陳培勳

80年代，在香港浸會學院藝術教育系任教。曾隨蘇聯專家亞拉波夫和古諾夫學習配器，之後返回香港居住，這個時期，他創作了許多在中國大陸鮮為人知的音樂作品：小交響曲《迎春》（第一樂章：抒情的前奏曲《迎春》；第二樂章：交響舞曲之一《紅梅》；第三樂章：間奏曲──兩首雲南民歌；第四樂章：交響舞曲之二《春節慶會》，1982年）；高胡協奏曲《廣東音樂主題》（1983年）；樂隊與合唱《兒童節序曲》（與葉惠康合作，1984年）；小交響曲《青年》（1986年）等；2006年2月在香港逝世。 ^[1] 

主要作品有鋼琴曲《賣雜貨》、《思春》、《雙飛蝴蝶變奏曲》，交響詩《心潮逐浪高》、《從頭越》，音畫《流水》、幻想序曲《王昭君》、交響樂《我的祖國》、《清明祭》等。其中，《從頭越》曾獲國慶三十週年創作一等獎，《清明祭》獲第一屆全國交響作品優秀獎。

陳培勳對祖國滿懷深情，不僅創作過《賣雜貨》、《思春》等充滿民族風情的鋼琴小品，更在交響詩和交響樂中寫出深厚的民族底藴。中國的土地、文化、歷史和中國人的精神氣節都濃縮在這幅“我的祖國”的宏偉畫卷中。

樂曲開始描寫由黃鶴樓遠眺，但見一片煙雨蒼茫。近觀龜、蛇兩山，橫鎖奔騰大江，一片山河美景，心潮起伏。至此寓情於景，樂曲轉而像江河海浪般動盪起來。高潮中的銅管樂三連音表達了人們對惡勢力的憤怒和痛恨，悲憤激烈之情與浪潮共高。樂曲中段明朗樂觀，情緒不斷高漲，象徵改革的潮流像江上浪濤，翻騰起伏，勢不可當地捲去一切意圖阻止前進的絆腳石，一瀉千里地勇往直前。樂隊全奏呈現出自豪樂觀的感情、光輝燦爛的前景。樂曲的結束，有如一片春光明媚的黃昏景色，在寧靜的畫面裏傳來遠處的鐘聲，充滿了對美好生活的憧憬之情。

“我的祖國”是任何一個有人格力量的作曲家都無法忘懷的題材。一個國家最深層的精神底藴也只有它自己的兒女才可能譜寫。陳培勳對祖國滿懷深情，將中國的土地、文化、歷史和中國人的精神氣節都濃縮在第一交響曲《我的祖國》中。

《我的祖國》由三首交響詩組成，原寫於1960—1964年，“文革”中總譜遺失，1976年重寫第一、二樂章，1989年重寫第三樂章。第一樂章《前奏曲“詠雪”》、第二樂章《英雄的詩篇“婁山關”》都出色地表現了毛主席詩詞《沁園春·雪》、《清平樂·婁山關》中的壯闊情懷。第三樂章《敍事曲“追懷、展望與前進”》則以更加高遠的視野和胸懷為祖國追懷歷史、展望未來、奮發前進，中間插部的進行曲引用了羣眾歌曲《在勝利的旗幟下前進》。

陳培勳出生於20世紀20年代初，童年時期趕上了中國人面臨民族存亡的艱難歲月。抗日戰爭的顛沛流離日子，他也跟許多中國人一樣，在自己的國土上四處逃難，跟命運抗衡。抵禦外辱的戰事結束之後就是內戰、抗美援朝戰爭以及各種形式的運動，其間更有動盪不安的十年“文革”。他的第一交響樂《我的祖國》的創作過程，便透露了作曲家藝術人生的坎坷：這一部交響作品，可説是作曲家的心血結晶。因而，不難理解，有過作曲家那樣坎坷經歷的那一代人，不管走到哪裏，對祖國的感情，總是難以割捨；他們總是自覺不自覺地將自己的命運和祖國的命運聯繫在一起。

在陳培勳的作品裏，從起音的第一個音符開始，到樂曲結束時畫下的休止符，每一個音符與頓句之間，幾乎都貫徹着作曲家堅定不移的愛國情操與堅毅不拔的民族精神，華夏的血脈洶湧澎湃地貫穿其中。

《我的祖國》可説是為20世紀中國人的歷史經驗作總結。作曲家親自執筆寫下的樂曲説明，最後一句話便是：“願我的祖國永遠安定與繁榮！”這是一個從苦難歲月中走過來的中國人，寫下的一個最真誠的願望！

“文革”是我們民族歷史上最沉重的一頁。反思中國的歷史，認識民族的性格，尋找民族的力量，只有靠我們自己來完成。可以説，陳培勳的第二交響曲《清明祭》是目前為止反思“文革”的最佳音樂作品。

第二交響曲《清明祭》作於1980年。作品取材於1976年的《天安門詩抄》中的三首詩，獻給“文革”中為真理而獻身的勇士們，表達了對中國人民為真理而英勇獻身的追懷，體現了人民對烈士們堅貞不屈的懷念。作品以單章性奏鳴曲結構寫成，全曲分三段，三段連續演奏。該曲於1981年獲得第一屆全國交響樂作品比賽優秀獎，1993年入選二十世紀華人音樂經典。

連續演奏的三個樂章的內容皆來自《天安門詩抄》，分別是：第一樂章 烈士碑前：初春寒意濃，哀思湧心中。丹心映山河，碧血染旗紅。第二樂章 忠魂舞：悲風平地起，狂飆從天落。英雄別故土，肝膽照山河。第三樂章 遺願化宏圖：巍巍青山聳，崢崢松柏葱。遺願震人寰，壯志貫長虹。

樂曲紮根於民族歷史和民族精神的最深處，把中國人的苦難、理想和力量都融為一體。每個樂章都從慢板開始，情緒逐漸推進到中間的高潮，再轉入寧靜和沉思。結構嚴密，旋律優美。第二樂章“忠魂舞”尤其動人心魄。整個交響曲大氣磅礴，沁人肺腑，催人奮進。 ^[2]