背鴨子的男孩

《背鴨子的男孩》影片中的時間設定在2004年的夏天，當時中國內陸的一個小村莊馬上就要被開發成工業園區了，17歲的男孩徐雲和他的媽媽也要隨着村民們搬家了。這時，進城六年都沒有半點音訊的父親居然寄了張千元匯款單回來，這讓徐雲和他的媽媽都以為盼到了可以結束委屈生活的希望。可是，村子裏卻謠言四起，有人説他親眼看到了徐雲的爸爸在城裏做了包工頭，發了大財，有車有房有女人，永遠不會再回鄉下了。收到匯款單的第二天，徐雲便帶了一把刻有父親名字的小刀，背了兩隻準備到城裏去販賣的鴨子，要獨自去把父親找回來。但是進城後才發現城裏頭也並不太平，夏季的洪水馬上就要來了。徐雲先是遇到了一個流氓，後又遇到了一個警察，他們兩人對他的幫助並沒有使他找到爸爸。然而開閘放水的通知已經下達，城市馬上就要被淹沒了。流氓因為殺人被抓走了，警察卻被人打破了頭。在一片爛尾樓下，徐雲終於找到了早就破產了的父親，他用自己的方式把父親帶回了家。洪水淹沒了城市。而徐雲也回到了家裏，村子已經搬得差不多了，他的媽媽正等着他回來。徐雲也覺得自己獲得了新生。 ^[1] 

參考資料 ^[2] 

《背鴨子的男孩》幾乎都由長鏡頭構成。非職業演員，從主角到一閃而過的配角，加起來有100多人，皆是自貢當地人，應亮將這些非職業演員調動到他需要的狀態，在影片中成為非常有地緣味道的自貢故事中和諧的一部分，這種地道的自貢特色使其充滿了活力，這基於編導對非職業演員的合理調度和對當地環境的深入瞭解和體察。《背鴨子的男孩》雖然是低成本DV創作，但是作為電影語言的各元素卻充滿了創造性的獨特構思：長鏡頭內部的豐富人物調動及前後景層次和變化、對空間和道具的合理運用和呼應、紀錄鏡頭溶入劇情元素、聲音元素成為劇情的一部分並創造了有層次的空間。專門請的作曲也為影片“動盪”、“下沉”的氣氛增加了一種靈動的節奏。影片在表面的鏡頭語言呈現出的風格是完全紀實的。但是內在的故事節奏和情緒卻是寫意的。最後，徐雲以自己的方式帶父親回家，以一種不尋常的方式完成了個人的成長，並且在回鄉村的路上重複了開頭“疤臉”的一套江湖處世哲學。導演想要表現出來認同和對成長等各種主題的理解非常強烈地帶着個人印記，這種表現色彩顛覆了任何一種紀錄美學的平靜和內斂，而使片子的紀錄色彩成為另一種富有張力的表現主義。結尾處特地用的一段黑白畫面轉成彩色的瞬間充滿了意味：一種儀式化的成長和更加堅定的人生之旅的開始。之前積累的很多觀念對“DV”電影的理解只是影像新人資金不夠，時機未成熟時的一個選擇。而應亮卻説他將要把這條藝術化的獨立電影之路堅持到底，因為這是最圓滿最充分地表現個人的一個最恰當之途徑。

1． 東京FILMeX國際電影節，競賽單元，評審團大獎

2． 鹿特丹國際電影節，金虎競賽

3． 瑞士弗裏堡國際電影節。長片競賽

4． 香港國際電影節，亞洲數字競賽，最佳影片金獎 ^[3] 

5． 新加坡國際電影節，競賽單元，費比西國際影評人聯盟獎，亞洲電影促進聯盟最佳亞洲電影獎

6． 舊金山國際電影節，競賽單元，最佳影片SKYY獎

7． 紐約翠貝卡電影節，陳列櫥窗單元

8． 巴塞羅那亞洲電影節，數字競賽單元

9． 首爾綠色環保電影節，國際競賽單元

10．印尼亞洲電影促進聯盟電影節

11．加州Martha's Vineyard國際電影節

12．温哥華國際電影節，亞洲龍虎單元

13．以色列海法國際電影節，新導演競賽

14．芝加哥國際電影節，新導演競賽

15．維也納國際電影節

16．倫敦電影節，世界電影單元

17．羅馬亞洲電影節

18．大阪亞洲電影節

19．馬尼拉國際電影節，競賽單元

20．瑞士青年電影節，競賽單元

21．印度晨奈國際電影節，世界電影單元

22．挪威特羅姆瑟國際電影節，競賽單元

23．紐約亞美電影節

24．莫斯科獨立電影節

25．英國布萊德福德電影節

26．克里夫蘭國際電影節

這部用借來的攝像機所拍攝的“小電影，具有強烈的生活質感、冷靜的批判態度和黑色幽默，尤其是兩隻可愛的鴨子讓人難以忘懷。

這部影片具有出人意料的敍事風格，結尾震撼人心，真實而清晰地描寫了一次青春歲月的終了。

《背鴨子的男孩》以全景的景別構成了獨特的視覺風格，顯示出本片導演的非凡才華。

《背鴨子的男孩》是一部難得的誠懇之作，它出自一個具備天分的導演之手，拍攝於他最青春最自由最美好的年華，而這樣的人就在你的身邊，這是件好事，但同時也令人難以承受。準確的電影語言，深刻的故事內涵，樸素的人文精神，客觀的創作立場，真摯的藝術情感，這些是每一個曾經或將要立志於電影事業的少年最為高尚的志趣，應亮做到了，真空卻誕生了。當初《陽光燦爛的日子》剛剛上映，無數影視工作者覺得失語，想説的話被別人説了，想做的事被別人做了，想出的風光被別人出了，準備用來打動自己的才華恰好來自別人身上，為藝術觸動之餘，為強者歡呼之後，更多的是來自靈魂深處的茫然。

這是一部曾經令人耿耿於懷的電影。它看起來很平凡，但絕對觸動你的神經。

中國導演應亮的處女作《背鴨子的男孩》，是一次對意志與復仇的詩意沉思。同時，這部影片也為我們隆重推出了一位非凡的電影新秀。

當十七歲的徐雲得知政府要把村子改建成工業園區的時候，他決心去把六年前拋棄了家庭的爸爸找回來。帶着一個含混不清的地址和一對用來換錢的鴨子，徐雲一頭撞向了大城市自貢和一個他也不曾料及的結局。

用一台借來的攝像機和一羣非職業演員（導演的親戚和朋友們），《背鴨子的男孩》的聲音與畫面讓我們浸淫在這座鉅變當中的城市裏。影片中，國家政治、社會環境的更迭與徐雲衝動的情緒相併行，擴音器持續地播送着新的通知，不斷迫近的洪水預示着不詳而必將到來的悲劇性結局。

非常明顯，應亮導演始終在構築一個畫外空間，在那個空間裏，充滿了不期的暴力與生動的對白；這部影片的畫外世界遠比畫內世界豐富精彩得多。但當一切噪音都消失，所有的事情都塵埃落定之後，在這個空蕩的世界裏，就只剩下了一對父子以及不可遏止的仇恨了。