葉巍民

他從小學藝，主攻武生，練就一身好功夫。九十年代初，作為一名京劇演員在上海闖蕩。但那時幾乎國內所有的京劇團都陷入不景氣，甚至一年沒有一場演出，為了生存，去了香港做臨時演員與武打替身，後升做武術指導、武術助理。在香港待了八年之後回到深圳開始做製片人，兩年後重回上海，進入永樂集團製作社，走上製片人之路，並在上海註冊了自己的影視公司。

工作之瑕的葉巍民最大的愛好是看碟。他收藏的中外影片有上萬套，家裏也有一個專門的影音室。

從2001年出品第一部電視劇開始，葉巍民用十年時間沉浮娛樂江湖。有過政策之殤資金之憂，亦有過定位失準運作失靈，有風波惡也有海天闊。他用十年的孜孜不倦，讓規模不大資金也不雄厚的一家民營影視公司，製作了數百集觀眾耳熟能詳的電視劇集。

早在去橫店工作之前，葉巍民已經在上海註冊了自己的影視公司，但由於橫店給他的誘惑力更大，他暫時放緩了自主創業的步子。2001年之後，橫店發展進入良性軌道，葉巍民也實現了從製片人向管理者的過渡，覺得更有把握做自己的公司，於是選擇回到上海。

北京鼓勵文化產業發展政策出台，為了增進行業間更廣泛的交流合作，葉巍民把中盛映畫從上海帶進北京，以此獲得更多的機會和更大的上升空間。可以説，中盛映畫算得上中小企業的創業發家模板，而葉巍民自身百折不撓的勁頭和以柔克剛的氣質，也讓人感到創業者身上特有的豎韌力量。

通常，創業者的個人成長史，很能代表一個公司的氣質，它通常會有兩種命運：一是家大業大名聲大的富二代型；二是有勇力，有能力，有耐力的草根型。當然，這二者身上有一種雷同的特質，那就是不甘寂寞。無疑，葉巍民屬於後者。

他六歲學藝，主攻武生，練就一身好功夫。九十年代初，作為一名京劇演員在上海闖蕩。但那時幾乎國內所有的京劇團都陷入不景氣，甚至一年沒有一場演出。他覺得一身功夫都要生繡了，十分困惑。

當時內地的娛樂市場遠不如香港繁榮，有着良好功夫底子的葉巍民決定闖闖香港，去做武打替身與臨時演員。港劇九十年代黃金時期的明星萬梓良李子雄徐小明，以及陳家班的很多明星，他都做過替身。由於京劇武生的基礎好，不僅有實打實的功夫，還能擺出好看的花架子，更有戲感，也能極快速地掌握機位的動作反應，這些特質讓葉巍民很快升做武術助理，然後是武術指導。

“當時內地的娛樂市場遠不如香港繁榮，有着良好功夫底子的葉巍民決定闖闖香港，去做臨時演員和武打替身。港劇九十年代黃金時期的明星萬梓良李子雄徐小明，以及陳家班的很多明星，他都做過替身。”

“我在香港大約呆了八年的時間。替身演員出身嘛，身上哪能沒點傷，雖然轉行但這仍然是自己喜歡的。這段時間是最初積累，也瞭解到劇組從下到上每個細節的運作。”

在香港的日子裏，葉巍民幾乎涉及了劇組管理每一個環節的工作。之後，他回到深圳，開始做製片人，兩年後重回上海，進入永樂集團製作社，走上製片人之路。

問及為何選擇了做製片人，葉巍民説：“一來是水到渠成吧。在劇組積累了那麼久，這一步是最好的；二來可能就是靠種直覺吧。於我而言，有時決定性因素也是運氣，真正引領我走上更開闊的平台是合作伙伴。”

1997年底，葉巍民迎來事業的第二個轉折，橫店影視城聘請他去做影視製作中心總經理。那時，成立不到兩年的橫店影視城，只有謝晉拍攝《鴉片戰爭》時留下的一條廣州街，可以説是白紙一張。

“我去的時候橫店的路都是坑窪不平的，也沒有直達車，我在義烏下了火車，他們開面包車來接我。當時站在空蕩蕩的大街上，心裏想的是，老闆如果有那個魄力，我們要在五年甚至更短，讓橫店成為中國最大的影視基地，東方的好萊塢。”

作為橫店影視城的首批拓荒者，橫店現今的知名度和發展勢頭，顯然沒有辜負他們最初的理想。作為亞洲規模最大的影視基地，橫店已有廣州街香港街明清宮苑秦王宮清明上河圖等13個拍攝基地，彙集了305家影視公司。

“可能是我的理念和真誠，加上在香港多年來摸索到的實戰經驗，讓橫店選擇了我。我非常珍惜這個空間，意識到這是一次重新定位自己的機會，信心蠻大的，但困難也真的很多。我作為影視中心的負責人，首先要組建一個班子，細化各個部門，然後再培訓下面各個部門的人，包括舞美化，每個細節都要關注到。我當時的想法是，橫店要有永續的發展，必須有自己的人才隊伍，與其從外面請人進來搭班子，不如請老師來，培養當地的人才。”

在進行人才培養計劃的同時，葉巍民也跟橫店的拓荒人們一起，開始了把橫店作為影視全產業鏈來推行的計劃。

“我們最初的設想是，橫店離上海杭州很近，但周邊除了杭州外人文景觀是稀缺的，而杭州又是一個文化古城，自身的資源和個性都不符合影視基地的要求。我們考察了好萊塢和日本的影視基地，發現這個產業不僅可以通過影視文化的高速傳播來宣傳企業，更能帶動當地的旅遊。考察回來之後，就先行做了秦王宮和清明上河圖這兩大基地的規劃。但考慮到當時橫店比較偏僻，交通不暢，第三產業不發達，我們要如何才能吸引到劇組呢？後來，在對劇組進駐的政策上，我們做出了不收一分錢場租費的決定。”

除了橫店影視城的積極政策外，橫店當地的招商政策也給予了很大的支持。凡在橫店註冊的影視公司兩年內免税，這就造就了一大批民營企業，甚至北京上海的大公司都在橫店註冊了分公司，以此吸引了這個行業上中下游各層面的人員。

“在我離開的時候，橫漂已經產生了。而之前對於羣眾演員的管理，我們也想了很多辦法。最初劇組所用的羣眾演員都是當地村莊的農民，老百姓都不種田了，由村長入户負責派人。久而久之，加上入駐劇組的增多，羣演不夠用，造成各劇組重複支付費用，各基地搶人的現象。後來，我們參照了與國際接軌的方法，成立了羣眾演員工會。把每個羣演的資料整合歸檔，不管是漂在橫店的還是原來的村民，都統一造冊，由工會負責送往劇組，統一發錢。”

葉巍民説自己夠幸運才能成為最初的建設者和發展見證者。當時的橫店只有兩個賓館，而如今卻有三十幾個大賓館，五星級的有三四個。橫店每月要接待二三十個劇組，直接拉動了橫店旅遊業的發展。

“這個重新站起來的過程很艱難，現在也回憶不起什麼具體的困難，就是一點點撐過來的。其實在面對困難的時候要積極一點，主動走出去，與行業同伴建立多方位合作。”

早在去橫店工作之前，葉巍民已經在上海註冊了自己的影視公司，但由於橫店給他的誘惑力更大，他暫時放緩了自主創業的步子。2001年之後，橫店發展進入良性軌道，葉巍民也實現了從製片人向管理者的過渡，覺得更有把握做自己的公司，於是選擇回到上海。

“第一部戲算是嘗試，當時合作方在找資金合作，我等於是參與投資。是中央一套播出的主旋律戲，本子很好，很有血性，寫一個退伍軍人如何回到家鄉，帶動父老鄉親共同致富的故事。這個開局算是比較順利的。”

接下來，葉巍民開始按自己的喜好投拍古裝戲。但就在片子完成後發行的當口，遇到廣電總局關於古裝劇的限令，這個政策面的打擊對剛剛在影視市場立足的公司是致命的。

“當時差點就死掉了，《大漢英雄》是我和另一家公司一起投資的，折了六七百萬，可以説把自己的原始積累全搭進去了。其實，那條限令打趴下很多中小公司，我們也是一路跌撞，08年後才恢復元氣，算是吸取了一個教訓。做公司不能憑自己的喜歡和熱情，有了公司並不一定就有了放肆的舞台。”

“北京是盛世翔和事業的拐點。明年，我們將分期運作三部戲，現在資金已經全部到位，合作方也比較強勢。此外，中央八套明年要成立自己的電視劇製作中心，把製作費下派到一些公司來定製，我們已經談了幾部。所以，我對明年甚至今後的發展都非常有信心。”

經過五六年的跌撞，葉巍民與中視傳媒浙江綠城等有實力的公司進行了長期合作，合作伙伴的側重多元，有的善於製作，有的精於發行，有的播出平台優秀，大家資源整合優勢互補。2008年，葉巍民製作出品的戰爭戲《等到勝利的那一天》大賣，這為他帶來良好的轉機。

工作之瑕的葉巍民最大的愛好是看碟。他收藏的中外影片有上萬套，家裏也有一個專門的影音室。

之後，他在北京重新註冊了公司，以求更有效組合產業鏈上各環節的優勢資源。

2021年，葉巍民參與“用太陽能路燈點亮美麗鄉村”公益活動，為鄉村捐助太陽能路燈。 ^[7]