舞蹈風暴

舞蹈是一種大眾化的藝術形式，從古至今都受到觀眾的喜愛，在電視機普及和流行後，電視台便有了舞蹈類綜藝節目。作為舞蹈電視節目製作人的揚揚認為，自己20年來一直在做將舞蹈由小眾推向大眾的工作，當她碰到電視的時候，她覺得電視是最快的傳播速度，可以讓小眾最快讓大眾知道。而《舞蹈風暴》讓她把之前20年的思想歸零。從零開始，從更高高度開始，她認為所有的選手會全情投入這個節目之後，觀眾對舞蹈的審美會提高一步 ^[3]  。

節目中，擔當“風暴見證官”的圈內專家沈偉、沈培藝、揚揚以切中要害的點評，引領觀眾看細節、窺“門道”；熒屏上還不時穿插出現各種小貼士，科普了“當代芭蕾”“黑池舞蹈節”等舞蹈常識。為了提供更多專業視角，《舞蹈風暴》還引入了“風暴時刻”的新環節，利用視頻技術手段定格舞者肢體構成的瞬間姿態。攝製組啓用128台攝像機，以360度實時觀測的方式，捕捉舞蹈的細節，呈現精彩一刻 ^[6]  。

第一階段：甄選階段。舞者們需率先經過四組風暴見證官的檢驗，進行“見證官甄選”環節。每組舞者依次登台表演，由風暴見證官推杆投票，只有獲得三票及三票以上的選手才可直接晉級下一輪比賽，獲得兩票的選手待定，而一票及零票選手將遺憾淘汰 ^[2]  。

第二階段：鬥舞階段。節目正式進入面對面鬥舞環節。在這一環節中，36組舞者被分組進行對戰，從中決出20組舞者進入下一賽段。在殘酷的賽制面前，他們不得不做出抉擇，決定舞者的去留。第二階段的推杆形式也有所調整，原本正前朝向的推杆變成了左右向，一左一右將決定哪一位舞者將會留下，哪一位舞者出局 ^[7]  。

第三階段：搭檔排位賽。兩組晉級的選手組成既定的組合之外促成了更多新鮮與默契合作 ^[8]  。

第四階段：限定主題戰。舞者們分為四組，每組限定一個主題，在組內展開排位賽，只有排名前兩名的舞者才能晉級，並且不再有復活、待定機制。而四位風暴見證官則分別擔任一組舞者的藝術指導，為該組舞者提供助力。此外，每支主題舞蹈表演結束後，由非當組藝術指導見證官左右推杆，輪輪對決，選出一名優勝者。整組表演結束後，再由該組藝術指導在未能直接晉級的舞者中三選一，決定出另一晉級名額 ^[9]  。

第五階段：歌舞搭配戰。八組歌手助陣八組頂級舞者，在舞台上留下了珠聯璧合的藝術合作 ^[10]  。

第六階段：總決賽。胡沈員、李響、劉迦、敖定雯王佔峯四組舞者進行巔峯對決，進行“舞蹈幫幫跳”和“三強爭霸”兩輪比拼。在“舞蹈幫幫跳”環節，四組舞者分別邀請四組“幫跳嘉賓”為其幫跳助陣，最終產生年度冠軍 ^[11-12]  。

《舞蹈風暴第二季》賽制也有了全新的升級。與第一季不同的是，除了通過鑑證官甄選環節之外，節目新增了一條全新的晉級道路：舞者能夠選擇直接向上一季三強選手發起挑戰，挑戰結果由現場101位觀眾投票決定，得票率高者勝出，得票率低者則由風暴鑑證官商議決定去留 ^[24]  。

中國國內的舞蹈愛好者基數相對較少，舞蹈市場也尚未成熟，以致於他們的心血成果還未被大眾廣泛看見。這些舞者聚集在《舞蹈風暴》的舞台，就是為了讓更多人看到這樣一個羣體，告訴所有人他們正在進行一件意義深遠的事業，並希望以此為契機，讓更多人喜歡舞蹈，熱愛舞蹈，這是他們的初衷，也是《舞蹈風暴》不懈努力的目標 ^[13]  。

注：以上為部分創作人員名單，全部名單請查看每期節目片尾字幕。參考資料 ^[5] 

注：以上為部分創作人員名單，全部名單請查看每期節目片尾字幕。參考資料 ^[23] 

請查閲詞條：《舞蹈風暴第一季》節目列表目錄。

請查閲詞條：《舞蹈風暴第二季》節目列表目錄。

參考資料 ^{[2]  [24]} 

參考資料 ^[12] 

參考資料 ^[10] 

參考資料 ^[12] 

參考資料 ^[14] 

2019年10月11日，湖南衞視《舞蹈風暴》主創人員在長沙舉行了新聞發佈會，擔任節目“風暴見證官”的國際編舞家沈偉、中央戲劇學院舞劇系主任沈培藝、舞蹈電視節目製作人揚揚以及音樂人劉憲華和青年演員彭昱暢出席發佈會。此外，節目中的舞者劉迦、李響、王晨藝、張翰等也參與發佈會 ^[3]  ；11月1日，湖南衞視“天生我熱愛”《舞蹈風暴》點映會在廣州舉行，節目中的五位舞者李響、劉迦、侯垚、莊婷、羅天出席了點映會 ^[20]  。

參考資料 ^{[3]  [21]} 

《舞蹈風暴》節目深度展現出了舞者們的心血和對未來的寄望，他們的深情訴説同樣感動了觀眾。節目中，眾多舞者為觀眾奉獻出了許多極具戲劇性的舞蹈表演，而舞者們用沉浸式的劇情演繹頻頻擊中觀眾淚點，讓觀眾深入體會到了舞蹈的魅力。一場場精彩的舞蹈表演之外，節目也記錄了舞者們背後的艱苦付出。一次次跌倒、受傷，一次次歸零重啓，換來的是一次次的蜕變成長，這些舞者用永不退縮、越挫越勇的實際行動詮釋着舞者精神的深刻內涵 ^[13]  。（中國網娛樂評）

舞蹈最動人部分的恰是動態美，而《舞蹈風暴》從一段完整舞蹈中割裂出一個單獨動作並不科學，更不應成為判斷舞者優劣的重要標準。同樣，綜藝化的剪輯也引發質疑，台上舞者正在忘情表演，台下卻每隔幾十秒爆發出掌聲和讚歎，宛轉悠揚的樂韻被刻意混入的“效果音”斬成數段。劇場禮儀讓位於綜藝節目帶節奏帶情緒的操作，尤其是現代舞、古典芭蕾等講求舞與樂融合的意境，是否應該移植街舞綜藝中炒熱氣氛的方式，需要節目製作方細思量 ^[6]  。（《文匯報》評）

在《舞蹈風暴第一季》中，無論是獨舞或是合作，舞台都是完全交給舞者的，而加入幫唱歌手，無疑是一次大膽的跨界與創新，表演的壁壘被再次打破，節目也再度拓寬了自己的邊界。舞蹈是用肢體綻放視覺的藝術，音樂則是用聲音傳遞聽覺的藝術，歌舞結合，探尋了更豐富的表演形式，打造出更極致的藝術盛宴。《舞蹈風暴》不斷創新賽制邏輯和表演形式，兼顧藝術性與趣味性，期期深入，引人入勝。面對面鬥舞、合作排位賽、限定主題戰、歌手助陣等，以舞蹈為中心，節目組嘗試了眾多組合形式和主題架構，所堅守的，始終是如何將高雅藝術最大限度地傳播給觀眾，讓大眾不再感覺舞蹈被束之高閣，既入世，又不俗 ^[10]  。（國際在線評）

在表現形式上，《舞蹈風暴第二季》匯聚了中國國內外眾多的青年舞者，以舞蹈藝術為核心，突破舞種與文化界限，打破了高雅藝術與大眾藝術間的壁壘，為觀眾呈現一場舞蹈盛宴，也為小眾藝術的大眾化傳播開闢新途徑。該節目以視聽語言為載體，通過高科技化的呈現、舞種的寬廣度，讓現代舞、古典舞、芭蕾舞這些藝術化的舞蹈與大眾所缺失的舞蹈、身體美學認知建立了很好的交流與互動 ^[25]  。（中國新聞網評）

2019年10月11日，《舞蹈風暴》主創人員在長沙舉行了新聞發佈會，第一期節目播出後，有觀眾質疑為什麼作為演員出身的彭昱暢會出現在“風暴見證官”的位置上。對此，彭昱暢在看片會上予以迴應，表示不會在意，“我沒有舞蹈履歷，真的有人問我坐在那裏幹什麼。有很多專業的人士在觀看我們節目，因為我們節目請到國內最頂級的舞者和專業的老師。但也有一部分普通觀眾，沒有接觸過舞蹈，沒有這個功底，有一些東西不是特別瞭解，跟我一樣，所以我覺得我是代表這一部分的觀眾，也不是代表，我可能就是一個觀眾坐到了台上。你們懂我就好了，比如現代芭蕾和古典芭蕾，有一些普通觀眾確實搞不清楚兩個區別在哪裏，我也搞不清楚，我可以在節目中問出來。同時也可能讓大家更多的，所有的觀眾更好的感受這個舞蹈 ^[22]  。”