臨朐周姑戲

文化遺產名稱：臨朐周姑戲

所屬地區： 山東 · 濰坊 · 臨朐縣

遺產編號：Ⅳ-43

遺產類別：傳統戲劇

申報日期：2006

申報人/申報單位：臨朐縣

遺產級別： 市

作為一種民間藝術，説到五音戲，知者甚多，要説她是怎麼發展起來的，也就是她的前身如何。恐怕知者甚少，特別是當今年青一代。這就有必要簡略介紹一下。

談起五音戲，還與周村有一段不解之緣。周村，這個地方説大不大，説小不小。説她不大，是她地域不大，人口不多，世界地圖上找不到，國內地圖上不顯眼。説她不小，是她的名氣不小，素有“天下第一村”、“旱碼頭”、“絲綢之鄉”之美稱。早在很多年前，就已是魯中著名商埠。鮮為人知的是，周村是五音戲的温牀。

五音戲，原名“周姑戲”。距今大約一百多年前。在章丘、長山（當時的縣名）交界處，有一座廟，廟內有一個尼姑，姓周，人們不知其名，只知叫周姑子。此人善唱小曲小調，經常口哼小曲四處化緣。周村是她常到之處（此時周村已是魯中商業重鎮，屬長山縣）。時值清末，朝廷腐敗，喪權辱國，民不聊生。乞討者甚多。有一對年青要飯的，兩口子特別喜歡周姑子的小曲調。每天要飯歸來，晚上就在周姑子的廟門下住宿，偷聽她唱小曲。此時，周姑子回到廟中就愛唱“尼姑思凡”時間長了，就學會了很多。從此，再上門要飯，就經常唱段小曲給人家聽聽，以討得主人歡喜，多打發一點乾糧。後來，別的要飯的，見他（她）二人唱小曲要飯要得特別多，也跟着到廟門下住宿，學唱。日復一日。年復一年，很多要飯的便學會了唱周姑子小曲。周姑子的小曲小調廣泛傳開了。越來越多的人愛聽這個調調了。乞討者們有了更多的生存機遇了。於是，要飯的自動組織起來，打場子、趕廟會、唱堂會、慶宴會、忙紅白公事……由原來的幹口清唱，到加上鑼鼓動靜。這就形成了周姑戲的雛形。

章丘有個叫李德興的藝人，原來是唱章丘梆子的。因為該戲占人多，往往是掙不出吃來。後來，聽説一幫要飯的串莊趕會，唱周姑子小曲，唱得很紅火，占人不多，掙錢不少。就領着幾個人跟蹤他們，一邊看，一邊聽，把這幫要飯的“玩意兒”學到手，重打鑼鼓另開戲，大見成效。由於該曲調易唱易學，內容大都是反映百姓鄉里的民間凡事，因而深受農村大眾歡迎。特別是戲文中的男婚女愛、打情罵俏，事非恩怨、家長理短，逢場作戲、捧場逗眼，鄉上氣息、通俗易懂。倍受農村婦女青睞，稱為“拴老婆撅子”。李德興的兒子唱周姑戲唱紅了！人們送給他一個藝名叫“根柱子”（意為舞台上一根台柱子。或許是他的乳名。未詳。作者注）。當時，當地流傳着這樣的口頭禪：“摸摸根柱子大辮子，三天不用想漢子（清朝男人都留辮子）”。“聽見根柱子鑼鼓響，烀餅子糊到門框上（指婦女慌着去看戲，忙中出錯）”。周姑子唱腔流傳開了，影響很大，當地一些戲班紛紛移植、改唱。據周村老藝人張金霞口憶，他的師父原來也是唱梆子和大秧歌的，早在“根柱子”之前就已偷學了周姑子唱腔。

五音泰斗“鮮櫻桃”（鄧洪山）的父親，原來也是唱章丘梆子的。後來，領着鄧洪山、王化奎、王化元等人都改唱“周姑戲”了。

周村，是周姑戲的演出地、根據地、發祥地。以“鮮櫻桃”為代表的“周姑戲”班，在周村唱響了，唱紅了。全國京劇四大名旦之一的程硯秋來周村演出時，看了“鮮櫻桃”的表演，大加讚揚。據説還向他學了一招（水袖功）。後又贊助戲箱，扶持他到上海灌唱片，“周姑戲”正式改名為“五音戲”……這些自然就是後話了。 ^[2] 

周姑戲演唱形式簡單，演唱題材多是民間傳説，表現了風俗民情、倫理道德、反映勞動人民的願望，道出了勞苦大眾的心聲，羣眾喜聞樂見。周姑戲最興盛時期是19世紀末、20世紀初，那時僅臨朐境內就有專業班社十多個，業餘子弟班更是遍佈全縣，演出範圍也從當地擴展到青州、安丘、沂水、沂南、沂源、莒縣等地。

女兒:春光明媚照大地，俺爹他心裏多歡喜

爹:老漢我今天心裏好歡喜

女兒:俺一人找了倆女婿

爹:多一個女婿就多一壺酒

女兒:一瓶子酒就灌得你夠夠滴……

2008年臨朐縣首屆羣眾文化藝術節閉幕式上，由縣文化館排練的《考女婿》一出場便引得台下觀眾連連叫好。這就是臨朐獨具特色的地方戲曲———周姑戲。

周姑戲的前身是肘鼓戲，一人肘部挎鼓自彈自唱。它雖然與淄博的五音戲和青島地區的茂腔同屬於一個母體，但其唱腔和曲牌與五音戲、茂腔又截然不同。相比之下，臨朐周姑戲的演出形式原始古樸，唱腔民歌風味濃厚，唱詞鄉土氣息濃郁。初期，是由一人或二人“唱門子”開始的，逐步變以三人或五人“扒地灘”，再後來便形成了周姑戲的雛形。

現代改良的周姑戲與過去最大的區別在於伴奏，早期的曲目唱腔原始古樸、優美動聽、抑揚頓挫、激昂宛轉，無絃樂伴奏，全部使用打擊樂器伴奏，過門用鑼鼓、行腔用板、鼓和小鈸伴奏，具有濃厚的鄉土氣息和淳樸的民歌風味，極具特色。伴奏主要有長板、短板兩種鑼鼓伴奏鼓點，一般四人伴奏；改良後在伴奏中加入了絃樂，伴奏成員也壯大到了數十人。

周姑戲的主要唱腔是“周姑正調”。該唱腔清新優美，婉轉跳躍，既能敍事，又善抒情，是以“四句腔”開頭，然後以三腔、四腔作為上、下句反覆使用的板腔體，另外根據劇情和塑造人物形象的需要還有“呀油調”、“過仙橋”、“梆腔穗子”、“流水”以及“快三眼”等近二十種曲牌。

周姑戲在臨朐農村相當流行，劇目也多是演員較少的農村小戲。有時也唱大戲，即便是唱大戲，也是在不影響劇情的前提下儘量少用演員，因此，民間就有“周姑戲一個兵”的説法。

《中國戲曲曲藝辭典》記載，“周姑戲也叫肘鼓子戲，清代中葉流行於山東南部”。1875年(清光緒元年)編修的《臨朐縣誌》記載，“在前清盛世，每年元宵節，一班青年塗朱抹粉，挈具盤旋，並演唱雜劇以助興。”按幾代人相傳的情況，結合臨朐縣誌和《工作戲曲曲藝辭典》所記載的“前清盛世”(指清朝光緒前的某一段興盛時期，不一定指清初)按“清代中葉”推算可以看出臨朐一帶周姑戲至少有200年的演唱歷史。

臨朐周姑戲興盛時期，湧現出了賀世學、李明友、周世英等一大批有影響的演唱藝人，唱腔版式亦日臻完善，形成了20多種板頭和曲牌的劇目。比較流行的有《雙生趕船》、《梁祝下山》、《王二賣草》、《鬧學》、《崔寡婦上墳》、《思春》等四十餘出。

輝煌不再只留今日滄桑

二百多年來，周姑戲一直是活躍當地農村羣眾文化生活的主要劇種，並以優美動聽的唱腔、濃郁的鄉土氣息、獨特的藝術風格、簡單而獨特的演出形式深受當地人民羣眾的喜愛，足以證明它具有極高的藝術魅力。然而，到20世紀三四十年代，由於戰亂和災荒，臨朐成了無人區，周姑戲班解體，周姑戲唱腔銷聲匿跡。解放後，雖有部分村莊的藝人開始活動，但由於大部分老藝人相繼故去，班社難以組成，許多想學的青年人也因一無劇本二無曲譜而失去信心。再由於受過去文化水平的限制，周姑戲是以身傳口授為傳承方式，又因婚後女子受舊社會封建陋習的約束，不能拋頭露面，即便閨中女子學成之後，也可能外嫁他鄉，學而不能為其長久所用等原因，造成了周姑戲傳授途徑狹窄。如今老藝人越來越少，有的也因年事已高不能登台演唱。如今，全縣能演唱周姑戲的人已不多，周姑戲正處在一個青黃不接，後繼乏人，瀕臨絕跡的境地。 ^[3] 

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