The Circle

專輯封底及內頁(6張)

《The Circle》是邦喬維樂隊的第11張錄音室專輯，邦喬維繼續和前兩張專輯《Lost Highway》（2007年）和《Have Nice Day》（2005年）的製作人John Shanks合作 ^[2]  。

在的邦喬維設定中，整張專輯有潛在的積極主題，每一首歌都試圖幫助人們去尋找人生中的新方向。專輯的名字“The Circle”（圓圈）有多重含義。它不但意味着永遠不會結束，而且還有一個“核心集團”的含義，像是一個組織，很難能夠打入內部，可是更難的是抽身離開 ^[2]  。

邦喬維樂隊在短暫偏離了搖滾的軌道而進入鄉村音樂之後，《The Circle》回到了搖滾的世界——純粹的搖滾是邦喬維在這張專輯所要達到的目標 ^[2]  。

《The Circle》整體旋律上口歌詞易懂，具備提神醒腦勵志等功效，只是沒有那些為了趕時髦而選用的編曲。《We Weren’t Born to Follow》積極向上，在經濟危機的大環境下有可能減少資本家們跳樓的幾率，縱然旋律沒有好到讓人無可挑剔的地步，但考慮到歌曲教育大眾的意義，廣受好評也不算奇怪；《Superman Tonight》《Live Before You Die》也有着類似的主題，起着相同的療效；不過對於那些沒有失真效果迷戀癖的人來説，最好聽的還是《When We Were Beautiful》，它試圖朝着《Never Say Goodbye》的方式進行創作，但也只能跟那樣的經久不衰説聲再見 ^[4]  。

專輯裏的歌曲積極，動聽，基本是邦喬維多年的精華所在，代表了邦喬維的一個輪迴，同時也預示着樂隊的無限未來，因為圓，是沒有終點的 ^[5]  。

《The Circle》在發行之後，口碑並不及《Lost Highway》好，一部分人認為邦喬維並沒做出什麼新意，玩的都是自己曾玩過的老一套。不過平心而論，《The Circle》還是保留了邦喬維一貫的特色，喬恩·邦·喬維和瑞奇·山伯拉的共同創作把聽者帶回到了20世紀80年代的硬搖滾風潮中，並且旋律依舊出色。對於始終保持着高創作率的邦喬維來説，突破自然是理所應當的事，但也不能指望每一張唱片都誕生出一首《It's My Life》。《The Circle》也許不夠震撼，但值得慢慢品味 ^[6]  。