員，西泠印社社員，廣東炎黃文化研究會理事，國家一級美術師，廣州市文史研究館館員，廣州市美術家協會副主席，廣州書畫研究院院長，廣州市書法家協會副主席。

周國城先生的書畫特點是喜書行草、畫梅蘭竹菊和水墨荷花。書法作品曾入選第二、三、五屆全國書法作品展；第五、七、八屆全國中青年書法作品展；首屆國際青年書法篆刻展並獲"廣宇杯"全國書法大賽金獎。獲"報喜鳥杯"全國書法大賽銀獎，全國書法楹聯展提名獎。2007年分別入選全國行草大展、全國首屆蘭亭書法雙年展。篆刻作品多次入選全國篆刻展、二次獲西泠印社國際篆刻大賽優秀獎。國畫作品多次入選全國、省、市展覽和文化部主辦全國專業畫院優秀作品展；入選第一、二、三、四、五屆廣東省國畫展等。國畫作品先後入選廣東省建國50週年、建黨80週年和省第三屆中國畫展，入選全國名家花鳥畫邀請展和走進西部中國畫邀請展，國畫作品多次在全國專業報刊刊登和出版一。

他還分別在杭州、廣州、深圳等地多次舉辦書法、繪畫、篆刻個人展覽，出版有《唐詩鋼筆書法》、《顏真卿祭侄文稿及其筆法》、《草書速成一百例》、《草書異體字彙編》、《書法唐詩一百首》、《墨分五彩周國城作品集》、《周國城手卷集》、《周國城書法對聯作品集》、《周國城扇面作品集》《周國城油畫作品集》等。

周國城 ^[1]  是一位多面手的畫家，他擅書法、篆刻、大寫意花卉，尤其是站在他的大寫意花卉前，能讓人感到有一種“大風起兮雲飛揚”的氣勢迎面撲來，那富於變化的線條，反映了他在大寫意花卉創作中的努力探索，周國城以其思想重於筆墨，以深沉的文人畫的浪漫思想為載體，以花卉為博大情懷寄託，以大幅畫面為揮毫潑墨的氣勢，表現現代人的心境。展出的潑墨荷花，長20餘米，高1.4米，荷葉與花的穿插，線條的多變，濃墨淡墨的強烈對比，以及他追求的狂趣，落筆紛披，如風馳電掣，狂烈中藴含着耐人尋味的情趣，繁密的花枝主體代替了傳統的折枝構圖，一片錯亂的枝杆上處處洋溢出陸游筆下那種“一任羣芳嫉”、“俏也不拿春”的氣節。

“用花鳥畫的大寫意技法來表現油畫，運用書法的筆法來作畫”

“在您的畫作中，表現得比較多的是蘭花，您在花卉系列中游刃着一種怎樣的創作生態？” ”聽到這個問題，周國城笑着説：“我雖然對蘭花的表現比較多，但水墨荷花我也很喜歡，而且我還畫油畫。我是以油畫的工具、方式，用花鳥畫的大寫意技法來表現油畫，這是我偶得的靈感，但藝術往往是妙手偶得，當你經過一定生活積累的時候，有時候信手拈來的，卻是好東西。但對於這種油畫創作方式，我也只是喜歡，從來沒有想過用油畫花鳥來代替國畫花鳥，畢竟我是搞國畫的，油畫只是一時的喜好，幽默點來説，它扮演着“情人”的角色。”

當記者問到算上油畫、國畫、書法，周國城老師已經是“多料”畫家，而被問起在繪畫和藝術的探索方面有何心得時。周國城老師則強調自己繪畫和書法是同步前進的。比如説畫蘭花，自己就不太注重畫花，而是運用書法的筆法來畫葉。這樣感覺如果能掌握好寫草書的筆法，即使是畫同樣姿態的花朵也能顯示其多姿多態，這就是用抽象的形式構成的觀點來看待傳統文人畫技法的精髓之所在。畫蘭花不僅要盡力體現草書的用筆方法，同樣要掌握好用水用墨，把花朵畫成有透明感，這樣的花朵彷彿能聞到蘭花的清香。畫蘭、畫竹如同寫草書，畫蘭竹，更確切地説應該是寫蘭竹，用“畫”來講還是停留在形式上，如用“寫”來表達更能體現線條的彈性、輕重、徐疾，使對象表現得更生動。

梅、蘭、竹、菊“四君子”是文人畫的傳統題材，歷代傳世作品不少，要在這些題材中寫出自己的風格，就要加強對“四君子”的理解，同時發揮自己書法的優勢，使線條、水墨通過自己的理解得到最大程度的發揮。

“寫”蘭的完美主義者

不知是因了畫家令蘭更清香，還是蘭草使畫家更脱俗，徐渭的那句“自從畫得湘蘭後，更不閒題與俗人”，卻是道出畫蘭高手們士人家風，不損蘭香的一種品格。也正謂“人品已高矣，氣韻不得不高”。

周國城畫蘭，常常以小見大。尤以小品、扇面見長。極符合東方美學原則。如蘇東坡所言：誰言一點紅，解寄無邊春。中唐以後，中國藝術以小為美，即在咫尺之中論萬里，於螺柸之中酌滄瀛。然此，則賴於他過人的書法功力，以及他獨有的才氣，方能於水墨世界遊刃有餘。

周國城畫蘭，追求的便是這種書、畫在三角形頂點的完美“結頂”。看他的蘭，花瓣透明，象在清晨第一束陽光的照耀下，飽含露水，散着幽香，鮮活而高雅，那莖那葉，在歷經千百次的“穿插”嘗試中，早已氣生筆鋒，破墨有力，似隨手點拂，莖葉便舒展、張揚着無限生機活力。在刪繁就簡中，巧妙布白，再輔以運筆老辣的行草題詩，間有精美印章，點綴其中，雖是小品，詩、書、畫、印氣韻貫通，盡情演繹到了一種極致。

幾十年來，周國城以書入蘭，蘭即書法，作品不泥古法，卻極具古意，因整體意境皆從傳統文人畫中破繭而出。此蘭草，構建了寄託他人格精神的載體，並從中形成了他自己的筆墨語境與筆墨性格。

去年秋，周國城畫展於杭州舉行，一時間，西子湖畔聚集了大批浙派畫壇名流，他們帶着好奇與擔憂而來，因為周國城當年捨棄了在杭州已搭建舒適的藝術“巢穴”，南飛並“棲息”在文化底藴薄於“文化江南”的廣州，他的文化藝術是否會因此而“流失”。但當名家們以“挑剔”的眼光，看過畫展後，紛紛執手相賀：你的蘭花，我們沒話可説，比浙派還浙派！在畫展座談會上，專家學子們好評如潮，他們在高度評價周國城的藝術造詣的同時，重新“眺望”了廣州文化。

一把扇面，盈握之間，卻傳承着千年的藝術經典。一枝蘭草，看似柔美，卻在墨氣淋漓中，透閃風骨，在清香洋溢中，幽而不渙，這香氣，發酵於中國幾千年的傳統文化。讀這種蘭，養眼、養心、養氣、養神。此番周國城蘭花展，倒真應證了那句舊詩：惟有蘭花香正好，一時名貴五羊城。

“大師之所以成為大師，就是因為他們有60餘年的積澱”

一個人的國畫、書法走到60歲才可以算是小學畢業

“藝術品市場不可能靠藝術家來拯救”

2011年3月21日，周國城、區廣安書畫展將在中國美術學院美術館開幕。令業界關注的是，身為廣東省書法家協會副主席、廣州市美協主席的周國城是一位成長於浙江、成名於廣州的“南下”畫家，而廣州市美協常務副主席區廣安則是一位自幼受嶺南文化薰陶的本土畫家。兩位畫家均深受中國傳統文人畫影響，傳統筆墨功底深厚，具有自己獨特的藝術面貌。中國美術家協會主席劉大為聞訊專門為此次畫展題寫展名“古道今承”。

周國城一直熱衷於促進浙江和廣東的藝術交流工作，先後牽線廣東畫院和浙江畫院的交流合作，讓浙江畫壇改變了對嶺南畫壇固有的印象。

多年來周國城一直熱衷將浙江的畫家牽線介紹到廣州，卻很少將廣州的畫家推介到浙江。這次畫展除了加強兩地藝術交流之外，也是為了將嶺南畫家推介到浙江來。“自己南遷多年，也算是對家鄉父老的藝術彙報吧。”

“第三代傳人”二度北上辦展

這次杭州辦展，是區廣安自2009年7月在中國美術館成功舉辦個展之後的又一大型展覽。

區廣安7歲被嶺南書畫名家、廣東國畫研究會核心成員盧子樞的高徒袁偉強收為入室弟子，遵循傳統授業方式，從古法入手，傳移摹寫，經過四十多年的潛心研習，走出一條復歸傳統的路徑。他的作品古樸飄逸，意境沉厚，洋溢着一種濃濃的古意，在遵循傳統中透出作者一種獨特人文風格。其藝術風格承傳着上個世紀二三十年代以來的畫學傳統，被學術界譽為具有百年曆史的廣東國畫研究會第三代傳人。

此次畫展，除展出區廣安近年山水力作之外，還展出他近期創作的多幅花卉作品。中國美術館副館長、著名藝術理論家梁江稱其畫“氣脈流暢，氣象寬博”。

據悉，此次畫展由浙江省美術家協會、浙江畫院、西泠印社、杭州市文聯、杭州市美協、杭州畫院、廣東省美術家協會、廣州市文聯、廣州市美協聯合主辦。

周國城走的是傳統文人畫的路子，書畫印都已經很棒了，但如果再加強一下詩詞修養，將詩詞的意境與畫境融合起來，就更好了。

周國城的花鳥畫以其飄逸的筆觸再現了文人畫的筆墨情趣，是傳統筆墨與現代意境結合的產物。

對於筆墨的熟悉，使國城作品的造型功夫格外到家。筆勢、筆毫有很好的控制，這得益於他在書法上的造詣，而最典型的是蘭花。

周國城畫蘭花，從下往上畫出一片草葉，不是收回筆鋒，而是再一次從下往上畫出另一片葉子。他的筆鋒像梭一樣在紙上反覆來往奔波，幾個來回，一叢蘭草就葳蕤在眼前。及至畫花瓣，筆鋒像閃電一樣在草葉間來回跳躍，每一片花瓣都那麼輕盈鮮活。在筆鋒閃爍跳躍的瞬間，周國城的手分明有千鈞之力。難於想象，這安靜柔弱、透明輕盈的蘭花，竟是藉助千鈞之力來到世間的。 ^[2]