華龍寶

1982年2月——1985年8月江蘇省淮安師範學校教師

1985年9月——1987年8月江蘇省淮陰師範學校教師

1987年8月——1993年淮陰師範專科學校美術系教師

1993年——1997年任淮陰師範專科學校美術系副主任（主持工作）、主任

2001年2月——2011年任淮安市美術家協會副主席

2011年10月——至今任淮安市美術家協會主席

1993年——2012年任淮陰師範學院美術系主任、美術學院院長

2012年——至今淮陰師範學院美術創意與發展研究院院長 ^[1] 

展覽的作品包括1996年獲“江蘇省首屆雕塑作品展覽”優秀獎的《喜老爹》，2003年被評為“第二屆江蘇省雕塑作品”二等獎的雕塑作品《夕陽紅》；彩塑作品《老三篇》，多件反映淮安本土名人的雕塑作品，如《吳承恩》、《大寫的人周恩來》、《千年佳話漂母與韓信》，還有發生在蘇北大地農村的故事《看大戲》等。

他少年時經歷了文革，親眼看到過非理性的人們如何視人的尊嚴、生命與優秀的文化藝術如草芥；嚐到過想讀書而無書可讀的滋味，也受過“讀書無用論”的煎熬；曾經下鄉幹過活，也在城裏幹過臨時工。雖然後來投身藝術教育和藝術創造純屬時代弄人，但熱衷雕塑卻是出於自幼的愛好。

雕塑是真正“以人為本”的藝術，自古以來都是如此，儘管也有做動物的，但少。用泥土造人，他天生有興趣。

早年的生活經歷和所受的思想和藝術的薰陶，在他的作品中留下了痕跡。他認為雕塑藝術不僅要表現人的自然形態之美，在表現人性、人類的愛與痛苦、人們對於生命、環境、未來的思考與憧憬方面也極有優勢，換句話就是説：雕塑創作可以把握時代脈搏，關注民生，反映民眾的喜怒哀樂。米開朗基羅的《大衞》、《奴隸》是如此，羅丹的《地獄之門》、《青銅時代》、《老娼婦》也是如此。唯美的藝術使人陶醉，藝術形式獨特加思想內涵深刻的作品令人警醒。我更傾向於後者。