黃雅詩

1975年出生於台北市

7歲開始學鋼琴

9歲開始學揚琴，師事林佩娟，李庭耀老師

1987年考入台北縣漳和國中音樂班，主修揚琴，副修鋼琴，師事陳思伃老師

1989年榮獲台北縣音樂比賽少年組揚琴獨奏優等第一名

1990年二度榮獲台北縣音樂比賽少年組揚琴獨奏優等第一名

同年以琴箏組第一名考入台灣藝專國樂科，主修揚琴，副修鋼琴與打擊，師事黃月雲、蔡一、李庭耀老師

1991年榮獲校內獨奏觀摩比賽優等

同年赴北京完成音樂課程短期進修，師事中央民族歌舞團揚琴許學東老師

1992年於「眾仙會」及「春約」音樂會中擔任揚琴獨奏

同年考入台北市立國樂團附屬大學國樂團

同年任教於省北師院，台中二中國樂社

1993年於「夢之系列」音樂會中擔任揚琴獨奏

同年隨中廣國樂團團員赴馬來西亞演出

同年第二次赴北京完成表演課程短期進修，師事揚琴許學東老師，民族舞蹈李琳老師

1994年考入''中華民國青年友好訪問團''中南美洲團

同年於「畢業萬歲」音樂會中擔任揚琴獨奏

同年任教於網溪國小、金陵女中、師大附中國樂社

1995年畢業於台灣藝專，並錄製出版個人揚琴獨奏專輯《浪漫的揚琴》

同年應邀於中視「樂自心中來」節目中演出

同年考入中華航空，擔任空服員

1996年第三次赴北京完成音樂課程短期進修，師事中央音樂學院傳統打擊樂李真貴老師，並於華航離職

1997年應聘南門國中音樂班教授揚琴、傳統打擊樂

同年應聘教授仁愛國中音樂班揚琴

1998年考入台北市青年國樂團，創立線條室內樂團

黃雅詩(19張)

同年受邀擔任教育部台灣區音樂比賽揚琴組評審

同年應聘於松山高中及華梵大學國樂團教授揚琴與中國打擊樂

1999年任教於南門國中、仁愛國中音樂班；並於松山高中、石碇中學國樂團教授揚琴與中國打擊樂，擔任詞曲創作及線條絲竹樂團召集人；擔任女性雜誌廣告模特兒，曾拍攝棕欖美之選洗髮精之平面廣告；7月份，在風潮唱片一系列「水晶音樂」(《真愛粉紅晶》、《清心白水晶》等)中擔任世間僅有、且價值二十幾萬的水晶琴演出；10月份，擔任加拿大環保音樂家馬修．連恩「重建海角一樂園」3場大型音樂會(ex:中正紀念堂)，揚琴之演出；11月份風潮唱片又推出水晶音樂專輯《聖誕水晶》、《星光》，再次成為水晶琴的不二人選。

2000年錄製出版專輯《星願》、《聖誕水晶2》

2001年錄製出版揚琴獨奏專輯《蝶舞》（本專輯入圍2002年第十三屆金曲獎“最佳流行音樂演奏專輯獎”）

2002年錄製出版線條室內樂團紀念專輯《罕見疾病天使》

2005年出版個人揚琴創作專輯《弦上漫步》 ^[1-2] 

這張唱片的誕生，證明了揚琴真的很適合演奏現代作品，它的多面性，也讓人驚奇。唱片更加以試驗性的方式，打破揚琴侷限在傳統音樂上慣用的古典與華麗的風格。在這張專輯中，可以看到由黃雅詩親自撰寫的文字，搭配着曲目的進行，字裏行間的意境彷彿都隨着音符緩緩流泄，不僅看見了黃雅詩指間滑出的細語呢喃。

説到對風潮唱片的《Dancing Butterflies 蝶舞》這張揚琴演奏專輯的想法，“最特別的是整張專輯都是揚琴現代創作曲喔，因為我們要突破揚琴即定的印象，讓大家知道，揚琴除了當伴奏，其實更是主奏樂器，而且這樣的方式在國外其實流傳已久”。過去市面上出現的揚琴專輯，大多數強調揚琴悠遠的歷史，演奏的多是古老名曲，但這次我們試圖將揚琴介紹給更廣大的聽眾，由才子林海創作了12首曲子，期待現代創作曲的音樂呈現，可以更貼近現代人。“我們以實驗性的方式，打破揚琴侷限在傳統音樂上慣用的技巧與音階，也保留了中國揚琴特有的古典與華麗的風格。近年來常在許多電影配樂和流行音樂上中，聽到揚琴的音色，許多作曲家們也不再刻板地將揚琴定位為伴奏樂器，我相信藉着這張融合不同曲風、為揚琴特別量身訂作的創作專輯，能夠給大家耳目一新的感覺，也盼望更多人認識揚琴，以及這個樂器能夠被廣泛地使用在各類音樂型態中。”

這張專輯的製作人林海，也入圍了金曲獎最佳流行音樂演奏獎，談到一開始策劃這張專輯，是因為覺得黃雅詩的現代感很適合為揚琴表現非傳統的味道，這是她一直想為國樂做的事。林海和黃雅詩不約而同的表示，“揚琴樂器本身的延音特色，造成作曲的限制。”不過這些最後經過一番研發討論、實驗之後，在技術上都克服了。這張《Dancing Butterflies 蝶舞》嘗試意味很重，希望作各種類型的嘗試，所以風格較多，專輯的走向變得較現代感。例如在《Summer 遊戲》一曲中，我們嘗試了流行的BOSSA NOVA，感覺很不錯；《Seven beats 七拍子》特別呈現出輕快活潑的曲風；《Chasing 追逐》一曲的蘇格蘭風，完全表現揚琴國際性樂器的特色；《Dancing Butterflies 蝶舞》一曲，則讓人感覺到曲子本身的生命，聽過的人，更容易體會；最後一首《Crossover 對話》，整首曲子是五張揚琴的重奏，讓人聽到原味的揚琴音色；《Random 左右》一曲也相當特別，完全沒有拍點的曲式，讓人感覺不斷地不斷地前進。 ^[4] 

01. Chasing 追逐

02. Dancing Butterflies 蝶舞

03. Image 映像

04. Seven Beats 七拍子

05. Beyond 過往

06. A Raining Night 夜的雨

07. Wanderer 迷走

08. Random 左右

09. Memory 懸浮

10. Summer 遊戲

11. Companion 陪伴

12. Crossover 對話 ^[3] 

2001年以《蝶舞》專輯令人驚豔的揚琴才女黃雅詩，不僅以現代化的音樂改變揚琴刻板的形象，也帶領一股新國樂潮流風，成功打入日本市場，專輯中《七拍子》、《追逐》兩首曲子也由女子十二樂坊改編演奏。

這一次，黃雅詩更全力投入創作，以在日本生活一千多個日子的心情記憶，創作了 9首樂曲，並且由重量級音樂人範宗沛擔綱製作，同時也收錄著名日本電影《菊次郎的夏天》同名主題曲，以及在台灣廣受歡迎的沖繩民謠《鳳仙花》，浪漫今春與您漫步弦上，分享幸福的滋味。 ^[6-7] 

這是一張分享的專輯，希望能在我充滿冒險的20歲年代尾聲，留下心情的記憶、以及在日本生活一千多個日子的紀念。

我，和9歲、19歲的我一樣，還有許多的理想和喜愛的事物，比如我的音樂、筆記本和貓。

人活着要同時扮演許多不同的角色。我們從父母的孩子，變成孩子的父母；從和許多的陌生人相遇，到找到人生伴侶；從這個工作，到那個職位；從接受者，變成給予者；從被照顧的人，到去照顧別人。在人生不同的區塊與過程，我們的存在，對許多人有特別的意義，不管我們本身扮演着什麼角色，喜歡不喜歡，都無法逃避、躲藏，而必須去經歷、體驗。

雖然現實不一定如我們期待中的理想，許多事也無法去裝飾得最好，但那卻也是另一種真實而原始的美感。

把這張專輯和每一位愛生活，也愛音樂的人分享，我們在這世界的冒險與流浪，並不孤單。

——Elsa 雅詩 2004/12/31 ^[6] 

01. 弦上漫步

02. 菊次郎的夏天(改編自同名電影)

03. 愛的冒險(範宗沛感性創作)

04. 鳳仙花(沖繩民謠)

05. 幸運娃娃

06. 櫻花

07. 貓咪的遊戲

08. 她的微笑

09. 好天氣

10. 旋轉星空

11. 眷戀

12. 河流 ^[5]