貧窮藝術

部分藝術家同時出現在於都靈的Sperone畫廊和盧加諾Flaviana畫廊舉辦的“沉思”(Contemplazione)展覽(由丹尼埃拉・帕拉佐尼[Daniela Palozzoli]組織策劃)。這些展覽的評論文章發表在10月10日的《Lavoro Nuovo》；10月27日的《Corriere Mercantile》；10月的《Casabella》；11月和12月的《Bit》；12月《Arte Oggi》。 ^[2] 

在展覽序言中，切蘭特寫道：“我們處在一個文化退步時期……視覺和造型的實體被看作它實際存在的形式，這些實體已經被限制於一些附屬品並且發現了它本身的語言技能。和物體本身沒有直接聯繫的視覺的複雜性被拋棄……定義的方式被侷限在存在和運動形式上，即物理存在（或物質存在）和行為。伯伊蒂認為行為僅僅只是一種積累、組合和堆聚。它們代表對各種動作原形的立即感知，對行為各種介入的立即感知。所以這就是‘圖像’：堆就是堆，杯就是杯，攤就是攤……”。 ^[3] 

這個作品是由鋪在畫廊石板地面中心位置的一層報紙組成。這些以長方形形式覆蓋報紙被稍稍揉皺，這些報紙都是意大利的《日報》，不過報紙本身的選擇並沒有特殊意義，相反的是，報紙之下的畫廊石板地面非常乾淨。對此，藝術家在創作完成的10年後做出解釋：他小時候觀看意大利農村婦女洗地板，當她們徹底清理乾淨地板之後，會使用報紙保護地板，這是為了保護自己辛苦一天的勞動成果不被破壞。相應的，對於這件作品的閲讀和欣賞，就要從實現閲讀和欣賞本身出發，如果想要享受這件作品的話，就要先對它進行清洗，然後再包裝。對於批評家而言，《重複的地面》如其他很多的貧窮藝術作品一樣，並沒有真正的藝術，而更多的是對藝術的挑釁。貧窮藝術沒有作品，有的只是這種形式所呈現的物品和對物品的註解。

這件作品和其他作品可以被視為對現成品的重新定向。這也是對現代畫廊無個性、中心的無塵白色空間的一種反擊。庫奈里斯帶在畫廊中養了12匹活馬，這為觀者帶來不尋常的感官體驗：馬汗、馬尿、馬糞的起飛，它們挪動腿時馬蹄鐵的聲音，幽閉的恐懼的感覺，多種多樣與馬相關的聯想。和其他貧困藝術家一樣，庫奈里斯對工業產品不感興趣，而是像杜尚那樣對自然物件和材料感興趣。他專注於重新建立感性和結構之間的平衡。所以在此處馬代表感性，畫廊代表結構。活物同樣代表着真實的生命和對真實生命的強調，這些等同於語言，支撐着貧窮藝術。 ^[4]