耳朵

專輯命名為“耳朵”，因為李榮浩認為當沒有了眼睛，對他來説最靈敏的五感就是聽覺。該專輯的正式視覺由李榮浩與攝影師江民仕合作，以“耳朵”為出發點，將視覺與聽覺相結合。拍攝過程中，李榮浩與江民仕兩人邊討論邊從專輯視覺的構圖中尋找更多的可能性，並着重討論了側面耳朵的特寫等各種視覺效果，最終李榮浩與江民仕選擇以白色方塊遮住大半邊臉的輪廓，單以一隻“耳朵”示人。此外，該專輯的造型、服裝也有別於較強烈的造型感，迴歸到剪裁簡單的T-shirt、西裝褲穿搭 ^[3]  。

在該專輯的企劃製作過程中，李榮浩與企劃、攝影師、導演們加入更多的想法和討論，互相討論出更多想法。李榮浩不但是專輯音樂總監，也作為該專輯的視覺總監來把關每個專輯中的視覺點，讓該專輯的每個畫面內容更貼近歌曲原創的概念 ^[4]  。

李榮浩負責了該專輯絕大多數歌曲的詞曲與編曲，以及吉他、貝斯等樂器的演奏，以求最大程度上能把寫歌時所想象的作品樣子，在作品中做到還原 ^[5]  。

專輯的同名歌曲《耳朵》是李榮浩自出道以來首次收錄的由其他人創作詞曲的歌曲，該曲由已故的80後詞人文炅填詞 ^[3]  。2017年，李榮浩在專輯《嗯》發行前，就聽到該曲的小樣，並被歌詞所感動，決定要在專輯裏收錄這首歌 ^[4]  。《王牌冤家》以歌名向愛情電影《王牌冤家》（《美麗心靈的永恆陽光》）致敬，用的是20世紀80年代的house電子曲風。《念念又不忘》是李榮浩與韓寒在電影《乘風破浪》之後的又一次合作，該曲由韓寒填詞。《成長之重量》是冒險動作電影《動物世界》的成長版片尾曲，其歌詞主要講述該片主人公鄭開司改變自己一事無成人生的故事 ^[4]  。《張家明和婉君》是李榮浩送給一直以來支持着他的聽眾們的歌曲，也是他出道五週年的特別歌曲 ^[6]  。歌曲《貝貝》時長只有4秒。李榮浩聽到很多首歌曲，都有人唱Baby，所以便來了靈感創作出KUSO的短版歌曲 ^[7]  。

參考資料 ^[4] 

專輯《耳朵》用10首歌搭建出10個細節場景，再選擇與之相匹配的編曲去營造這種氛圍，成為一首首帶着煙火氣的“凡人歌”。“凡人”到什麼程度，比如生活裏每個人隨時可能被觸發的情緒敏感點：“路過這個排擋/只想喝一碗湯/想起我們曾經來過這/頓時不想喝湯/不喝了”，就成為《念念又不忘》的主歌歌詞。在電吉他與貝斯的烘托下，顯得文藝又不做作。比如“在婚禮上/多喝幾杯/祝我年少有為”，如此直白的心聲，都被唱成副歌歌詞。就連“我知道是你/等着看我笑話/我知道是你/是你害的我跌宕波折”這樣的直言不諱，都能寫進歌裏。這樣的直白不做作，在流行歌手的作品中並不多見，可以讓人瞬間置入某個場景和某種心理情境。

當然，有些歌本身就帶着電影質感，像是致敬同名電影的《王牌冤家》，耳熟能詳的《張家明和婉君》，以及本身就是為電影《動物世界》創作的《成長之重量》。從某種程度上説，這體現了李榮浩在“觸電”後，將不同藝術門類融會貫通的能力。

《王牌冤家》的復古House，《樂團》中吉他與鼓的對壘，《我知道是你》延綿不絕的吉他節奏，《耳朵》琴絃合奏，都給每首歌帶上符合歌詞的OST。值得一提的是隻有4秒鐘的《貝貝》，放在專輯結尾，既像一個outro，又像李榮浩用音樂跟大家開的一個幽默玩笑，讓專輯的趣味度和話題度都飆升，反而讓大家更反覆玩味，重新循環專輯李榮浩營造的關於你、我、他的生活。

專輯內單曲封面(4張)

因此，《耳朵》闡釋了李榮浩為什麼這麼紅，和他創作的特點和強項——能打破日常與文藝的“次元壁”，把世人的生活變成歌，再反過頭去，繼續撫慰更大範圍的聽眾的心情，觀照煙火中飲食男女的平常生活。這也是一個流行歌手的不竭追求 ^[5]  。

《耳朵》的編曲加入了長號、小號、薩克斯風和絃樂，結合了爵士的節奏風格 ^[8]  。《年少有為》以大量的絃樂編制訴説了一段平凡愛情裏的刻骨銘心，讓聽者感受到李榮浩在創作上的求新求變。此外，歌曲中段更加入了李榮浩精湛的電吉他技法與編曲，將男人面對感情時的壓抑，以較為深層的方式表達，思考出男人在愛情裏的堅強與温柔 ^[9]  。