分寸感

超過這度是不行的。分寸感又因人而異。一個好法官判案，天理人情全照顧到，一個好的木匠運斤成風，砍掉人家鼻子上的白粉點而毫不傷鼻，一個好的賣油翁，不用“聚口”，直接由油葫蘆往瓶子裏灌油，都是得力於手心並用多年而擁有的分寸感。

演員的分寸感或者叫做“火候”是表演中的一個重要問題,它往往成為評價演員表演的一個標準問題。觀眾是十分敏鋭的,特別是在戲的緊要關頭,人物思想感情變化複雜、微妙的關鍵時刻,也就是俗話所説的“啃節”上,演員表演的分寸稍稍不對,不足或是太過了,立刻會讓觀眾跳出劇情,感到很不滿足,猶如別人給你搔癢沒有搔到癢處那樣難受。可以説演員的演技如何,就在於他能否準確地把握表演分寸,做到不温不火,不露不白,恰到好處。

對語義的敏鋭感覺和精確把握。為衡量語言文字素養高下的一個重要標誌。分寸感愈強,描摹得就愈準確得體,鮮明生動。古人所謂煉字,煉詞,煉句,即是對語言分寸感的精確把握。文學創作中把握語言描寫或敍述的分寸感,是求得最佳表達效果的條件。

“沒有分寸感就沒有藝術家” “畫虎不成反類犬”這句話，本義固然在於告誡人們不可好高騖遠,以免弄巧成拙。但是，本砍畫“虎“的，為什麼反而類了“犬”呢?從藝術表現的失誤來看，不能不説是由於畫虎人缺乏分寸感所造成的。 藝術的分寸感十分重要。所謂“分寸感”，就是在適當的地方，用適當的方式和手段，把表現對象準確地表達出來，使人感到恰到好處.在文學描寫中，有沒有分寸感，這是衡量作品有無審關價值、能否感人的一個重要的依據,也是衡量作家在藝術上是否獲得自由、是否成熟的一個重要標誌。有了分寸感，作家才可能處理好審美過程中的各種對立統一的矛盾關係,既遵循藝術規律，又能獲得自由、“隨心所砍不逾矩”。有了分寸感，才可能造創出真實可信、生動感人的藝術形象，從而使作品產生預期的審美效應。 正因為分寸感對藝術描寫如此重要,所以古今中外的文論家、作家對它十分重視。

對於音樂表演者來説,分寸感的把握是至關重要的,它關係到音樂表演成功與否。因此,對於什麼是分寸感,音樂表演中的分寸感指的是什麼,以及有關音樂表演分寸感的諸多問題都要有個清楚的認識,從而來指導具體的音樂表演活動,確保音樂表演取得成功。 一、音樂表演的分寸感 分寸感是一種度,一種恰如其分、恰到好處,也就是適度感。宋玉在他的《登徒子好色賦》中寫到:“臣東家之子,增一分則太長,減一分則太短,著粉則太白,施朱則太赤……”。這位“東家之子”美到增減一分都不行。從這個例子中我們可以看出事物存在的量是有一個度的,也就是説有一個“臨界點”,事物的量超過了某一界線就會成為另一事物。通常所説的“差之毫釐,謬以千里”,都表明這個度的存在及其重要性。 音樂表演中同樣存在這種度,也就是音樂表演的分寸感,它的實質就是在音樂表演中,音響材料(力度、音色、節奏等)性質變化的方向、音樂形象的把握、高潮的鋪墊、作品風格的把握等能滿足聽眾的審美期待。 ^[1]