逼上梁山

劇照(6張)

北宋末年，由於反動統治階級的殘酷剝削和壓迫，災荒連年不斷，百姓流離失所。災民李鐵一家流落京都，遭到太尉高俅之子高衙內一夥的橫暴驅逐，禁軍教頭林沖的徒弟曹正，堂倌李小二伸張正義，打抱不平，被高俅下令捉拿。高俅又借升官之際，排除異己，對林沖恣意尋釁，無理斥責。

林沖為了援救曹正，採納丫鬟錦兒之計，利用出城降香為名，掩護曹正喬裝脱險，並與好懲強暴的魯智深相識。不料其妻張貞娘降香時被高衙內攔路調戲，林沖急忙解圍，魯智深也趕來相助，迫使高衙內狼狽逃去，高俅聞訊與虞侯陸謙設謀，將林沖誘至白虎節堂，就以“帶刀行刺”的罪名，屈打問罪被林沖當場識破和揭露。林沖含恨被刺配滄州，張貞娘和老禁軍及眾街坊們長亭相送，悲憤不已，高俅密令解差於野豬林殺害林沖，幸被魯智深跟蹤救護，才得平安到達滄州，並被髮放看守草料場。

早已來到滄州的李鐵、李小二、曹正等，不能忍受官府壓迫，廣泛聯絡羣眾，帶頭抗糧，燒燬縣衙官府，抵制搬運“花石綱”，給官府以沉重打擊，在羣眾鬥爭的教育和鼓舞下，林沖逐步看清了被壓迫人民的唯一生路，就是反抗和鬥爭。這時正值高俅派陸謙前來謀害，妄想通過火燒草料場，置林沖於死地，面對此情此景，林沖終於覺醒，在李鐵和李小二夫婦的幫助下，會同魯智深、曹正率領的二龍山聚義羣眾，殺死陸謙，擊敗官兵，一起造反，投奔梁山 ^[1]  。

《逼上梁山》由延安大眾藝術研究社首演。齊燕銘導演。主要角色林沖由金紫光扮演，魯智深由王璉英扮演，高俅由索立波扮演，陸謙由齊瑞棠扮演。這些人當時並不是京劇演員，而是京劇愛好者 ^[1]  。

該劇的創作過程數易其稿，初稿於1943年9月完成，執筆人為當時中央黨校三部學員楊紹萱，當時劇本共23場，無幕次之分，具體場次為“街哄—託孤—投靠—發跡—行路—點卯—逃亡—練兵—降香—菜園—廟門—設計—刀誘—白虎堂—刺配—長亭—追林—宿店—野豬林—回報—酒館—山神廟—殺殲”。初稿獲中央黨校教務處副主任劉芝明認可後，即由黨校三部學員齊燕銘執導排練，1943年11月在中央大禮堂舉行第一次試演。試演以後，針對觀眾提出的意見，劇組組織力量加緊修改，一個月左右楊紹萱完成第二稿，共3幕26場，並於1943年12月正式向延安黨政軍民演出，具體場次為“流亡—升官—花石綱—閲兵—肉市—降香—菜園—廟門—設計—刀誘—白虎堂—刺配—長亭—追林—宿店—野豬林—回報—酒館—詭計—武崗鎮—草料場—捕孟—結盟—察奸—山神廟—上梁山”。與初稿相比，二稿刪去7場，保留16場，又增補10場，強化了北宋末年貪官橫行、餓浮遍野的時代症候，突出了下層民眾的反抗精神。

該劇正式演出後，在短短的四十餘天連演40餘場，幾乎每兩場就根據觀看者的反響隨演隨改，並於1944年1月2日與1月9日舉行了兩次彙報性的彩排。其中在1月9日第二次彩排後當晚，毛澤東發來賀電，對演職人員甚為鼓舞，同時有關劇情與人物塑造的各種爭論也不辯自明。隨後，劇組依照毛澤東的賀信內容，由齊燕銘執筆對劇本開始進行第三次大規模的修改，直至最後定稿，即《人民文藝叢書》的版本。《逼上梁山》定稿共3幕27場，具體場次為：第一幕11場（分別為動亂—升官—捕李—獻策—閲兵—肉市—家敍—救曹—菜園—廟門—設計），第二幕8場（分別為刀誘—白虎堂—刺配—長亭—追林—宿店—野豬林—回報），第三幕8場（分別為酒館—借糧—草料場—結盟—察奸—山神廟—除奸—上梁山）。與二稿相比，三稿保留了20場，增補或歸併7場，尤在第一幕與第三幕上改動明顯，進一步烘托了無產階級的集體苦難，渲染了林沖思想變化的歷史動因與社會動因 ^[4]  。這是在京劇的改革中，首先嚐試運用歷史唯物主義觀點處理歷史題材的一部作品 ^[1]  。

從劇情來看，《逼上梁山》和傳統林沖戲大不相同的地方不少。傳統戲中，林沖和高俅的結仇，是因為高衙內想霸佔其妻，他和上層統治者高俅只是個人矛盾，由於其個人遭遇而被迫造反。在京劇《逼上梁山》中，卻強調他與上層統治者的矛盾，不僅有他個人的因素，還由於他對於世道不公，和對於受壓迫羣眾的同情，從而引起林沖與高俅等統治者的矛盾。其中還特別寫到他與一般受苦受難羣眾的血肉聯繫。如李老漢一家，還有李鐵、李小二、曹正、魯智深等出身被壓迫階層從而走上反抗道路的人物羣像。而中心人物林沖也不再是與社會的大背景、大環境無關，不再只是個人的恩怨情仇 ^[1]  。

在舞台呈現上，羣眾的場面也比較宏偉，而不再是龍套似的一戳一站，各個行當，生、淨、旦、武旦都有所體現，而且羣眾臉上的豆腐塊也消失了，都是打扮成俊扮的人物 ^[1]  。

在戲曲的語言上，《逼上梁山》多用京白而少用韻白來表現 ^[1]  。

《逼上梁山》劇組做了很好的工作，歷史是人民創造的，但在舊戲舞台上（在一切離開人民的舊文學舊藝術上）人民卻成了渣滓，由老爺太太少爺小姐們統治着舞台，這種歷史的顛倒，由《逼上梁山》劇組再顛倒過來，恢復了歷史的面目，從此舊劇開了新生面，所以值得慶賀。這個開端將是舊劇革命的劃時期的開端 ^[5]  。（毛澤東一九四四年一月九日評）

由於該劇誕生時間較早，因此與當代觀眾的審美定式有一定的距離。比如，該劇演出時間過長，由於羣眾場面過於多且散，給中心人物在舞台上留出的時間相對就較少，結構又比較鬆散，特別是在戲曲語言的運用方面，有時候讓人感覺是作者代替角色在發言，缺少人物的個性化語言。總體而言，《逼上梁山》在展現戲曲的獨特表現方面還存在着繼續提高改進的餘地 ^[1]  。（戲曲評論家張永和評）

2022年5月，入選中國藝術研究院發佈的在“講話”精神的照耀下百部文藝作品榜單。 ^[6]