肖金鐘

主要作品《秋風·秋雨》為中國美術館收藏,編入新出版 的《中國現代美術全集》;《晨曦》入選“第7屆全國美展”,被譽為十年來優秀作品,編入 《當代中國畫·1979-1989》大型畫冊,1986年選送聯合國參加“國際和平年美展”;《聽濤》入選“第6屆全國美展”,評為優秀作品並獲銅牌獎,1989年入選在北歐展出的“當代中國 畫展”;《細雨潤無聲》在北京市文藝作品評獎中獲一等獎,1985年入選在日本東京展出的“國際交流畫展”;《黃昏後》1994年獲“華夏藝術國際展”銀獎，入編《當代中國名畫鑑 賞》;《月朦朧》1997年獲中日韓“BESETO美術節優秀作品獎。另有《映月》、《秋韻》、《夢鄉》、《暮雪》、《易安來耶》等。畫風簡括,重意境與情趣。

肖金鐘先生的花鳥畫通常選擇以秋景作為抒情達意的窗口。在他的筆下，無論是枝葉、蘆葦、野草、藤蔓等植物的勾畫，還是野鴨、鷺鳥、青蛙、松鼠等動物的描繪，均被賦予了對象以清新和雋永，意境極其鮮明。他的畫着重表現的是自然物與環境的關係以及在光影響作用下所呈現的景象，因此畫家能用敏鋭的目光捕捉自然中細微的冷暖色彩變化，並將這些以灰為主調的色彩按畫面需要進行調和，並運用大小色塊和極其細膩的線條，給我們提供了一種反映自然的方式。如在表現秋景的代表作《秋聲》中，肖金鐘先生用疏簡而飽滿的構圖，淡雅灰朦的色調，蕭瑟沉眠的形態設置，完成了對秋的詮釋。秋雨無聲，秋聲含藴在畫家的一片墨色之中，更是深藏於畫家詩意的內心深處，並在此間得到了完美的自由抒寫。

肖金鐘先生的中國畫花鳥作品在圖式上具有無法取代的獨創性。凡是深得中國傳統繪畫箇中三味的欣賞者均能從他的畫中讀得懂他所要表達的精神境界、自由思想的。應該説他的畫是其圓融空靈的美學追求的完美實現，更是他超塵脱俗的藝術格調的凸現。表面看是單純的，但他的單純是形式的洗練與內涵的統一，並讓傳統的觀念與現代的意識有機地結合在了一起，在特定的時空中，在高度浪漫的審美驅動之下，實現對新形式的探索與追求。

總而言之，肖金鐘先生筆下的畫面審美品質已由“外美”向“內美”的深化和提升，創造出了一種融含着空靈、聖潔、崇高以及恬淡和自由的“大美”。晶瑩剔透、神聖冷峻，具有不可玷污的純潔和寧靜、超然的精神美感，這便是肖金鐘先生所追求的花鳥畫更深層次，更具本質的精神涵義，以此來達到畫家所孜孜以求的花鳥畫的至美境界。