紅梅雙喜

【題識】三百石印富翁齊璜白石。 【印文】木人、齊大

【出版】 1.《齊白石書畫集》圖125，人民美術出版社，1986年11月第1版。 2.《齊白石畫集》圖42，日本求龍堂，1990年出版。 3.《齊白石原作展》目錄，第12頁，新華藝術中心，1993年。 4.《齊白石繪畫精華》圖105，吉林美術出版社，1994年出版。 5.《齊白石全集》（第四卷），圖28，湖南美術出版社，1996年10月第1版。 6.《近現代十五大家名畫選》第19頁，羲之堂文化出版事業有限公司，2001年11月。 7.《齊白石的世界》第373頁，郎紹君着，台灣羲之堂文化出版公司，2002年4月。 8.《齊白石的藝術世界》第31頁，時報文化出版企業股份有限公司，2002年4月。 9.《齊白石繪畫作品圖錄·中》第298頁，天津人民美術出版社，2006年7月。 10.《萃金積玉》（近現代卷）第24頁，榮寶齋出版社，2015年。

1.「齊白石畫展」，日本大阪，龍華堂，1990年。

2.「齊白石原作展」，新加坡，新華藝術中心，1993年5月8日-16日。

3.「近現代十五大家名畫展」，台北，羲之堂，2001年11月11日-12月2日。

4.「齊白石的世界」，台灣國父紀念館，2002年4月19日-6月23日。

齊白石早年曾向湖南前輩畫家尹和伯請教梅花畫法。後來，白石又學金冬心畫梅，趨向孤清冷豔的文人畫風。1917年，陳師曾題白石畫梅詩説：「齊翁嗜畫與詩同，信筆誰知造化功；別有酸寒殊可味，不因蟠屈始為工。心逃塵境如方外，袖裏清香在客中；酒後嘗為盡情語，何須趨步尹和伯。」在稱讚他畫梅的同時，勸他不必亦步亦趨學尹和伯。陳師曾的勸告成了齊白石衰年變法中的一大動因。但在1919、1920年，白石畫梅仍延續金冬心、尹和伯的畫法，約三、四年後才發生了根本變化。1924年的《梅花鷹石圖》已可看出借鑑吳昌碩大寫意畫法後發生的轉變，再往後才形成白石自己畫梅的個性：蒼勁濃豔而熱烈，再沒有那種孤冷之意。1928年，齊白石用簡勁的大寫意法畫紅梅，並題詩：「今古公論幾絕倫，梅花神外寫來真。補之和伯缶廬去，有識梅花應斷魂。」此前一年，吳昌碩去世，齊白石最崇敬的三個畫梅大家楊補之、尹和伯和吳昌碩都成了古人。他在詩後又跋曰：「和伯老人，湘潭人，餘前詩所言之，三人畫梅，餘推此老人為最妙。此老人自言學楊補之，餘以為過之遠矣。惜出長沙界，不知此老為何人。」這時，他畫梅確有了前賢的水準。

這一幅《梅花雙喜》無年款，約作於三十年代，畫一聳立的柱石，幾枝紅梅從旁邊伸出，繞石而開，好像柱石也變成了古梅老幹。兩隻喜鵲飛立石端，逗人喜愛，那隻轉頸低頭的喜鵲，生動微妙之極。畫柱石筆勢強勁，施淡墨色，留較大空白，梅枝也以淡墨勾畫，而把重墨留給喜鵲，把他們烏黑的羽色和身體上的黑白對比突現出來。在風格上，此畫不以拙重取勝，而以靈巧見長。 ^[1]