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陳素真
鎖定
陳素真8歲拜孫延德為師，並隨繼父陳玉亭習藝。10歲登台演出。1934年在開封演出《三上轎》等劇目。1935年開始與樊粹庭合作，僅一年餘，就出演了《凌雲志》《義烈風》《柳綠雲》《三拂袖》《霄壤恨》《女貞花》《滌恥血》等劇目，並在唱腔、表演、化妝、服飾等方面進行了一系列革新。在社會輿論中獲得“河南梅蘭芳”、“豫劇皇后”和“梆子大王”等美稱。1936年應邀灌製《三上轎》等10張百代唱片。1937年至北京等地觀摩學習京劇藝術。後與樊粹庭合辦獅吼劇團。1940年赴西安演出。1953年在蘭州創建素真劇團。1958年邯鄲戲校任教
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。1962年調天津市豫劇團
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。文革後在天津藝術研究所工作。1994年3月29日，在鄭州因病逝世，享年76歲
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- 本 名
- 陳素真
- 民 族
- 漢族
- 國 籍
- 中國
- 出生地
- 河南省開封市蘭封縣
- 出生日期
- 1918年4月30日
- 逝世日期
- 1994年3月29日
- 星 座
- 金牛座
- 代表作品
- 宇宙鋒
陳素真人物經歷
1918年農曆三月二十日，陳素真生於河南省蘭封縣衙。祖籍陝西省富平縣。1926年農曆八月十五日，拜孫延德為師。1928年農曆二月初二，在開封相國寺永樂舞台演出豫劇《日月圖》，飾女主角胡蓮英
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1930年農曆八月十六日，與養父陳玉亭一起離開開封，赴杞縣跑野台。1932年，在杞縣對豫劇《三上轎》《春秋配》進行了再加工。1934年農曆八月十六日，返回開封，在永樂舞台演出豫劇《反長安》。同年，演出豫劇《三上轎》、“四大徵”等劇目，贏得“河南梅蘭芳”美名
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1935年，加入樊粹庭組建的“豫聲劇院”，僅一年餘，她出演了豫劇《凌雲志》《義烈風》《柳綠雲》《三拂袖》《霄壤恨》《女貞花》《滌恥血》等劇目，並在唱腔、表演、化妝、服飾等方面進行了一系列革新，贏得“豫劇皇后”美譽
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1942年，離開獅吼劇團，抵達重慶，與李雪峯準備辦孤兒院。1943年5月，離開重慶，返回洛陽參加義演。同年夏，收崔蘭田為徒。1944年1月，在西安與尹晶天正式舉行婚禮。1945年年底，收關靈鳳為義女。1948年夏，在南京與尹晶天離異
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1958年，在河北省邯鄲地區東風戲校任教
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。1962年，離開東風戲校正式在天津市豫劇團演出
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。同年，在開封收張雪波、李靜波為徒。1963年，在西安五四劇院演出豫劇《三拂袖》時，不慎扭傷左腳踝，從此息演武工戲
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1979年6月，應河南開封市文化局之邀，到開封戲校傳授豫劇《宇宙鋒》和《拾玉鐲》。8月，率開封戲校學生在開封、鄭州兩地重登舞台，演出豫劇《宇宙鋒》。12月，應鄭州市文化局之邀，到鄭州市豫劇團為華含蕊等演員傳授豫劇《梵王宮》
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1980年3月，應邀赴鄭州參加河南省豫劇流派會演，演出豫劇《梵王宮》
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。1981年，應中國劇協之邀，在北京吉祥劇院演出豫劇《梵王宮》，並收周秀梅為徒。6月-7月，先後應邀到河南新鄉市戲校、山東莘縣青年豫劇團、山西長治市戲校傳藝。8月，親率山東莘縣青年豫劇團赴京彙報演出
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1985年夏，赴西安、蘭州等地做尋根演出。1988年4月，回杞縣做尋根演出。5月，收牛淑賢為徒。1992年2月，在鄭州作探親演出，並在《鄭州晚報》《地方戲藝術》等報刊發表《遊子吟》《回鄉懷感》等多篇文章
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陳素真個人生活
家庭成員
陳素真的子女：闓驄、闓壽、闓紋、闓山、闓泉。
弟子
陳素真主要作品
時間 | 劇目 |
|---|---|
二十世紀三十年代 | |
二十世紀四十年代至五十年代 | |
二十世紀五十年代後 |
陳素真獲獎記錄
| 藝術類 |
陳素真藝術特色
陳素真唱腔
陳素真的唱腔師宗祥符調，又在此基礎上進行大膽革新，形成了古樸典雅、婉約悽美與剛柔相濟的藝術風格。早在1935年前後陳素真就大膽地吸收、融化了豫西調和一些新的唱腔素材充實祥符調，發展祥符調。陳素真在繼承祥符調傳統唱腔的基礎上，一方面使祥符調古樸單純的藝術風格更加突出，一方面又把祥符調唱腔的音樂旋律予以豐富和發展。使單純與豐富、古樸與多采統一在和諧的整體之中
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陳素真初登舞台的時候，也即豫劇未在城市奠基以前，由於旦角主要是由男性扮演的；鑑於男女發聲有別，音區迥異，因此改用女性演唱時所承受下來的遺產，就有很大一部分因失掉使用價值而被自然淘汰。這一過渡期中，陳素真在一些有革新精神的豫劇前輩的指教下，並與樊粹庭合作，通過《撿柴》《反長安》《三上轎》等劇目，反覆吟誦，創制新腔，在演唱上力求脱俗，在伴奏上試行新體，在旋律上填平補齊，在男女聲結合上取得協調；加上同一時期其他一些名演員（如馬雙枝、司鳳英、田岫玲等）的努力，終於形成了一套玲瓏剔透、適應女聲演唱的“祥符調”旦角唱腔。而《三上轎》——這出當時有名的“送客戲”，也被她唱成了聲腔藝術上頗具特色的“看家戲”。由於觀眾的肯定、輿論的讚揚、唱片的推廣和其代表性劇目的傳唱，竟被公認為“此乃祥符調正統”。正統者，“純”也。由於她的唱腔風格穩健無華，樸實端莊，就更增加了這種“純”的感覺，一個藝術品種，是既貴多彩，也貴純的。雖然她在唱法上，於板前板後常常用“巧口”填一些虛字進去，也仍使人耳目清新，是“純”而又“醇”——濃郁的祥符風味一覽無遺
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陳素真的演唱方法以假嗓為主，端莊大方，穩健娟秀，聲腔質樸，旋律簡明。在《春秋配》“揀柴”中改革創制的那段著名的“七折”即是她風格的一種代表。為表現姜秋蓮步涉荒郊，思父懷母、哀怨悽楚的心情，這段慢板“七折”被運用得迴旋曲折，極富表現力。起唱“羞答答出門來將頭低下”，這前三折改用慢板頭句腔唱法，用緩慢穩健的節奏和雍容端莊的聲腔賦予它感情的神采，準確地展現了一個雖被逼出門，心痛神傷，但仍不失其風雅的閨門女的神貌，使人由衷地產生愛憐。接着用了一個非常樸實而又強調的音調唱出：“哭了一聲爹，再叫一聲媽”，其間“哭媽”的強調是以“四度”的躍進和“五度”的下跌構成的一個異常悽苦的聲調，將那發自弱女肺腑的思母之情表現得淋漓盡致，同時又與“哭爹”的腔調形成對比，尤顯痛切和悲哀。下面“止不住淚珠兒點點如麻”，“去揀蘆花，難為奴家，我的親孃呵”，將延續的慢板“一串鈴”的唱法，進行了大刀闊斧地刪減，改用樸樸實實的慢板下韻。整個唱段給人以樸素大方，含蓄深沉的美感。尤其唱法中的“波顫音”，對體現人物內心不同層次的情緒有着特殊作用。《三上轎》中崔金定上轎時[加滾垛唱]中的“疙瘩腔”，一唱三嘆的“三起腔”，韻味醇厚，哀婉悽楚，準確地表現了主人公複雜的內心情感，展現着藝術家穩健端莊的藝術風範
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陳素真表演
當時為儘快改變豫劇藝術“粗俗”“鄙俚”之狀，1937年樊粹庭帶領陳素真赴北京觀摩京劇， 系統學習了京劇的手、眼、身、法、步。陳素真不僅能習其形，領其神， 且能死學活用，融會貫通，在她主演的一批樊戲中， 如《三拂袖》《凌雲志》《滌恥血》《柳綠雲》，都適當地將京劇的大快槍、小快槍、勾刀、對刀、槍下場、刀下場、女起霸、趟馬等程式套路糅進自己的表演，在豫劇舞台上成功地塑造了一批巾幗英雄的形象。
尤為令人注目的是，陳素真在探究自身表演風格體系的道路中，將京劇的台步功、指法功、扇子功、水袖功巧妙地運用到豫劇的正旦、閨門旦、花旦等行當中，又以鮮明的豫劇表演風格體現出來，創造出了嶄新的豫劇旦角表演藝術。《洛陽橋》中那堪稱一絕的“甩大辮”和灑脱俏麗的扇子花、水袖花，《滌恥血》《女貞花》中精美、細膩的指法、眼法、身法，色彩斑斕、精湛嫺熟，已達到了相當高度的程式化、技巧化
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陳素真表演藝術成熟精到的標誌是：內藴豐厚、層次分明、剛柔相濟。《宇宙鋒》中趙高欲逼女兒進宮伴王侍駕，陳素真扮演的趙豔容對父親由驚疑到驚慌，由驚慌到驚恐，再由驚恐轉為憤怒的情感，層層推進，耐人尋味，不温不火，使趙豔容“富貴不能淫，威武不能屈”的崇高品質得以展示。在《義烈風》中扮演的童玉珊，把人物面對惡魔王學海的三次“吐真”所引起的三次震盪，表現得環環相繼，絲絲入扣，飽滿而充實，從而才爆發出主人公痛心疾首、幡然醒悟時那排山倒海般的宣泄，陡然使整場戲呈現出“千仞轉石”“激水漂石”的峻美之勢，令人凝神屏息，迴腸蕩氣。
陳素真的表演不僅內藴豐厚，亦重視外觀與形表之美。她擅用豐富的舞蹈語彙塑造人物傳達感情：表現純情，有情有義，嫵媚風流；表現活潑，灑脱奔放、超凡脱俗；表現持重，婉約深沉、風姿綽約。《洛陽橋》中表現葉含嫣對花雲的傾慕，一段拉弓、射雁、讚許的虛擬動作幹練、優美，情趣橫溢；表現思雲成疾的葉含嫣，痴迷的舞姿若呆若痴，微妙靈動。《拾玉鐲》中表現孫玉姣餵雞，乖巧俏麗、形象逼真，把個農家小院的甜蜜，烘托得生機盎然，她的表演使人物閃現着小家碧玉的純真。
陳素真創作的舞蹈語彙，亦特別注重服裝道具的運用，使其增加藝術的表現力，如刀、槍、劍、戟、辮子、水袖、扇子、手帕等，只要到她手裏，必依其戲中人物的需要，由死變活，由靜而動，得心應手，出神入化，每每給人以極大的藝術享受。《洛陽橋》中，表達痴情女子葉含嫣梳妝迎親時火急火燎的情感，陳素真將一手好扇子與大辮子配合起來，上下翻飛，猶如蝴蝶戲花，蜻蜓點水；左右繚繞，又似神女散花，多姿多彩。《宇宙鋒》中，為了宣泄趙豔容悲憤難抑的內心世界，陳素真將各種水袖技法任意變幻，姿態萬千，那行雲流水般的舞姿，如泣如訴，使人嘆，使人痛，使人慘惋悲悽，使人驚心動魄
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陳素真化妝
二十世紀三十年代豫劇演員的戲裝、化裝簡陋、粗糙，十分不講究。豫聲劇院在舞台裝置、戲裝等方面都進行了大刀闊斧的革新。而在化裝上最有革新精神的是陳素真，她效法京劇，改革了貼鬢、畫眉、畫眼的方法，同時對如何使用胭脂、粉、口紅、眉筆等也進行了創新，美化了豫劇旦角行當的造型，更為又粗又土的“土梆戲”增添了魅力
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陳素真人物評價
陳素真是“美而全”的，這在全國地方戲演員中是罕見的。陳素真對豫劇旦行的三大貢獻，第一是改革豫劇旦行的化裝技術，提升了美感；第二是聲腔方面，在豫劇祥符調老腔基礎上化舊為新，提升了豫劇旦行聲腔韻律之美；第三是在表演上，她的水袖、蹺功、台步，扇子功、辮子功等都有創新，提升了豫劇旦行的表現力
[10]
。（中國戲曲學院表演系主任 王紹軍）
20世紀30年代，陳素真和樊粹庭通力合作、廣採博取，更新伴奏樂器，擴展祥符調唱腔板式，豐富優化舞台表演技巧，引導豫劇進入經典化、雅緻化的審美境界。借鑑話劇和電影手段，建構新穎獨特的編導體制，將戲曲寫意性原則融入程式化的系統創造工程之中，引領豫劇全方位棄舊圖新，實現由古老梆劇向現代豫劇的跨越
[9]
。（中國文藝網）
陳素真大師是豫劇祥符調旦行聲腔的集大成者，是現代豫劇的開拓者、先行者，在近70年的藝術生涯中，為豫劇事業發展作出了歷史性、開創性貢獻，是世所公認的“豫劇一代宗師”“豫劇舞台上的一尊美神”“豫劇皇后”“豫劇大王”。她創立了含蓄典雅的陳派藝術，對豫劇的改革發展做出了巨大貢獻
[19]
。（河南文化網）
陳素真是一位革故鼎新、承前啓後的表演藝術大師。她是第一批登上舞台的河南梆子戲女演員，也是帶着梆子戲從鄉村高台轉向城市劇場演出的先驅者。她在河南梆子祥符調老腔老調的基礎上創造出了新的聲腔，開創了現代豫劇旦角的表演藝術
[5]
。（大河網）
陳素真後世紀念
2018年4月21日-24日，“素韻·真聲——紀念陳素真大師誕辰一百週年”系列活動在開封舉辦。由中國戲劇家協會作為指導單位，主辦單位為中共河南省委宣傳部、河南省文化廳、河南省文學藝術界聯合會、中共開封市委、開封市人民政府等，由中共開封市委宣傳部、河南省戲劇家協會、河南豫劇院、河南省文化藝術研究院、開封市文廣新局、河南大學藝術學院等單位承辦活動。此次活動包括六大板塊：紀念陳素真百年誕辰活動開幕式暨河南衞視“梨園春”演出專場、陳派祥符調經典大戲展演、陳派祥符調經典摺子戲展演、陳素真藝術人生高峯論壇、陳素真紀念館開館儀式、《情繫舞台——陳素真回憶錄》暨陳素真畫冊再版等
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- 參考資料
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- 1. 薪火相傳 紀念豫劇大師陳素真百年誕辰系列活動將在開封舉辦 ．河南省人民政府[引用日期2022-03-25]
- 2. 石磊．陳素真畫傳[M]：河南大學出版社，2006：16、29、55、71-77、123-152、180-196
- 3. 崔蘭田．我的良師益友陳素真[J]：中國戲劇，1995(6)：3
- 4. 曉耕．豫劇表演藝術家陳素真逝世十週年紀念活動在鄭州舉行[J]：中國戲劇，2004, 000(004)：11
- 5. 摺子戲專場紀念豫劇大師陳素真 ．大河網[引用日期2022-03-25]
- 6. 紀念豫劇大師陳素真誕辰88週年 省會舉辦豫劇祥符調演唱會 ．新浪網[引用日期2022-03-25]
- 7. 紀念豫劇大師陳素真誕辰100週年 “祥符調”本月大展演 ．鳳凰網[引用日期2022-03-25]
- 8. 且看梨園滿目春 《豫劇陳派表演人才培養》結碩果 ．河南省人民政府[引用日期2022-04-10]
- 9. 樊粹庭、陳素真聯手打造豫劇史上的一個“黃金時期” ．中國文藝網[引用日期2022-10-09]
- 10. 回望“美而全”的大師百年，要學習繼承什麼？ ．中國藝術報-中國文藝網[引用日期2022-10-09]
- 11. 馬紫晨．豫劇大詞典[M]：中州古籍出版社，1998-09-01
- 12. 陳素真．陳門弟子談[J]：《戲劇電影報》，1994年第19期
- 13. 馬紫晨,盧清麗,馮彬彬,馬馳,原淑靜．《豫劇》[M]：河南文藝出版社，2011
- 14. 譚靜波．豫劇[M]：中國文聯出版社，2012
- 15. 郭克儉 郭晨暉：黃河岸邊梆聲激揚——豫劇舞台藝術一瞥 ．浙江省社會科學界聯合會[引用日期2023-12-29]
- 16. 戲劇工作者介紹 陳素真．天津戲劇年鑑：年鑑，1981-1982
- 17. 張清華．豫劇皇后陳素真[J]：陝西戲劇，1982,（11）
- 18. 王振國,王鵬．周總理和娃娃劇團 幸福的回憶［Ｍ］：解放軍文藝出版社，2008
- 19. 素韻真聲——紀念豫劇大師陳素真百年誕辰開幕式在開封啓幕 ．河南文化網[引用日期2024-02-16]
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