蘇奇燈籠畫

安陽市地處河南省的北部，位於晉、冀、魯、豫的接壤處，具有3000多年的歷史和文化。悠久的歷史，燦爛的文化，使這一地區至今仍保留着許多古老的風俗和豐富多彩的民俗文化，寄託着安陽人民的審美情趣和對美好生活的追求。在許多民俗節日中，“正月十五鬧花燈一的風俗是格外隆重的。羣眾把燈節看作是春節的高峯。只有過罷燈節(正月十五、十六)，年節才算過完。人們拜年也通常拜到燈節才算完事。當地流傳一句老話，叫“燈市下，年拜罷；下了燈，年貨清”，生動地説出了這十意思。 在燈節的夜晚，你可以看到一羣羣、一隊隊身着新衣，天真爛漫的兒童，手持着一種小巧玲瓏一尺見方的紙燈籠，邊走邊唱：“燈籠會，燈籠會，燈籠滅了回家唾。”這個情景，在安陽地區到處可見。從臘月三十晚上，一直延續到正月十六。這種印有小型彩畫的燈籠，在安陽市郊和所屬幾個縣極為普遍。其中以安陽縣蘇奇村製作的“蘇奇燈籠”最有名氣，在豫北一帶享有盛譽。據説每年臘月，只要安陽“蘇奇燈籠”一上市，就被羣眾爭購一空。

安陽蘇奇村的木版燈籠畫，內容以表現戲曲人物、民間傳説為主，如今還可以見到的題材有30多個，如“古城會”、“桃園三結義”、“三打白骨精”、“華容道”等等。

70年代以後，燈籠畫中陸續出現了反映現代題材的戲曲故事。如“沙家浜”、“白毛女”、“智取威虎山”、“紅燈記”、“朝陽溝”、“遊鄉”等等。於是除了關公、張飛、孫悟空、豬八戒、諸葛亮等歷史和神話人物之外，白毛女、大春、楊子榮、少劍波、李玉和、鐵梅……等現代英雄人物，又成為婦孺皆知的英雄形象，學習榜樣。

安陽木版燈籠畫，除了戲曲人物造型外，還有許多當地羣眾喜聞樂見的花卉、飛禽瑞獸等。民間藝人經過巧妙構思，運用想象，繼承了中國傳統文化的祈福內涵，大量使用“諧音”(字不同，語音相同)和“借比”手法來表達豐富多彩的內容和吉祥、喜慶的含意，以滿足人們不斷追求幸福，美滿、豐收、富裕的心理需求。

燈籠畫藝人在表現單獨花樣內容時，大致有三種手法：1．“象徵”手法。常見的有“松鶴延年”、“鳳戲牡丹”、“鯉魚跳龍門”等；2．“諧音”的手法有“五福捧壽”(借蝙蝠的蝠、福音同)、“吉慶有餘”(餘與魚音同)等；3．“借比”的手法則有“八仙過海”、“麒麟送子”、“和合二仙”、“劉海戲金蟾”等等。這些以民間故事、傳説為內涵的巧妙比喻手法，是中華民族獨特的文化傳統。

安陽的彩畫燈籠，製作方法基本上有兩種。一種方法類似木刻水印，藝人選梨木做版，根據故事刻出主要人物主線版，然後用黑色拓印，稱為“線版”；然後再填色，色彩受朱仙鎮木版年畫的影響，多用原色——紅、黃、綠、紫，這些顏色的對比都很強烈。在着色過程中，許多藝人仍採用祖傳的方法，在顏料中加添白糖和蛋清勾兑，藉以增加畫面的光亮程度和色彩的附着力，持久不易褪色；另一種方法是除刻出主線版外，採用多版套色的方法，這種作法和傳統本版年畫的印刷方法完全相同，最大的優點是可以大量印刷，有利於滿足市場需要。

安陽彩畫燈籠，在豫北各縣均普遍流傳，但以安陽縣永和鄉蘇奇村，民間藝人蘇守安老人制作的“蘇奇燈籠”最有名氣。老藝人蘇守安生下來就是殘疾人，少小聰慧，靠自學有點文化，因身殘不能下田，貧苦的生活，逼迫他學會了土布印染、扎社火，而最拿手的絕活是扎燈籠，畫燈籠畫。他製做的燈籠，小巧堅固；他描繪的戲曲人物、飛禽走獸生動傳神，經他着色的畫面，色彩鮮亮透明。在長選數十年的藝術實踐中，他從觀察生活、選取題材、扎制燈籠骨架、色彩調配，以及選用紙張、刻版技術，都總結出一整套成熟、完整的經驗。如今，他把整套手藝都傳給了他的兒子蘇家順。“蘇奇燈籠”有了新的傳人。 ^[1]