雞尾酒唱法

雞尾酒唱法，是華語樂壇著名實力派唱將林志炫在大約2006~2007年的時候提出的一個概念，用來比喻他的混聲唱法。顧名思義，真假混聲的處理做到像調製雞尾酒一樣，不僅比例恰當，而且調配過渡非常自然。

雞尾酒唱法最主要的特點，就是將真聲和假聲的兩種唱法混合着靈活運用，從而獲得聲音通暢，圓潤甜美，美妙動聽的歌唱效果。這種唱法可以獲得有氣息支持的，聲區轉換自然統一的，音域寬廣的聲音，從而使得音色明亮和立體，歌聲富有穿透力。而獲得混聲的關鍵和難點在於，歌者不僅要正確地控制氣息，巧妙地調節好各個共鳴腔體，使得真聲、假聲和混聲的聲音和諧統一，還必須兼顧好唱腔和嚼字，同時把握好多個維度，立體地表達歌曲的情感，才能使歌聲富有彈性和層次，引起聽眾與歌者聽覺和情感上的共鳴。

在歌唱的高音部分，只用真聲或假聲來處理，都可能會出現不盡完美的聲音。除了極少數天生真音很高的人，可以很自然地在高音區用真音進行表達，對於大部分人而言，如果始終只用真聲，不僅音高難達到、音色不夠悦耳，而且由於聲帶一直處於拉緊的狀態唱高音，很容易造成脱離氣息的喊叫，帶給聲帶較重的負擔。另一方面，如果只用假聲處理，由於聲帶不能閉合，用不上力，所以多數人很難兼顧音色和咬字，而且久而久之，聲帶功能還會減弱而失去彈力。再加上氣息控制能力差，得不到呼吸的支持，所以絕大部分人的假音不僅音色暗淡、力度單薄。

一種科學的處理方法是，將真假聲混合着應用，即混聲唱法。假聲要以真聲為基礎，真聲要以假聲為基礎，高音掛上胸腔，低音掛上頭腔；高音有濃厚的真聲色彩，低音有假聲成分。

聲樂學的一種看法認為，混聲唱法就是頭腔共鳴和胸腔共鳴混合運用的唱法，是對聲帶發聲時機能狀態按規律的具體實踐。真聲的共鳴，主要是來自鼻腔，再高一點就到頭腔，氣息出來，除了帶動聲帶震顫之外還要產生鼻腔和頭腔的共鳴。假聲的共鳴是靠收縮聲帶，使其局部振動，所以頻率很高。這種假聲，就是人們平時説的“小嗓子”，大部分人都會。從理論上來説，任何一個音都可以處理成混聲效果，譬如發低音時避免全用真聲（胸聲區），發高音時避免全用假聲（頭聲區）。這樣兩個聲區比例恰當，靈活應用，就能把真假聲比例調整到一種平衡的狀態之下，做到頭聲區裏有胸腔共鳴，胸聲區裏有頭腔共鳴，從而發揮兩個共鳴腔體混合共鳴的優點。

假如在混聲的時候不僅做到比例恰當，還能夠將真聲、假聲、混聲三種唱法自然地進行過渡，實現無縫轉換，聲音就會更加統一，獲得更加流暢均勻，明亮甜美的聲音。雞尾酒唱法就是混聲唱法的這種進階版。

2013年3月15日，湖南衞視《我是歌手》欄目第九期中，林志炫以雞尾酒唱法演繹《Making Love Out Of Nothing At All》取得第一名。 ^[1] 

林志炫，著名實力派歌手、音樂製作人。以高亢透亮但又優美華麗的嗓音著稱樂壇，與齊豫、蔡琴並稱“台灣最美的三把嗓子”。現場演唱功力、獨步歌壇的氣息掌控力及流暢無痕的真假音轉換技巧，使其擁有“live天王”、“美聲歌王”的美譽。1991年，他與李驥以組合“優客李林”形式出道，以清新自然而富有人文色彩的城市新民歌風格深入人心，先後發表過6張中文專輯、2張英文專輯，不僅在台灣數次創下年度最佳銷售佳績，還2度入圍台灣金曲獎，成為華語樂壇最成功的男子組合之一。優客李林解散後，林志炫於1996年單飛，發行《蒙娜麗莎的眼淚》《單身情歌》《時間的味道》《熟情歌》等多張暢銷專輯，並5度入圍金曲獎。他提倡迴歸音樂本質，不僅為追求音樂品質而堅持採用模擬錄音方式製作專輯，還致力於“one take”理念的宣傳倡導，並先後推出錄音室等級的live專輯《至情志炫》《擦聲而過2》及《ONE take》，成為華語樂壇一次成型錄音第一人。