西方美學與藝術

這是一本紹介西方美學和西方藝術理論的教科書。跟以往的同類著作相比，該書的特點是相當鮮明的。它不是按照編年或者思想家作為全書的線索，而是按照主題來締結全書。

這種體例結構突出了理論本身的地位，問題感和時尚感很強，能夠讓讀者清晰地進入西方美學和藝術理論的核心地帶。

前言

一　美作為希臘文化的最高價值

二　從愛着美的特徵：理想性與場感

三　希臘藝術：高貴的單純，靜穆的偉大

四　理論家心目中的美：比例和諧

五　18世紀美學家對傳統美的理論的批判

六　當代美學關於審美價值和審美對象的研究

一　叔本華的悲觀主義

二　尼采重新發現悲劇

三　古典悲劇理論

四　悲的審美價值

一　模仿的含義

二　柏拉圖和亞里士多德的模仿理論

三　古希臘藝術由圖示向模仿的轉變

四　藝術即幻象

五　波佐的秘密

一　崇高理論的兩個源頭：自我越越與自我保存

二　英國經驗主義美學家關於崇高的理論

三　康德論崇高

四　後現代境域中的崇高理論

一　教義表現

二　情感表現

三　情感交流

四　表現作為作品的內在特性

一　創造的觀念

二　創造與靈感

三　創造與天才

四　創造的解魅

一　趣味作為一種感覺判斷力或內感官

二　趣味的標準

三　趣味作為共通感

一　審美經驗概念形成的歷史背景

二　分離式和介入式的審美經驗

三　分析美學對審美經驗理論的批判

四　實用主義對審美經驗的恢復