Cheb Mami

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阿爾及利亞歌壇最具代表性的為當紅歌星：Cheb Mami，1966年出生於奧蘭（阿爾及利亞－西北部港市，人稱之為RaI音樂之都），原名 Mohamed Khelifati的Cheb Mami 在奧蘭方言有着“The Kid”（小鬼）之意，自小就受到當地豐富民間音樂薰陶。

從16歲開始出道，參加電台舉辦的歌唱選秀比賽「Alhan wa Chabab」，自選曲為1920年的經典老歌”El Marsam”，聽眾無不被他極具魔力轉音嗓音將原曲詮釋的入木三分而感到訝異不已，大獲全勝的Cheb於1982-1985年間錄製多達10卷卡帶作品，並且有着極佳成績。

1985年Cheb前往巴黎發展時，發現早年錄製的作品已在法國有了不錯迴響並引起多方關注。後續錄製Rai派歌曲，逐漸被西方主流音樂市場廣為推崇，並且冠上『Le Prince de RaI』(RaI樂王子)的頭銜。

1999年的專輯『Meli Meli』，不但是Cheb個人音樂成就最經典，更是創造RaI樂種藝術之巔峯。Cheb輕易演唱出超現代的貝都因/Bedouin搖滾詩篇、熱情舞動佛朗明哥式曲調、甚至賽內加爾清新民謠小品，對於喜愛世界音樂的朋友來説更是難得一見之珍寶。

Cheb Mami 以阿爾及利亞音的阿拉伯語和法語為主要語系，部分歌曲也會用埃及音的阿拉伯語，自2004年『Live au Grand Rex』後，相隔兩年，2006年再度出版精心傑作：最新專輯《Layali 異國綺想》內涵更為現代與傳統所激爆出的豐富音樂火花。其代表作：開場曲《Halili》，搭配美麗女聲Zaho的合唱，跨越語言的籓籬，歡樂起舞在他毫線的奇情鼓動音色之中；飛快的節拍驅動着”Non C’Sera Don(Dmri Dmri)”，一場身處在異國的熱舞派對實時的炒熱聆聽情緒；Rai樂獨特味覺在“Sabran(Ya Ghali)”中散發那股誘人搖擺粒子；載負阿拉伯古老傳統音色，溶化在當代一流製作人打造出時髦編曲的”Ahla Layali Dmrina”，時尚味足的帶出令人玩味不已之舞曲旋律；”Nos Couleurs”在順暢線條與美聲女音搭腔下，更透着嘻哈/饒舌之聲頻熱鬧襯入。Cheb的嗓子擁有一種特殊穿透力，遊移在傳統與現代之間，輕鬆自在的駕馭下，毫無一絲格格不入感。本人非常喜歡這首歌其中美女Zaho輕聲吟唱的假音，很有煽動性，令人情不自禁舞動起來，極富中東特色的和聲是令這首歌曲成為經典的不可或缺的要素。也因為這首歌，國內不少樂迷開始認識了Cheb Mami以及阿拉伯音樂。

Cheb Mami不僅是阿拉伯音樂世界裏的奇才，更成為少有的被西方主流社會認可並廣為人知的阿拉伯音樂家， 雖然在阿爾及利亞早已是天王巨星，但是在國際上為他打響知名度的還是在2001年與英國樂壇常青樹Sting合唱的一首《Desert Rose 沙漠玫瑰》，在各大排行榜上奪冠，使他受到美國主流媒體的關注，立即受到樂壇歌迷的追捧，被譽為“Prince of Rai”，於2006年強迫前女友墮胎被公佈，Mami現在已經成了全球通緝的罪犯，相信短期內他是不可能專心做音樂了，可惜... ... ??

Rai：這種音樂形式早年發展於阿爾及利亞西部海岸地區，地方上的男樂人身穿長袍、頭戴包巾，以鄉間音樂的節奏演唱傳統阿拉伯詩歌，只有簡單的二到三和絃，節奏卻十分有力，使用樂器為gasba（一種沙漠地區的笛子）與guellal（小型金屬鼓），當時人們稱這類歌者為cheikh，稱他們的音樂為Rai（除了大膽直言、吶喊歡呼外，此字還有「意見」、「建議」與「評論」之意）。當時的Rai多半還是以古詩歌、情歌、頌歌為主。

本世紀初，阿爾及利亞歷經社會動盪，產生許多都市文盲、貧民、流離之人，但是還沒有人想到以音樂抒發社會困境。這時Oran城出現一批演唱Rai的女歌手（當地人稱之為cheikha），她們拋棄男性cheikh演唱的古詩歌（因為它使用的是男性語言），而以法語融合Oran市的街頭俚語、傳統諺語，率直批評社會現狀，形成新的Rai樂風格。這些cheikha多半是農人、工人之女，穿著風騷，其中又以Cheikha Remitti的作風最為大膽，甚至直言女性情慾。至此，Rai迅速成為年輕人擁抱的音樂形式。 1960年，Bellemou Messaoud率先將Rai現代化，以薩克斯風取代傳統的gasba笛，又用體積與音量較大的tabla鼓取代guellal鼓。後來經過許多樂手的努力，Rai逐漸變成一種以阿拉伯音樂為本，但是大量融合搖滾、雷鬼(Reggae)、靈魂(Soul)、Funk樂的音樂形式，傳統管樂器也遭到淘汰，現代Rai樂的典型音色變成砰然搏動的電子鼓，或者全功能的DX7電子合成樂器，但是幾個傳統特色依然保留，譬如導奏一定十分自由，歌曲主結構則一定含有數個阿拉伯傳統音樂的複雜節奏。

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