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何翔宇

(中國遼寧籍藝術家)

鎖定
何翔宇,1986年出生於遼寧省丹東市寬甸縣,2008年畢業於瀋陽師範大學油畫系,是一位生活、工作於柏林的藝術家和電影導演。 [3] 
中文名
何翔宇
外文名
He Xiangyu
國    籍
中國
民    族
滿族
出生地
遼寧省丹東市
出生日期
1986年10月
畢業院校
瀋陽師範大學 [1] 
職    業
當代藝術家
代表作品
可樂計劃
坦克計劃
口腔計劃
檸檬計劃
代理畫廊
空白空間、澡堂畫廊、白立方、Andrew Kreps畫廊
分    類
當代藝術

何翔宇藝術特點

作為經歷中國社會、經濟和國際關係鉅變的藝術家羣體的一員,何翔宇的創作從其自身的獨特文化經驗出發。他遊刃於繪畫、雕塑、裝置、影像及出版等媒介,並以寬廣的時間跨度和創作規模,來省思與呼應地緣政治和歷史格局的宏觀動盪在特定個體身上宿命般的微觀衝突。在其作品中,錯位轉換的物質材料、私密感知的身心體驗與冷靜抽離的歷史視角在撕裂中共存,其動態平衡折射出屬於歷史斷層一代的羣體認知困境及為了突破困境的鬥爭。通過非線性的結構,何翔宇解析與批判了上述鬥爭中的文化碰撞、吞噬和消化。

何翔宇藝術履歷

何翔宇個人展覽

藝術家個人展覽
年份
展覽名稱
具體地點
地理區域
2022
國家的房子
CCA柏林當代藝術中心
柏林,德國
2021
柔軟的困境
Andrew Kreps 畫廊
紐約,美國
2020
硬齶
北京,中國
2019
家族
成都,中國
2017
烏龜,獅子和熊
喬空間
上海,中國
2015
新傾向:何翔宇
北京,中國
2014
何翔宇
白立方
倫敦,英國
2013
信仰錯誤
澡堂畫廊
東京,日本
2012
何翔宇
空白空間
北京,中國
2010
可樂計劃
北京,中國

何翔宇羣體展覽

藝術家羣體展覽
年份
展覽名稱
具體地點
地理區域
2022
PENUMBRA
Complesso Dell'Ospedaletto
威尼斯,意大利
ON|OFF 2021: 回到未來
順德,中國
2020
來自當下的 100 張繪畫
紐約繪畫中心
紐約,美國
Studio Berlin
Berghain
柏林,德國
面對藏家:希克的中國當代藝術收藏,裏沃利城堡當代藝術博物館
裏沃利城堡當代藝術博物館
都靈,意大利
物之魅力:當代中國“材質藝術”
芝加哥大學斯馬特美術館
芝加哥,美國
2019
全球都市 #2:重新對人類進行思考
巴黎,法國
The Long Term You Cannot Afford
SAVVY Contemporary
柏林,德國
第五屆烏拉爾工業現代藝術雙年展
俄羅斯
物之魅力:當代中國“材質藝術”
洛杉磯,美國
RE-睿
第58屆威尼斯雙年展中國國家館
威尼斯,意大利
建立中
上海,中國
2017
疆域——地緣的拓撲
OCAT上海館
上海,中國
“土與石,靈與歌”
Para Site藝術空間
香港,中國
Boros Collection / Bunker #3
柏林,德國
“故事新編”電影展映項目(電影作品《The Swim》放映)
紐約,美國
2015
第十三屆里昂雙年展
里昂,法國
戰火與遺忘:非暴力
KW當代藝術中心
柏林,德國
第二屆CAFAM未來展:創客創客
北京,中國
2014
第十屆上海雙年展
上海,中國
“未來世代藝術獎”入圍參選作品展
平丘克藝術中心
基輔,烏克蘭
第八屆釜山雙年展
釜山,韓國
第五屆橫濱三年展
橫濱,日本
開今借古
龍美術館西岸館
上海,中國
2013
ON | OFF:中國年輕藝術家的觀念與實踐
北京,中國

何翔宇獲獎經歷

藝術家獲獎經歷
2020
圖書《Yellow Book》獲2020年“德國最美圖書獎”
2016
第 10 屆 CCAA“最佳年輕藝術家獎”
ARTNET 新鋭藝術家獎 [2] 

何翔宇出版物

藝術家出版物
出版時間
出版物
出版社/機構
2021
Yellow Book
Hatje Cantz
2018
新傾向:何翔宇
尤倫斯當代藝術中心
後浪
2017
土與石,靈與歌
Para Site藝術空間
2015
何翔宇 HE XIANGYU
DISTANZ
2015
第二屆CAFAM未來展:創客創客·中國青年藝術的現實表徵提名集
中國青年出版社
2013
ON/OFF 中國年輕藝術家的觀念與實踐
世界圖書出版公司北京公司
2012
首屆CAFAM未來展 亞現象·中國青年藝術生態報告提名集
廣西師範大學出版社
發光體1號 親歷中國當代藝術現場(中文版)
世界圖書出版公司
2009
意派:世紀思維
哈爾濱工程大學
2009
房間服務
蝸客尚品酒店出品

何翔宇人物評價

鮑棟(藝術評論家,獨立策展人):
《我們創造的一切都不是我們自己》系列展開的過程,也是何翔宇逐漸從知識化、社會性的藝術話語系統中逐漸撤離,並轉向了何為感覺、何為自我等內部問題的過程。當然,他不是一個畫家,也不準備當一個畫家,但繪畫這種稱手的方式卻給他一個可以反覆琢磨一系列觀念與感覺問題的平台,並使他的藝術在自己的問題意識中獲得了更持續、細微、敏感,也更牢靠的力量。
王子云(策展人、寫作者,清華大學美術學院博士生)
歸結何翔宇以往的藝術實踐,如“可樂計劃”(2009-2011)、“坦克計劃”(2011-2013)、“口腔計劃”(2012年至今)、“檸檬計劃”(2014-2019)可看出幾個強烈的特徵:藝術家的創作在關係中游弋,這種關係包含身體的,比如將口腔與舌尖的感受通過畫筆的傳導完成一幅繪畫作品,在手、畫筆和紙之間呈現這層關係,也體現在“檸檬計劃”中——基於一種顏色的啓發,跨越不同時空、族裔和文化之間所展開的藝術實踐和發起的研究;作品在感官和物之間建構新秩序[1],藝術家通過觸覺(口腔)的練習、視覺(顏色)的練習,味覺的練習,不斷地將黃金、銅、橄欖油、雞蛋、檸檬等作為對象物,並創造出新的主題和語境;始終將個體的目光投射於龐大的系統之間,不管是“可樂計劃”、“坦克計劃”還是“檸檬計劃”,對於何翔宇而言都有一個私密和個人化的出處,而對應到藝術系統,資本主義的消費景觀,不同的文明歷程與當下的現實。
參考資料