劉延慶

劉延慶藝術作品呈現出造型優美，清新脱俗，細筆柔和，融匯中西，富有時代感的藝術風格。在線條的運用上繼承了“骨法用筆”的傳統，並有所突破；在色彩運用上，整體呈現出和諧統一的樣式，並打破中國畫傳統用色的傳統，結合了西方色彩的理念，特別是注重色彩冷暖對比的運用；在形式構成上，發展繼承了傳統中國畫的“散點透視”法，使得形式構成既有傳統韻味又有時代特色。

付愛民（中央民族大學美術學院副教授，碩士研究生導師）

《有意味的視覺翻唱——評劉延慶的中國畫創作和探索》（節選）

延慶是2008年考入中央民族大學美術學院的，四年的學習對於一箇中國畫創作者來説本來就嫌少，更何況延慶所就讀的專業還是美術學美術教育，四年學業中還主修了油畫、攝影和設計等各專業的骨幹課程，並做了一些基礎的理論研究訓練。在不少人看來，這種學業交叉的“雜”往往被看做是一個畫家成長的劣勢，人們將其看做是劉延慶未來成長的強勢，更可能將是最主要的優勢。

其實延慶的繪畫能力，首次欣賞他的稟賦和努力——恰恰是因為他的油畫作品。那一年他們美教班的同學們自發邀請學校的同學做模特，以在業餘時間繼續深造專業技法。那一次延慶曾經完成了一幅維吾爾族小姑娘的油畫寫生作品，已經比較充分地顯露出他細膩的人物表現能力，那是一種難得的天賦。隨後一直鼓勵他先以工筆人物畫為突破口，鑽研中國畫的表現技法以及逐步去探索藝術上的創造性實驗。後來他因為綜合成績的優秀，順利保送碩士研究生，作為學院理論方向研究生招收的第一屆，兼修藝術實踐與文化產業發展研究。這樣一來，他的知識結構將會更為複雜，這恰恰會是他將來最重要的一個發展方向，因為學院教育和古代的師徒傳授教育體制完全不同，過去習慣於學生依附於教師的藝術創造體系下，略有改進的可能還能被大家所接受；要是完全改變了面貌，則可能還會被更多的詬病。而學院教育完全就不是這麼回事了，任課教師和研究生指導教師不會是他們的師父，所傳授的不是技術，更不是要求學生按照自己的繪製經驗來照搬抄摹。這是新時期的藝術教育對藝術發展所承擔的重要的任務——培養那些能夠在一個健康的環境下成長的富有創新而又不刻意特立的藝術家。從這個角度來説，延慶的前幾步走的很穩健。