魚咬尾

在一些樂器曲中也有體現，比如《二泉映月》 是中國民間盲藝人阿炳（華彥鈞）的二胡傳世之作，這首如泣如訴，極富歌唱性的樂曲在音樂界影響頗大。它吸收蘇南一帶的民歌及常錫灘簧的音調，曲調委婉，感情細膩。樂句之間環環相接，連綿不絕，可以説是比較典型的頂真格旋律，即後一樂句的第一音用前一樂句最末一個音，這在民間樂曲中稱為“魚咬尾”。主要體現在《春江花月夜》。

魚咬尾主要體現在春江花月夜，春江花月夜原是一首琵琶獨奏曲，名《夕陽簫鼓》（又名《夕陽簫歌》，亦名《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》、《潯陽曲》）。在1925年，此曲首次被改編成民族管絃樂曲。解放後，又經多人整理改編，更臻完善，深為聽眾珍愛。樂曲通過委婉質樸的旋律，流暢多變的節奏，巧妙細膩的配器，絲絲入扣的演奏，形象地描繪了月夜春江的迷人景色，盡情讚頌江南水鄉的風姿異態。全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷，引人入勝。

接着如見江風習習，花草搖曳，水中倒影，層迭恍惚。進入第五段“水深雲際”，那種“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪”的壯闊景色油然而生。樂隊齊奏，速度加快，猶如白帆點點，遙聞漁歌，由遠而近，逐歌四起的畫面。第七段，琵琶用掃輪彈奏，恰似漁舟破水，掀起波濤拍岸的動態。全曲的高潮是第九段“欸乃歸舟”，表現歸舟破水，浪花飛濺，櫓聲“欸乃”，由遠而近的意境。歸舟遠去，萬籟皆寂，春江顯得更加寧靜，全曲在悠揚徐緩的旋律中結束，使人回味無窮。

全曲為民族器樂中最常見的多段體結構，中央廣播樂團民族管絃樂隊指揮家、民樂大師彭修文對此曲的藝術處理極其細膩，他充分運用大樂隊擁有豐富的樂器色彩，巧加編配，樂器時增時減，使樂隊音響富有高、低、濃、淡、厚、薄的變化，層次分明；在音樂表現方面，既發揚古典音韻優雅的格調，又使音樂充滿內在的激情，頗具情韻，富有生氣。

“春風裁剪萬千花，花豔香聞百姓家。家有後園恩賞月，月羞何敢對奇葩。”這是一首“頂真體”體式的《詠春》詩，詩句前後頂接，蟬聯而下，別具一格。我國民族民間音樂曲調的“魚咬尾”手法與之相似。