鋼筆畫

鋼筆畫分為寫實鋼筆畫、彩色鋼筆畫、鋼筆淡彩畫、設計類鋼筆畫等不同種類。所用筆尖有粗、細、扁、圓等多種，不同的筆尖可以產生不同的效果。鋼筆畫通過單色線條的變化和由線條的輕重疏密組成的灰白調子來表現物象。西方有許多精於鋼筆畫創作的畫家；在中國鋼筆畫屬新畫種，尚處於發展當中。 ^[1] 

寫實鋼筆畫是採用寫實手法進行的鋼筆畫創作，這與以往所有的鋼筆畫有着本質上的不同。以往的鋼筆畫都有一種“工作”為另一種“工作”服務的跡象，它存在的性質，似乎“永遠”沒有獨立性，即使有的作品獨立性較強，也擺脱不了“附屬”的命運。寫實鋼筆畫則不同，它是獨立的，它的存在沒有“附屬”性，它存在的本身就是它的最終結果。

鋼筆淡彩在傳統意義上指的是在鋼筆線條的底稿上，施以水彩。如今鋼筆淡彩的範圍已經被大大的拓展開了，對於這個“彩”可以理解很多，可以是彩鉛，可以是水粉，可以是馬克筆，可以是油畫棒，只要是能在鋼筆線條的底稿上諧和地運用色彩的豐富和微妙來表現物體的立體感、空間層次感，能充分營造畫面氛圍的方式，都能嘗試。

一般來説，鋼筆淡彩是以鋼筆線條為主要造型手段,輔以色彩來烘托畫面氣氛；它是線條與色彩結合的融合。鋼筆淡彩是繪畫藝術中特殊的形式語言，它的作用遠遠超越塑造物體的要求成為表達畫家思想、感情、意念的重要手段。鋼筆淡彩是通過節奏、韻律、動勢、力度等來表現情感的。

彩色鋼筆畫(2張)

彩色鋼筆畫是單純用金屬質筆端畫具（非塑料芯針管筆、鴨嘴筆、沾水筆、自來水鋼筆等）和墨水（含各種墨水及自制墨水）在不同畫材（紙張等）上繪製的鋼筆畫。其前提是不應以犧牲鋼筆畫的特質為代價，不能因其他介質的加入而改變或弱化了鋼筆畫的特質。其技法原理與我們平常見到的鋼筆淡彩、毛筆水彩或彩色鉛筆畫有着本質區別。

動畫（animation）的設計製作，是使天生物或圖畫產生栩栩如生的幻覺或活動，也是將繪畫藝術擴展到影視製作領域中去的一種方法。其基本原理是逐格變化動作和聲效，使其精確吻合。傳統的動畫（漫）設計，其畫面動作以每秒24格的速度進行，因此，每一格畫面與前一格畫面的差別是微乎其微的。動畫（漫）設計的傳統技術，基本上是在透明的底版上繪製物體的各個動作，然後依次重疊在固定的背景上，並抹去重疊部分的背景。30年代，W.迪斯尼的娛樂性動畫片曾經膾炙人口，他從1923年起製作《愛麗絲瓦爾德》，1928年創作了米老鼠動物角色。彩色動畫片《白雪公主》中的畫面達到47.7萬幅，製作工作量之大可見一斑。隨着平面媒體的普及，2D及3D全電腦動漫作品已經逐漸取代手工繪製，如日本當今的動漫產業，影響之大，波及之廣已非當初的動畫片可同日而語。即使如此，動漫製作在設計階段，許多動漫畫家依然喜歡使用鋼筆等繪畫工具進行構思和創作。

附在書報雜誌中的與正文配合，印在一起，亦可用插頁形式，單獨排印，對正文內容作形象説明或藝術欣賞。各類書刊如文學、科技、兒童讀物等的插畫力求圖文並茂。插畫為配合文字而作，因內容不同而形式各異。一般所説的插畫，主要還是指文學作品中的藝術插圖。但畫家可根據文意進行再創作。插畫在繪畫意義上往往有依附性，但在藝術價值上仍具有獨立性。

茶餘飯後，閒暇之餘拿個速寫本本，用鋼筆記錄一些人和事。對於畫畫人來説，所謂“曲不離口，拳不離手”，一旦把這樣的“茶餘飯後”的習慣養成，將會受益終身。

鋼筆畫的工具和畫材，相對於其他畫種，似乎是非常的簡單，甚至可以説簡陋。無外乎筆、紙和墨水等一些小用具。

筆尖常見的品牌有Nikko、TACHIKAWA、Zebra。國產的有上海燈塔牌101沾水筆尖，這種筆尖市場價格是每盒200元（約100枚）。日產日光牌沾水筆尖，每包兩枚，2012年左右市場價是25元。進口的筆尖在使用前，應加熱去除表面的防鏽塗層（國產的千萬不要加熱），加熱的方式和温度要掌握好，不能破壞筆尖表面的金屬鍍膜，否則會影響筆尖的硬度和使用壽命。加熱的辦法是用普通打火機點燃後將火苗撩一下即可，程度是要保持筆尖經過火撩後不便變色即可，筆尖變色了就是撩過頭了。

灰度

質感

題材