黃良楷

2003年元月2日，南昌市小桃花巷21號，正在裝修的黃秋園紀念館的會客廳裏一片寂靜，黃良楷的聲音能透過木質的窗欞，飄向窗外。正是因為對父親懷着深深的歉疚，為了了卻他的遺願，黃良楷在父親死後兩年，為他籌辦了他生平的第一個畫展。這個從未發表過一張畫、連地方美協會員都不是的銀行退休職員，終於在他死後5年震動了中國畫壇。這一切對於黃秋園或許是來得太遲，連李可染在看了他的畫後都抱憾説，“國有顏回而不知深以為恥，像黃秋園這樣的大家，生前很少被人理解，孤獨伴隨了一生。”而這一切對於黃良楷卻非同尋常，“父親的畫曾在一隻破紙箱壓了兩年，差點當廢品賣掉，現在想起來都後怕。”

黃良楷曾做過6年木匠，這份職業是父親為他選擇的。

“父親是南昌縣黃馬鄉馬家橋村人，只讀過中學，能夠進銀行做事，是因為能寫一手好毛筆字，他一直以為書畫不過是一門手藝。1973年，我從高安插隊回城，當時的工作很難找，父親説學剃頭不錯，不過只能賺小錢，想過好日子還是學木匠”。

1979年5月，黃良楷到外貿宿舍樓的一户人家聯繫木工活，主人有一手裱畫的絕活，解放前就認識黃秋園，在傢俱打完的那一天，隨黃良楷去看“老爺子”，故人相見黃秋園來了興致，多喝了幾杯酒後突發腦溢血。“父親一生無慾無求，除了每天都要泡半天茶館外，就是寫字畫畫。但臨終前卻鄭重的交待，希望在他死後能為他辦個畫展。”

“父親顯然知道自己的價值，1975年，妹妹結婚，父親為她畫了一幅《天女散花》作為嫁妝，並給她説古道今：清代畫家趙之謙家境貧寒，女兒陪嫁也只有一箱畫，哪知趙之謙日後名聲大振，作品價值連城……”黃良楷回憶説：“當時我也在旁邊，但也只當是父親的一句戲言。現在想來，連做子女的都不瞭解他的書畫藝術，更不用説深入他內心的痛苦了。上個世紀60年代，傅抱石來南昌，在無意中看到他的幾幅畫，便讓學生沈仲雲邀他去江西賓館會面，但被他拒絕了。這孤傲的背後，又隱忍着怎樣的寂寞和痛苦。”

但要為師出無名的父親辦一個畫展，的確讓這個“小木匠”為難，對江西美術界“一頭霧水”的黃良楷連一個主辦單位都找不到。直到兩年後，與八大山人紀念館館長吳振幫的一次邂逅，事情才有了轉機。“或許這就是命運的安排吧！父親的一段特殊際遇在此時幫上了忙。還是在60年代，一向混跡於三教九流的父親，從茶館裏出來，碰見一個平時常在一起神聊的裁縫買菜回家，見那包豆時的紙是一張上了年頭的宣紙，要過來一看，競是一幅殘損了的八大山人真跡，便用20元錢買了下來，修補裝裱把玩一陣子後，捐給了八大山人紀念館，他也從此和吳館長結成了莫逆之交。”

找到了主辦單位，但裱畫、租場地要200多元，黃良楷只好瞞着妻子把一台“用了5張票”才買到的蝴蝶牌縫紉機賣了。但在為畫展印簡介時還是遇到了麻煩，有人對稱黃秋園為“畫家”有異義，叫“民間藝人”還差不多。最後，經過反覆爭取，才爭得一個“南昌畫家”的名頭。

1984年5月，黃秋園畫展如期開展。100餘幅山水畫從黃家的雜物間裏走進了人們的視野。

向來只聞其聲不見其人的黃秋園終於走出了他孑孓前行的小巷，而原本以為完成了“歷史使命”的黃良楷也似乎感覺到了，父親應該走得更遠。

1985年3月，黃良楷接到江蘇美協邀請，讓他帶着父親的畫作到南京展出，並承擔所有費用。

3月份雖然已是春天，但列車沿皖贛線駛過時卻見不到一點綠色。在山水畫家彙集的南京，讓黃良楷這個對繪畫“一竅不通”的門外漢真正知道了父親的價值。江蘇省美協主席、國畫院院長雅民在參觀完畫展後，第一個稱黃秋園為大師，並在香港<文匯報>撰文，用兩個整版評介黃的作品。其時，全國第六屆美展正在南京召開，由南京藝術學院李小山挑起的“傳統國畫己走到窮途末路的”爭端正辯得難分難解，黃秋園的出現正好證明了傳統筆墨並未消亡。但這一切，當時的黃良楷並不全部知曉，從南京回來後，繼續在南昌市二輕局當一名小職員。一年後，《中國畫》雜誌一位編輯的造訪，再次打破了他平靜的生活———他建議到中央美術館去辦展覽。但2000多元場租及住宿費、旅差費，把當時只拿幾十元工資的他難住了。無奈之下，黃良楷只好去“求”相關部門，但得到的回答是“這是你自己的個人行為”。最後，只得向中央美術館“捐贈”了5幅畫；又向中央美院招待所“捐贈”了一幅，解決了吃飯和住宿問題，然後東拼西湊了1000元路費，坐硬座趕到了北京。提起這段往事，黃良楷感慨萬千：“若是現在賣掉這些畫，坐飛機、住總統套房都用不完”

然而，付出了這麼多精力，畫展一開始卻反響平平，參觀的人稀稀落落。但奇蹟在畫展臨近結束時還是發生了，劉海粟大師來了，看完畫展後表示“要用自己的畫換一幅黃秋園的畫”；李可染大師也來了，並將他與隱居於鄉野的陶淵明相比。隨後，場面一下子熱了起來，江西繼傅抱石之後又一位大師登台了———在他本人去世5年之後。

從北京回來後，陸陸續續有不少人找到黃良楷家，出3000元一張的價格來買畫，這在當時簡直是個“天價”。而這“從天而降”的一筆錢對全家更是一個考驗，最後，在老媽的主持下，近400幅畫三兄妹平分。

成了“富翁”的黃良楷卻過起了比原來更清貧的曰子，巳深知父親作品價值的他，和弟弟、妹妹商量，用市價收購他們手中的畫。同時，還到父親的老朋友及老鄰居家收集父親贈出的畫。為了將畫展的作品永久保留下來，他四處奔走呼號，希望能把自家住的老房子建成“黃秋園紀念館”。經過多方努力，建館的批覆終於拿到了，但資金又要靠自己籌措。而經歷了三次畫展的黃良楷再也不是一個什麼都不懂的“小木匠”，不停地在全國各地舉辦畫展，以辦畫展的收入來籌集建館資金。1988年，投資30餘萬元的紀念館終於建成。青磚黑瓦、滄桑盡顯。

2003年元月2日，經過重新裝修的紀念館將重新向遊客開放。爐子、鍋灶撤了，媽媽也搬進了新居。“在香港的拍賣市場，父親的畫已拍到每幅百萬。如果我想坐奔馳、寶馬是一件輕而易舉的事，但那樣做我將永遠無法面對逝去的父親”，站在父親塑像前的黃良楷説。

黃秋園（1914－－1979），江西南昌人，字明琦，號大覺子，半個僧、清風老人、退叟。自幼愛畫，雖未得名師指授，卻有機會在裱畫店中學徒，博覽遍臨古人名作，刻苦力學，由撫古人之跡，進而得古人之心；由得古人之心，進而師造化。

他的過人之處，表現為擅於敏鋭地把握住幾乎被同時代畫家淡忘的某些傳統。這些可能被看作歷史惰性的東西，其實也不失為傳統的精華，甚至閃現着真理的光輝。晚年的諸多精品表明，他畢生的“熱不因人”，忠於藝術的努力，使他由亂古人之真終至臻於借古以開今。

黃秋園在繪畫方面多能兼善，山水、花卉、人物、界畫無所不工，他晚年的山水有兩種面貌十分引人注目，一種格局近乎宋人，層巒疊嶂，骨體堅實，墨法精微，畫面不強調空間的縱深，反覆用鬼臉皴，形成一種現代感，所作雪景尤覺玉潔冰清，另一種筆法遠勝元人，丘壑雄奇錯綜，植被豐茂多變，彷彿有一種精神閃耀在雲蒸霞蔚中，從中可看出他對傳統山水的領悟已達到極高的境界。