趙吟秋

漯河市豫劇團領銜主演，國家一級演員，中國戲曲表演學會理事，河南戲曲表演學會常務理事。主目前是河南省藝術學校鄭州教學基地王希玲藝術學校教務處主任。 主.攻青衣、閨門旦。2004年憑主演的陳派名劇《麻風女傳奇》（女貞花）獲得了國家映山紅杯金獎 。

趙吟秋七歲在邯鄲戲校（邯鄲東風劇團前身）隨豫劇皇后陳素真學藝。9歲登台，演出第一個劇目《棒打薄情郎》，1973年調山西臨汾豫劇團擔任主演，因該劇團班底為京劇演員，1975年解散，同年調陝西寶雞豫劇團擔當主演，1988年調河南省漯河市豫劇團，任領銜主演，現已退休。

趙吟秋戲路寬廣，扮相俊美，嗓音甜潤，表演細膩雅緻、文武不擋。代表劇目《麻風女傳奇》《宇宙鋒》《拾玉鐲》《紅珊瑚》《紅娘》等，演過的劇目《三拂袖》《義烈風》《梵王宮》《穆桂英下山》《斷橋》《楊門女將》《穆桂英掛帥》《大破天門陣》《楊七娘》《盤夫索夫》《春秋配》等四十幾部大戲　。她生旦不擋，曾在《七俠五義》中反串小生，塑造了舞台上眾多個栩栩如生的人物形象。

陳素真大師在認趙吟秋為義女時，語重心長的説：“吟詩賦詞，感懷金秋”，我取這八個字的首尾兩個字，給我義女易名為“吟秋”，是我對豫劇後人的企盼，寓意雙關。趙吟秋不負大師鍾愛，幾十年來，正直做人，認真演戲。她以戲路寬廣，博彩眾長，手眼身法、唱做俱佳；人物各異，扮相靚麗的藝術特徵，深受業內外人士的稱讚。玫瑰綻放於春天，卻孕育於嚴冬。

1949年新中國誕生的禮炮聲中 ^[1]  ，趙吟秋出生於江蘇南京，她是共和國的同齡人。但是，她的父親鄧光清身為國民黨少將軍銜，隨敗退的國民黨逃到台灣，母親生下她之後不到一年也撒手人寰。這一切是命運的安排，展現在趙吟秋面前的是佈滿心酸、淚水的坎坷之路。失去父母之愛的她，被姨娘收養，保住了她的性命。但，寄人籬下吃的是冷眼飯，穿的是破爛衣。她在生死線上掙扎，長到八歲，移居河南鄭州。陳素真的鼓師劉相銀(原省豫劇二團鼓師)可憐這個小妞。發現她聰明、伶俐、兩隻大眼能傳神，又肯吃苦。帶她考入了河北臨漳縣豫劇團。在這裏她跑龍套、上丫鬟，從此步入梨園。1959年，東鳳劇團挑選優秀學員，又被負責招生的靳笑飛老師看中，趙吟秋被選入河北邯鄲藝校。

以陳素真、桑振君為主執教的邯鄲藝校，規範、嚴格。趙吟秋在校練功十分刻苦，學戲、學唱全神貫注，她的“悟性”深得陳素真、桑振君、宋淑雲等老師的喜愛。她的行當被定為花旦、閨門旦、刀馬花旦。在她還是學員時期，就曾在河北百草坪陳素真應邀羣眾強烈要求演出宇宙鋒時，扮演丫鬟啞奴。趙吟秋愛學、勤學、吃大苦、耐大勞，和男學員一樣翻跟頭、走搶背。把子、身段套路，有的學生還沒有學會，她就學會啦。眾所周知，傳統戲曲是靠老師手把手、口對口一招一式傳承的。趙吟秋的師姐胡小鳳回憶：毛毛（趙吟秋的小名）小時候特別靈，學啥像啥，模仿力特強。凡是出外觀摩、移植新戲，總少不了毛毛，因為她看一遍戲就可以記下全劇的基本大路，便於回來排練。幾年間，她得到陳素真的真傳與嚴教，學會並演出了《拾玉鐲》《宇宙鋒》《梵王宮》《春秋配》《三拂袖》等陳派藝術的代表作，她曾被保送到中國戲曲學校{中國戲曲學院的前身}深造，並曾得到四大名旦之一的尚小云親授水袖功。在北京觀看了眾多京、昆名優的高水平演出。這些機會，使她開拓了視野，為她成為一個出色演員打下了堅實的基礎。

隨着時光的推移，在名師的培育下，邯鄲藝校的後起之秀，尤其是旦角演員人才輩出。趙吟秋的戲曲“天才、靈氣”也嶄露於舞台。生性善良、與世無爭的趙吟秋，厭惡梨園“同行是冤家”的舊時習俗。用她的話説，一個饅頭倆個人爭，吃不飽，還兩敗俱傷。正值豆蔻年華、年富力強的趙吟秋尋思另開一個施展藝術夢想的天地。真是巧合，正在此時，大西北的寶雞市豫劇團，急需領銜主演，她的主管老師宋淑雲推薦趙吟秋應聘。就這樣，一個飽受苦難的少女，把自己的人生美夢完全寄託於舞台——這個使她痴迷的天地！身無分文、幾乎沒有任何行李的趙吟秋，像小鳥一樣飛過黃河、跨越高山，落腳寶雞，築巢安家。她堅信金子放到哪裏都會發光。

寶雞是上世紀四十年代常香玉、陳素真等前輩開闢的“豫劇第二故鄉”。日寇侵華戰爭時期，數十萬河南人逃難至此，繁衍生息。河南人形成了特有的河南梆子戲的戲迷羣體。她到達時，劇團正在天水演出，頭炮戲《宇宙鋒》，趙吟秋依她光彩的扮相，祥符調、豫西調嫺熟的唱腔，如鮮花初綻，使觀眾耳目一新，她的演技、唱腔傾倒了黃土高原上的一代戲迷！

趙吟秋在寶雞工作了十七年。首先是陳派幾齣經典戲打開局面。其後，集豫劇、京劇版本為一體的“白蛇傳”和新編歷史劇“楊七娘”最為成功。這兩出大戲，其特點是充分表現了趙吟秋唱、做、念、打全方位的旦角才能！白蛇的主要唱腔選用常派常唱腔，整場大戲參考了京劇的版本。她所飾演的白蛇，一切技巧{水袖、開打}均從劇情人物出發。她牢記陳素真“藝不驚人不罷休”的教導。當上領銜主演、團長、一級演員之後，更加勤學苦練。她把“台下十年功，台上一分鐘”這句至理名言付諸於她的每一天。在那些歲月裏，她天不亮就起來，一個人悄悄的走上舞台，開始認真練習踢腿、圓場、下腰、劈叉。待天空露出清晨曙光時，她已是氣喘吁吁、汗流浹背。結婚生子後，沒有人照看，她把孩子放在舞台邊，堅持每天的練功。有時住處與練功處距離較遠，她把孩子背到練功場，堅持雷達不散的基功練習。有一次，她自己上台練功，把年僅一歲多的女兒綁在牀上，她怕天太冷，開啓了電熱毯。結果。小孩兒尿牀，尿濕了電線，造成孩子觸電、發抖、呼吸急促，萬幸同事們及早發現，否則她將痛失愛女。但是，此次女兒觸電，造成了心臟二尖瓣發育不全。趙吟秋作為一團之主，經常深思：一個外省的豫劇團，要立於不敗之地，一是藝術水平，二是不斷豐富上演劇目。趙吟秋從未滿足過現狀。先後排演了《狸貓換太子》《梁山伯與祝英台》《花打朝》《春草鬧堂》《楊八姐盜刀》《 紅雲崗》《百將渡》《李雙雙》等劇目。後期，她又多次回鄭州，登門向各個流派一招一式的學習，排出了《拷紅》《大祭樁》《穆桂英掛帥》《秦雪梅》《盤夫索夫》《賣苗郎》等豫劇的流派戲。趙吟秋在陝西的十七年，在她參加的各種專業戲曲賽事中，共獲得了十個“一等獎”。寶雞、西安的舞台是她施展藝術才華的陣地。鮮花與掌聲，是觀眾給她的最大回報。

於此同時，她也有過人生道路上的暗礁、挫折。她珍惜家庭，呵護一雙兒女。但她無法接受與她志不同、道不合、背道而馳的丈夫，與她格格不入的生活方式。她無奈、但是堅決的選擇了分離！……

在這裏，不能不談起另一件往事：風華正茂的趙吟秋，嗓子出了大問題。必須手術，但用麻藥風險很大，有可能從此結束她的演員生涯。趙吟秋日夜難眠，權衡利弊，毅然提出不用麻藥。部隊專家醫生為之驚歎，年輕的藝術家為了藝術竟有如此舉動！醫生含着欽佩的眼淚，尊重藝術家的選擇。四十五分鐘的手術，趙吟秋汗流浹背，一聲不吭，手指抓破了手掌，忍着利刃切膚的巨大疼痛。手術獲得了成功！

上世紀九十年代前後，豫劇飛快發展，成為地方戲的首位。趙吟秋被河南戲劇空前繁榮的局面所吸引，她費盡周折，求得了寶雞文化主管，准許她調回河南的申請，調入急需領銜主演的河南漯河市豫劇團。她懷着對戲曲藝術如醉如痴的酷愛，開始了新的“追夢”之旅。到達新的單位後，迎頭而來的是，緊張的趕排她的劇目，立即掛牌演出。時光飛快，年復一年。春夏秋冬繁重的演出，幾乎沒有喘息的機會，趙吟秋曾因超負荷的工作量，引發胃部大出血住進醫院搶救。她為了不使劇團陷入困境，影響全團經濟收入，在她病未痊癒，臨上場才拔掉吊針的情況下，堅持了日夜場演出。在漯河，新來的主演戲唱的好，人緣也好，有口皆碑。趙吟秋被選為市人大代表與人大常委、市政協委員。

為了參加河南第三屆戲劇大賽，漯河市決定復排陳派名劇《麻風女》，並從天津特邀陳素真大師回河南擔任藝術總監。對趙吟秋來説，能與她的啓蒙老師合作是千載難逢的幸事。但趙吟秋起初毫無信心。因為她擅長演青春、陽光、活潑、動作性強的花旦，不喜歡悲劇性角色。在她的義母、恩師陳素真與劇作家石磊先生啓發下，着重從劇情與人物的內心深處，撲捉角色的心態，通過表演、唱腔把一個天真爛漫的少女從苦難、絕望中掙扎出來的過程，藝術的再現於舞台。陳大師還諄諄教導趙吟秋，只能演一種類型的演員不是一個真正的好演員。趙吟秋在大師的啓發下，拓寬了視野，找到了方法。她塑造的邱麗玉緊緊抓住“純真善良、大愛無私”為人物的主要貫穿線，用陳派特有的台步、水袖、眼神、指法、加上以祥符調為主的唱腔，使得一號人物邱麗玉的藝術形象栩栩如生。藝術形式與內容得到了完美的結合，如“洞房”一場，邱麗玉那段如泣如訴、蕩氣迴腸的男女對唱，這段祥符調與豫西調合為一體的抒情唱腔，加上趙吟秋聲情並茂的演唱，催人淚下，感人肺腑。深層次的揭示了邱麗玉高尚的人性光輝。再如“驚變復甦”那場戲，趙吟秋用她紮實的水袖功夫，和嫺熟的“滾堂”高難度技巧，把邱麗玉呼喚生命的最後拼搏，表現的淋漓盡致，把戲推向高潮！……著名影視演員、毛澤東的扮演者古月，看了《麻風女》後説：這是我多年以來難得一見的好戲！趙吟秋扮演的邱麗玉，是一個“哭比笑更美麗的淚美人！此劇曾在鄭州河南人民劇院連演一個月，常香玉大師多次觀看，到後台接見全體演出人員，併到住地暢談意見與感受。”此後《麻風女》不負眾望，一舉奪得河南省第三屆戲劇大賽大獎。這也是趙吟秋在河南首次獲獎，其後又榮獲中國“映山紅戲劇節”金獎。“全國中青年戲曲演員電視大賽銀屏獎。”加上陝西省“騰飛杯”等十個表演一等獎。這一切是國家對她在戲劇事業上，做出的貢獻，予以全面肯定。

趙吟秋深感幸運的是，為排此劇她與陳素真大師朝夕相處四個月之久，師徒二人心心相印。七十二歲高齡的陳素真，帶領她練功、練唱，共同切磋戲中的表演細節，聆聽大師的藝術真知。陳素真大師説：“毛毛是個可塑之才”。她們的師生情得以昇華，陳素真大師在漯河藍天賓館舉行了隆重的儀式，正式認趙吟秋為義女。

趙吟秋2004年辦了退休手續。但“退而不休”的她，好像獲得了更大的空間，繼續從事她鍾愛一生的戲曲事業。她曾在王希玲藝校應聘為教務主任八年之久。她即是“嚴父”又是“慈母”，因為她牢記“一日為師、終身為父”的古訓。深知‘榜樣’的力量是無窮的。可以毫不誇張的説她的“身教”勝過“言教”。她的真才實學，令學生們由衷的敬佩。在趙吟秋唱腔、排戲的課堂上，學生們鴉雀無聲，一股濃濃的敬畏藝術的氣氛。在日常生活裏，孩子們簇擁在她身邊無話不談。年逾花甲的趙吟秋當今可稱“桃李滿天下”。可她從不言及，不少被她“啓蒙”的小苗已長大成才，有的參加了人民軍隊，有的定居國外繼續傳播中國戲曲文化;有的以優異成績考入國家高等學府繼續深造。還有一些少兒童星喜捧多項比賽大獎。豈不知這些孩子們中，不少都是她手把手、口對口教過的幼仔。當她在電視裏看到她熟悉的某張面孔時，她熱淚盈眶，為她播下的”種子”發芽成長而由衷的高興。

為藝而生，藝海搏舟的趙吟秋，成為一代名旦，是她歷經坎坷、一步一個腳印走出來的。但她從不放棄對戲曲藝術的畢生追求。2010年，六十二歲的趙吟秋應聘任開封市豫劇院院長。 一上任即籌劃復排陳素真大師最具代表性的巔峯之作《三拂袖》，這是陳素真的遺願，也是趙吟秋視為己命的大事。為了再現劇中一號人物生、旦兩個行當、文武代打的全方位演技，原汁原味的體現樊粹庭大師的藝術構思，趙吟秋起五更打黃昏，忘寢廢食，恢復了只有青年演員才能從事的“拿頂‘’下腰“”穿上厚底靴、紮上大靠的刻苦練習。開封是豫劇的發祥地，業內人士盛讚趙吟秋是“拼命三郎”。擔心她超負荷的體力付出不利於健康。趙吟秋風趣的説：“為了三拂袖再現舞台，不被失傳，我趙吟秋有豁出老命的思想準備！”在開封的日子，她積極的參與送戲下鄉演出，日夜兩場均擔任主要角色。2011年在漯河地區因勞累過度，曾昏倒在石頭地上，頭部負了重傷。農村條件有限，沒有任何應急治療，因無法更改演出安排，她居然忍着劇痛，奇蹟般的堅持了日夜兩場大戲{賣苗郎、穆桂英掛帥}的演出！……

有位資深戲迷説：趙吟秋是一位時尚又傳統的藝術家。走進她僅有五十多平方的家，陳設簡單、樸素大方、有條不紊。花草佈滿全屋，如：滴水觀音、文竹、碧玉、青蘋果、墨蘭、茉莉花……還有海、陸、空，與她作伴，“海”“是指熱帶金魚；“陸”是指小狗；“空”是指紅嘴鸚鵡。再就是牆上不同時期、光彩照人的劇照和字畫；分別兩張她與陳素真大師、常香玉大師的合影處於十分醒目的位置；再就是一台電腦放在卧室枕邊。僅就看到的一切，已足以使我們觸摸到居室主人充滿陽光的精神世界。

“ 戲是我的天，戲是我的魂，戲是我的命，戲是我的根”。這是戲劇大家裴豔玲先生“響九霄”中的詞句。豫劇皇后陳素真説：認認真真的做人，認認真真的演戲。話劇表演藝術家於是之先生説：“一個演員，起碼應該是一個好人。這些醒世恆言是我們戲曲後人的精神財富。祝趙吟秋永做好人，藝術之樹常青！