靳文然

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靳文然是聞名遐邇的樂亭大鼓藝術家，樂亭大鼓靳派創始人。他的演唱藝術至今仍被曲藝界所稱道。靳文然（1912-1964），原名靳成彬，字質儒，灤南縣倴城鎮靳營村人。其幼年家貧，僅有四畝薄沙地，父靳巨瑞以營鞝鞋鋪輔助生計，在當地也是享有盛譽。

靳文然，少時酷愛樂亭大鼓，先拜丁韻清（丁佩城）為師，繼拜戚水武為師，後從師齊禎。學藝嚴肅，練功刻苦，從師期間嚴於繼承，博採眾家之長，為後期樂亭大鼓的推陳出新打下了良好的基礎。起初他的嗓音條件並不太好，但他冬練“三九”，夏練“三伏”，起早睡晚、苦練不止，終於使自己運氣有術，發聲得法。在青年時代就脱穎而出。靳文然唱腔粗獷細膩，鏗鏘有力，但人們不為所知的是，靳老其實患有哮喘病，上台前有時要喝下一點辣椒水以穩定嗓音，演唱時僅一兩句就唱得額頭浮現汗珠，由此也可見老前輩們的藝德。

樂亭大鼓的板腔、調式、調性多變，音域較寬廣，俗有“鑽天入地”之説，不少人聽而生畏，望而興嘆。靳文然則能“高達低入”，行腔輕鬆。他唱到鑽天處有如鶴鳴雲端般清脆嘹亮；唱到入地處好似虎嘯淵底樣深厚低沉；抒情俏、巧、甜、美回味無窮；激越時鏗鏘有力，起伏跌宕。他既能刻畫出那策馬彎弓的英雄膽，更能描繪出那如痴似夢的少女情；他能唱出那如臨其境的山和水，更能説活那千姿百態的花與鳥。真可謂是：唱歡樂時使音與笑共，唱悽楚處則聲與泣諧。

靳文然是一個不知疲倦不能閒逸的人，在台上入情入理地認真演唱，在台下搜腸刮肚地創腔。甚至吃飯時飯與腔一塊咀嚼，走路時曲與足同節而行。在他年復一年的艱苦努力下，20世紀40年代初，一代新的唱腔體系終於創制而成。

靳文然不但對唱腔有精湛的研究和卓越的貢獻，對唱詞的錘鍊和句法的創新亦多有成就。《雙鎖山》、《大鬧天宮》等是他的代表作。他的新腔異調不僅恰到好處地全部展現了出來，對唱詞中，諸如對〔四大口〕及抬刀、鞴馬等垛字句的修訂，都是難得的開創。由於他巧妙大膽地運用了多種變格句、垛字句及連環句等，給敍事帶來了不小的方便和裨益。他還在某些生活氣息濃郁、趣味風采的段落中，恰當地使用了民言俗話、街諺市語，使鼓詞更加生動活潑、生活氣息濃郁。他那新穎婉美的唱腔，令人百聽不厭。

靳文然的唱功、唱法科學自然，他能科學地調動唇、齒、鼻、喉、舌、顎等各個發聲器官，諧調運用腹、胸、頭各個聲區的共鳴，歌來輕鬆、響亮，聽來圓潤、流暢。行腔中善於使用黑、紅、閃、碰及搶、撇、堆、垛等技巧。一生中多以相口演唱，字斟句酌一絲不苟。多年來，他的唱功、唱法及許多技巧，都受到了演唱實踐的陶冶、社會公眾的讚賞與公認，顯示出朝氣蓬勃的生命力和感染力。學唱他的唱腔、唱法的人越來越多，至二十世紀五十年代初，一套新的唱腔體系最後被確立起來。

新中國成立之後，靳文然的技藝進步得更快，他納百家之長為一體、匯千溪之流為一川。至20世紀50年代末，他已是藝過羣英、名列魁首了。1958年，河北省在保定舉行了曲藝匯演，他以一曲《雙鎖山》震服曲壇，一鳴驚人。他那新穎流暢的唱腔得到了大會的一致好評和社會的公認，榮獲一等獎，並被承認為“西路樂亭大鼓”。靳文然經過多年的努力，一舉成名。

靳文然有幾位相當著名的弟子，劉少然、賈幼然、肖繼然（雲霞）、劉瑞豐都頗負盛名，為後來的樂亭大鼓的繼承和發展立下了卓著的功勳。他的長篇書有《包公案》、《施公案》等。書段數十個，其中《雙鎖山》、《大鬧天宮》、《拷打紅娘》等均被錄製成唱片或磁帶廣為流傳。 ^[2] 

靳文然自幼酷愛樂亭大鼓，曾拜丁運清、戚用武為師，以後又得到號稱“壓三禎”的前輩藝人齊禎的指點和傳授。他勤於學藝，勇於創新，注重從刻畫人物出發創造和革新唱腔，並從樂亭皮影等姊妹藝術中吸取音樂素材，豐富了樂亭大鼓的聲腔。他為樂亭大鼓的曲調從曲牌聯套體向板式變化體過渡，作出了一定的貢獻。他在演唱方面以唱帶做，以做促唱，寓情於聲，力求聲情並茂，大大加深了節目的感染力。他還從樂亭大鼓的前輩名家陳際昌的藝術成就中受到極大的啓發，刻苦努力地提高自己的文學素養，整理修改傳統書段，搶救寶貴的文學遺產。代表作有《雙鎖山》、《拷紅》等傳統書目。他還創作了許多新曲目為羣眾演唱，其中較有影響的作品有《聽窗根》、《糞狀元》等。

靳文然只讀二年私塾即輟學，隨父學鞝鞋手藝。靳巨瑞平生好樂，與樂亭大鼓藝人丁佩城（韻清）、戚用武（字宗周，灤南縣戚莊人）等交情甚厚。丁、戚到奔城一帶演出，多宿靳家。靳文然受其影響，亦酷愛樂亭大鼓，常藉機學藝，先後學會十餘個曲段。丁佩城又傳授給他中篇鼓詞《滿漢鬥》。嗣後，靳文然常到鄰村“票唱”習練。1938年，靳家鞋鋪倒閉，靳文然遂下海説書，並拜師戚宗周，繼續深造。三年出師，藝業大進。丁佩城將自己的得意琴師賀連起介紹給靳文然，二人合作使靳受益匪淺。賀連起是當時樂亭大鼓弦師中的佼佼者，曾有“王寶合、賀連起，灤縣兩把金交椅”（指弦師技藝）之説。靳與賀搭檔行藝期間，互相切磋，探索唱腔板式的巧用和技藝， 改革創新。他二人彈唱相得益彰，為“靳派”藝術的創立奠定了基礎。此間，他們專程拜訪求教於樂亭大鼓名宿齊禎（業內尊稱為齊老尊）。齊禎對靳文然的表演給予指點，使其演唱藝術進一步提高，並傳授給他《拷紅》、《捉拿花蝴蝶》等書目。

1944年，靳文然到灤縣抗日遊擊區行藝，得與高榮遠合作。高榮遠系灤南縣人，系樂亭大鼓名家，與賀連起是盟兄弟，後曾執教於遼寧省藝校。高靳合作時，靳文然演唱了高榮遠創作併為之伴奏的《火燒鍾家灘》、《與民復仇》和自編的《罵蔣鵬飛》等宣傳抗日除奸的新曲段。這段時間使靳文然初步接觸 革命新曲藝，使其對革命文藝在人民羣眾中的作用有所認識。1947年，靳文然進唐山市，在萬順書館演唱《滿漢鬥》等中篇及一批傳統書段。他的唱腔優美，唱法與眾不同，深受羣眾喜愛。當時署名長風的作者在報刊上以《燭影搖紅、珠落玉盤》為題發表文章，説他的演唱“於聲音裏有着意境”、“有聲有色，音韻並茂，絕非等閒的靡靡之音”（見民國三十七年《唐山日報》）。

1948年，唐山解放，這是靳文然藝術生活的轉折點。他積極追求藝術上的進取和政治上的進步。其眾望所歸地擔任了唐山市曲藝實驗隊隊長、唐山市曲藝團團長，並多次到治河工地、工廠、農村、部隊為工農兵演唱，向工農兵學習，從而體會到文藝為工農兵服務，為社會主義服務的深刻意義。他在不同時期創作和演出了新曲段，發揮了曲藝的宣傳教育作用。1950年，國家發行勝利公債時，他創作和演出了《勝利公債》，在社會上引起了強烈反響。李一夫市長為此親筆題贈條幅：“人民藝人靳文然，你用文藝形式將政策清楚地交待給羣眾，這是你的成功，也是你今後的方向”。他的《事故小傳》、《探母》、《運糧路上敍家常》、《糞狀元》、《聽窗根》等反映工農兵生活的曲段，在工廠、礦山、農村、部隊的成功演唱，不僅起到了宣傳鼓動作用，還反映了樂亭大鼓演唱新曲藝進入成熟完美的新階段，有的曲段已成為傳世之作。解放以後，他為樂亭大鼓藝術，為曲藝事業盡心竭力，受到觀眾歡迎和社會尊重。自1950年起，他連續多年被評為市勞動模範，1960年出席河北省文教羣英會。曾當選為唐山市第一屆至第五屆人民代表和省政協委員、河北省曲協籌委會副主任，1963年出席全國文代會並當選為中國曲藝家協會理事。

靳文然演唱的樂亭大鼓，節奏輕盈明快，行腔流暢，韻味醇厚，優美動聽。他以深厚的底藴，駕馭多種題材、不同風格的曲段，演唱得酣暢淋漓，體現出其特有的藝術風各。他的演唱，豪壯處如瀑布直瀉，壯人肝膽；委婉處如涓涓細流，沁人心脾；悽切處聲情動人，催人淚下；含蓄處深藴哲理，耐人尋味；風趣處亦莊亦謔，令人解頤。他的演唱注重發音吐字，依字行腔，達到字正腔圓、滿腔滿調。其唱腔的運用，既尊重先輩先人的傳授，又不恪守成規。每個唱段都是依故事情節、人物性格和典型環境，循情循理地通過聲腔描述，在聽眾思維中構成一個完整的故事，塑造活靈活現的人物，使演員與聽眾產生共鳴。其代表作有《拷紅》、《雙鎖山》、《樊金定罵城》、《貂蟬進帳》、《長坂坡》、《藍橋會》、《天水關》、《雙玉葬花》等。

靳文然演唱藝術的成就是多層次、多方面的，得到觀眾和專家的認可。他演唱的《拷紅》，於1953年被東北音專（現瀋陽音樂學院）選為公共課教材。他演唱的《雙鎖山》，1954年由中國唱片社灌製成唱片（3張6面）在全國發行。與此同時，中央人民廣播電台將《拷紅》、《事故小傳》、《天山關》錄音向全國播放，並聘請他為特邀文藝演播員。靳派樂亭大鼓從此衝出河北，走向全國。1961年，中央音樂學院、中國音樂研究所編著的《民族音樂概論》的有關章節，對靳文然的演唱有評述，並附《雙鎖山》曲例。該書於1964年出版，作為學院教材。他所演唱的膾炙人口的現代曲段，當時在社會上影響很大，被領導、羣眾和專家所推崇，20世紀80年代以來，他演唱的一些唱段被製成錄音帶，至今仍暢銷不衰，為後人留下了可貴的資料，可謂“故人已去，音韻長存”。

賈幼然、趙鳳蘭、劉少然、劉瑞豐、肖雲霞、佟文彬、高鳳仙等

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