藝術界

哪些作品能被稱作藝術品而哪些不能，由誰來評判？

藝術品都是藝術家獨立完成的嗎？

藝術家是否像人們想象中的那樣特立獨行？

藝術家、評論家、藝術品商人、收藏家之間有着怎麼樣的關係？

貝克爾的藝術社會學經典著作《藝術界》為這些問題提供了答案。

對藝術的傳統分析往往侷限於藝術家和藝術品，而貝克爾則以社會學之眼審視藝術，將藝術看作一種集體活動，對“藝術界”這一概念進行了豐富而精微的闡發。在貝克爾看來，藝術界通常與它試圖與之劃清界限的世界有着千絲萬縷的聯繫，因此，本書的每一章都從一個略有不同的視角窺探藝術界，討論了藝術品創作進程及其參與者之間的合作與衝突，藝術活動中的特殊慣例，新的藝術家分類，藝術與國家的關係，以及藝術的名聲問題等等，展現了一幅藝術界運作與變化的生動全景圖。 ^[1] 

目錄

插圖名錄

《藝術界》中文版前言

25週年紀念版前言

第一版前言

致謝

第一章 藝術界和集體活動

第二章 慣例

第三章 調動資源

第四章 分配藝術品

第五章 美學，美學家和批評家

第六章 藝術和國家

第七章 編輯

第八章 中規中矩的專業人士，特立獨行者，民間藝術家和天真藝術家

第九章 藝術和手工藝

第十章 藝術界中的改變

第十一章 名聲

25週年紀念版結語

社會學和藝術——霍華德·貝克爾訪談

參考書目

索引 ^[1] 

霍華德·貝克爾（Howard S.Becker），1928年出生，美國著名社會學家，芝加哥學派，符號互動論和標籤理論的代表人物，研究領域橫跨教育社會學、越軌社會學、藝術社會學、社會學方法等。 ^[1] 

鳳凰文庫·藝術與社會系列 (共2冊), 這套叢書還有 《尋找如畫美》 ^[1]