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陳春園

鎖定
陳春園,出生於上海市,中國二胡演奏者,上海第一位中國器樂演奏藝術的碩士,曾任上海音樂學院民樂系副主任。 [1] 
現任上海音樂學院教授、博士生導師。中國音樂家協會民族弓弦樂學會副會長、中國民族管絃樂協會二胡學會副會長、上海音協二胡專業委員會副會長。 [2-3] 
中文名
陳春園
國    籍
中國
畢業院校
上海音樂學院
職    業
二胡演奏者
主要成就
上海第一位民樂碩士
代表作品
《二泉映月》
《黃梅小調》
學    位
碩士
性    別

陳春園簡介

陳春園,二胡演奏者。她多年活躍於國內外舞台,行跡遍及法國、德國、意大利、上海、台灣及香港等地,演出曲目涵蓋傳統與現代。

陳春園個人經歷

1983年考入上海音樂學院附小,師從二胡教育家王永德教授。
1986年免試直升上音附中。
1992年免試直升上音民樂系本科。
1996年又被院方推薦直升研究生班,曾多次成功地在上海、日本等地舉辦個人獨奏 音樂會;多次應邀赴美以及英、法、德、意等歐洲各地演出。
1998年留校任教以來,其教學風格以規範嚴謹,因材施教著稱,教授的學生曾多次獲得國家級專業賽事的最高獎項。
2012年組建“四君子”胡琴重奏組,委約創作、改編移植了一批胡琴室內樂作品,在胡琴室內樂這個全新的領域做出了諸多有益的探索、嘗試。
曾參與策劃、主持2010“全國高等音樂藝術院校二胡教學創作學術論壇”、2016首屆“上海二胡藝術周”暨全國高等音樂藝術院校二胡論壇(二)、2019第二屆“上海二胡藝術周”暨首屆江南二胡藝術論壇等學術活動。在學科教材建設方面出版《胡琴重奏曲集》、《二胡音階琶音系統練習》等;出版《中國二胡》等個人獨奏專輯。

陳春園成就

陳春園 陳春園
2007年11月10日14:00,上海東方藝術中心演奏廳迎來了這位二胡名家的師生演奏會。上海音樂學院董金平書記、二胡教育家王永德教授的出席,也為演奏會增色不少。他們與眾多慕名前來的熱心觀眾一道傾聽了這場充滿了師生温馨情誼及濃郁藝術氣息的音樂會。
陳春園還擔任了此次音樂會的報幕及解説,落落大方又具謙虛風範。她説道:“這是我十多年來二胡演奏與教學的一次彙報演出,也是二胡學院派基本水準的一次展示。參加這次演出的孩子們都是好苗子,也將會成為明日新星。作為一名普通教師,這次音樂會也是我多年教學經驗心得的積累,我相信教學相長!”她在現場還深情地感謝了恩師王永德教授對她的教導,不僅教授了她音樂技藝,還教導她做人的道理。她會將把這些繼續傳授給自己的學生,讓中國的二胡事業繼續蓬勃發展。

陳春園上半場

第一首作品《紅軍哥哥回來了》是由其中年齡最小的葉春紅(9歲)演奏的,年紀小小的她可愛而自信;而演奏《查爾達斯》的張豔捷曾獲過第一屆“上海之春”全國業餘二胡比賽少年組的金獎。她與葉春紅都屬於業餘學習二胡的學生,但我們能從她們身上感受到與專業學生不相上下的表演技能;《追夢京華》第四樂章的演奏者應怡婷是音樂學院附中高三的學生。她具有細膩、靈性和音樂感悟力強的演奏特點,樂曲被演繹得京腔京韻、年味濃濃,體現出老百姓對美好生活及光明未來的嚮往、祝願之情;而孫樂波,平素就特別具有藝術表現力,喜愛表演及朗誦,由她演奏的《青春舞曲》在鋼琴、人聲及MIDI的伴奏中,熱情洋溢地再現了新疆維吾爾民歌特有的曲調與異域風情;接下來是一組二胡重奏與齊奏的樂曲,由楊浦區少年宮的孩子們擔任演奏。《春天》和《野蜂飛舞》是兩首技術性的曲子,二胡羣奏的特有效果給予我們最好的音響傳達和貼切表現。尤其可圈可點的是《送兒郎》一曲,是作曲家劉援在上海音樂學院就讀時寫的,也是悼念自己母親的一首思親曲,其中運用到“十送紅軍”的民歌旋律素材、低音bass以及和聲的配製等,使曲子顯得質樸而情深。孩子們在演奏中配合默契、充滿情感,讓人驚歎這專業性極強的深刻樂音竟是出自少年宮業餘琴童們並不業餘的手中!

陳春園下半場

首先推出了王建民的兩首二胡狂想曲,“演奏王建民的三首二胡狂想曲,就是接受在技術上的高難度挑戰”(陳春園語)。演奏會選用了第二二胡狂想曲及第三二胡狂想曲,“二狂”的演奏者為第六屆“金鐘獎”二胡比賽銀獎獲得者陳豔,她駕御音樂的能力很強,詮釋音樂的狀態也非常投入。“三狂”的演奏者唐海平,是民族樂團的演奏員。她善於對音樂風格的把握,演奏表達穩重而到位。
整場音樂會中最吸引人的曲目是由陳春園演奏的《二泉映月》及她自己非常喜愛的、根據劉莊大提琴曲移植的《浪漫曲》。這兩首樂曲使場內觀眾的心即刻沉靜了下來,也將音樂會推向高潮!《二泉映月》那創作主體內心無限蒼涼之下的無限美好的音聲,被此刻沉靜的陳春園以極為嫺熟的技巧在到位地詮釋着、“訴説”着、“吟唱”着。她的音色如此飽滿、情感如此勻貼,彷彿於每個音聲中都存有一個凝練聚合着的亮點,音色的質感就是這樣在發散着光輝!而《浪漫曲》是小調性的曲調,浪漫中不失深沉與淳樸的氣質,略微憂傷的如悽如訴的意境,稍慢的抒情節奏,讓這種簡單但好聽的樂音帶領着你,去到飄渺而致遠的靈魂深處,這是一種屬於“心中的愛”的細膩描繪,情感是深切而遙遠的。陳春園在音樂演奏中對氣息控制得相當好,這種情感在她手中就以反覆詠歎之勢,以恰好的濃烈、熾熱及深刻的尺度表達出來。最後,是由陳春園與鄧躍梅等人合奏的《黃梅小調》,在祥和的音聲中,音樂會達到了其樂融融的合美境地。
陳春園恪守中國民族二胡藝術的純正傳統,演奏技法精準、大氣古樸且不失激情華麗,是現代二胡學院派的代表。在她身上,我們看到了二胡藝術那珍貴的古典美、傳統美,看到了她為中國二胡藝術的發揚光大而執着追求的信心和努力。
陳春園的這場音樂會是成功的,在掌聲、鮮花的包圍中,在簇擁着她的“芬芳桃李”中,她微笑着表達了自己真誠的心願,就是希望二胡事業在大家的支持中不斷蒸蒸日上!
參考資料