石榴之家

少年國王來自大自然，是公主的私生子。老國王處死了公主和他的情人，把少年國王送到一户普通人家。老國王臨死前良心發現找回了少年國王，指定他為自己的繼承人。

在即將加冕的前夜，少年國王做了三個可怕的夢。死亡和貪婪籠罩着下層的人民，而自己的錦衣玉食恰恰是由窮苦百姓的血汗建造的。

覺悟到的少年國王不肯聽信主教的麻木不仁，堅持自己的思想。結果得到上帝的加冕。

《西班牙公主的生日》描寫的是西班牙公主十二歲生日宴台上，大臣們找來了為公主表演舞蹈的小矮人。小矮人相貌醜陋不堪，但是由於森林裏面沒有鏡子，他在大自然中生活的很快樂。甚至天真地以為小公主愛上了自己。

可是，由於在鏡子中看到自己的醜陋，並意識到公主原來是在拿他的醜陋取樂時，小矮人不堪打擊，心碎而死。知道小矮人已經死了的小公主，只是最後説了一句，“以後陪我玩的人都不許有心。” ^[2] 

美貌絕倫的美人魚讓年輕英俊的漁夫一見鍾情，為了和心愛的人常相廝守，漁夫用魔法切掉了自己的影子，把自己的靈魂趕出身體。然而靈魂卻用智慧、財富、邪惡、善行來誘惑漁夫放棄愛情。

最後漁夫受了靈魂的誘惑，讓靈魂重新回到自己身邊。然而靈魂卻不斷鼓動漁夫作惡，漁夫想要送走他，但是一個人一生只能送走靈魂一次。不能再和美人魚團聚的漁夫投海自盡，美人魚和他死在了一起。

《星孩》講述了一對貧窮的夫婦，收養了一個棄嬰。因為棄嬰被包裹在繡滿星星的襁褓中，所以他長大後自認為是星星的孩子，目中無人，對他人無比殘酷。

一天一名女乞丐來到村莊，説星孩是她的孩子，但是星孩根本不認自己的親生母親，反而殘酷地嘲笑她的貧窮和醜陋。女乞丐傷心的走了，而星孩也很快收到了報應——他的美麗面容瞬間變得醜陋不堪。

星孩認識到了自己的錯誤，痛苦不已。他決心出發去尋找自己的親生父母。他走過很多城市，依舊一無所獲。

星孩來到了一座城市，由於醜陋被賣給了一個邪惡的巫師。巫師殘酷的對待星孩，要星孩去尋找樹林裏的三塊金子。

星孩在樹林裏面救了一隻小兔子，在小兔子的幫助下，星孩找到了金子，但是在返回的路上星孩受不了一位麻風病人的哀求，把金子給了他。為此遭到了巫師的毒打。

在把最後一塊金子也給了麻風病人之後，星孩卻發現城裏的士兵都在向他致意。星孩的父母是這個國家的國王和王后，也就是麻風病人和女乞丐。星孩當上了國王，不幸星孩受的苦難太大，他只當了三年的國王就去世了。 ^[3] 

王爾德生活和創作的維多利亞時代，是英國鼎盛和最強大的時期，攫取了鉅額財富的資產階級、尤其上流社會資產階級的統治地位空前鞏固，他們虛偽無恥、道德敗壞、奢靡成風。一方面，資本主義社會的社會矛盾日趨激化，王爾德等一批有良知的作家已經感受到了“世紀末的悲哀”，他們對資本主義社會、尤其是上流社會憎惡，產生了反叛思想。另一方面，在這樣一個“虛偽成風的英國”，人們又特別注重社會的規範，大家都在竭力保持一種表面的道貌岸然，誰稍有異樣就會招致非議和排斥，公開、直接地反叛難有生存的空間。所以，王爾德揭露和批判現實社會的創作思想，就需要一個“面具”偽裝起來，把對現實社會的醜惡和冷酷的憎惡寫到童話裏。 ^[1]  《快樂王子及其他故事》和《石榴之家》據説是王爾德送給新婚妻子的禮物，也是為了實踐自己的藝術主張。 ^[4] 

童話《少年國王》中，主人公沉溺於追求美的事物，加冕前夜的三個奇怪的夢便是神啓，使他看到自己的政權的奢華給人民帶來的苦難，他因此拒絕了金線的王袍和珍珠的披風，而是穿着牧羊人的瓤皮衣，戴着荊棘王冠去加冕，這代表他放棄了物質的慾望。正是由於他能捨棄物員，最後才得以領受上帝的加冕，實現了自我救贖，“日光在他四周織成一件金袍，比那件照他的意做成的王袍還要好看。那根枯死的杖開花了，開着比珍珠還要白的百合花。乾枯的荊棘也開花了，開着比紅寶石還要紅的玫瑰花。百合花比最好的珍珠更白，梗子是亮銅的。玫瑰花比上等的紅寶石更紅，葉是金葉做的。” ^[5] 

小公主是皇宮中最美的人，是故事中美的化身。她有死去皇后“動人的傲慢態度”、“任性的擺頭的樣子”、“驕傲的美麗的彎彎的嘴”以及“非常漂亮的微笑”。小矮人一見她就完全被她迷住了。可是小公主的美早己被腐朽的社會道德所浸染。她整日被圈養在皇宮，遠離自然，遠離他人，因為“只可以和同她身份相同的小孩玩，因此她總是一個人玩，沒有誰來陪伴她”。在這樣一個封閉空間裏，小公主早已失去她的本真、自我而變得自私、冷漠。她不理解國王的哀傷，也不願違反套在她身上的話德倫理枷鎖，聽候一切教導、吩咐。面對醜陋的小矮人，她戲弄地“戴着最甜美的微笑”把頭上的白薔薇花丟給他、“嘲笑他的醜陋”、“拿他的拐腳開心”。當她聽説小矮人心碎而死時，竟命令：“以後凡是來陪我玩的人都要沒有心的才成。” ^[6] 

《漁夫和他的靈魂》中，當小美人魚對漁夫説：要是你肯送走你的靈魂，我才能夠愛你。他費盡千辛萬苦才送定靈魂，得以和小美人在一起，而靈魂每年會回來一次結他講述自己奇幻的經歷，並分別以能夠成為世上最聰明的人的“智慧”、可以得到全世界財富的“財富指環”和小人魚所沒有的“人間女兒的腳”來誘惑他。在這一帕里斯式的選擇面前，漁夫同樣沒能抵擋住代表美的“人間女兒的腳”的誘惑。由此，靈魂又回到了他的身體，他也就不能回到小人魚身邊。但是最後漁夫憑藉偉大的愛的力量，克服重重困難，再次棄絕了靈魂。當發現小美人魚死去時，他的心因為充滿了不能承受的愛而破碎，最終與愛人一同死去，完成了愛的救贖。 ^[5] 

星孩，被農夫撿到並撫養成人。他因美貌而驕傲，不認自己討飯的母親，因而受到上天的懲罰，相貌變醜，被一個狠心的老人當奴隸，嚐遍了苦頭。經歷了巨大的磨難之後，星孩學會了關心幫助別人，值得了愛，也因此再次見到了以乞丐形象出現的生母。“他忍不住發出一聲歡呼，連忙跨過去，蹲下來，親他母親腳上的傷口，拿他的眼淚去洗它們。他把頭俯到塵埃，抽泣着，像一個心碎了的人一祥。”至此，星孩獲得了拯救，面孔也變回了原來的樣子，甚至比原來還美。他因美貌而墮落，又在愛和善的考驗中完成了自我救贖。其中，他親吻母親的腳的場景是套用了《聖經》中妓女抹大拉的瑪麗亞用眼淚為耶酥洗腳的典故，因此得以脱罪，這恰恰體現了基督教所宣揚的“凡自高的必降為卑，凡自卑的必升為高。凡別人所遭遇的事，也會遭遇到自己身上來。” ^[5] 

王爾德童話的主題大都是揭露世間的冷酷和醜惡，以善無善報的殘酷悲劇為結局。

王爾德的童話具有鮮明的反傳統童話主題的特點，他力圖通過善無善報的悲劇結局來讓人們認識人世間殘酷與淒涼的現實，用對冷酷現實中醜惡的諷刺和批判取代了傳統童話“善有善報，惡有惡報”的道德教育主題。

安徒生和王爾德都創作了“人魚戀”的童話，但主題卻截然不同。安徒生《海的女兒》的主題是頌揚真善美，美麗善良的美人魚公主懷着對陸地上王子的愛戀，忍受着色尾被切開成人的雙腿的劇痛，走上岸來。美人魚公主卻不願以王子的生命換取自己的自由，毅然跳到大海，變成美麗的泡沫，升到人類靈魂的天國。而王爾德《漁夫和他的靈魂》裏的漁夫愛上了美麗的人魚公主，他為了能和美人魚生活在一起而放棄了自己的靈魂，經不住靈魂誘惑的漁夫選擇了重新上岸，背叛了美人魚，美人魚傷心地死去，結果是漁夫抱着美人色的屍體一起被海水吞沒，王爾德將“人魚戀”的主題變成“愛與靈魂”非此即彼的對立，童話以悲劇為結局。 ^[1] 

王爾德童話中的悲觀色彩是唯美主義美學觀念的表現。王爾德是唯美主義的作家代表唯美主義運動在他的身上達到了頂峯，他是唯美主義的集大成者。他童話中悲觀色彩反映出鮮明的唯美主義個性。唯美主義認為藝術的目的就是創造美，美高於一切。在王爾德的童話裏雖然具有悲哀的內容，卻擁有美的形式。王爾德認為“真正的藝術家的創作過程不是從感情到形式，而是從形式到思想和感情”，“形式就是一切”。在唯美主義者的心中，形式遠大於內容，內容只是材料。王爾德的童話具有明顯的形式美。每篇童話都是一曲華麗的樂章，美輪美奐的宮殿，俊美無情的少男少女，熱鬧非凡的宴會，百花爭豔的花園，這些都無一例外地出現在王爾德的童話中。唯美主義並不是以寫病態的陰暗的醜陋事實來引起人們對世界絕望的悲觀情緒，而是善於從怪誕、頹廢、醜惡、乖張等現象中提煉美。王爾德就是善於“利用童話所特有的苦和惡直接衝突的方法，來揭露資產階級道德的貪婪和自私，並拿普通人的倍受冷遇的念頭染污和構成人類關係真正的美的真誠和眷戀來與之對比。 ^[7] 

他還利用童話中人物之口對現實社會的冷酷和醜惡進行揭露和批判。如《少年國王》中的織工説：“有錢人強迫窮人做奴隸……我們整天給他們作苦力，他們箱子裏金子裝滿了，我們的兒女不到成年就夭折了”。“商人們剝削我們，我們只好聽他們的話，教士騎着馬從我們身邊走過，只顧數他們的念珠，並沒有人關心我們。”同一篇童話中另一個男人痛苦地説：“您不知道窮人的生活是從富人的奢華中來的嗎？我們就是靠您的闊綽來活命的，您的惡習給我們麪包吃。給一個嚴厲的主子做工固然苦，可是找不到一個要我們做工的主子卻更苦。你以為烏鴉會養活我們嗎？”童話中人物説出的這些話，正好是王爾德創作的英國維多利亞時代的、資本主義社會的真實寫照。 ^[1] 

1891年12月，《石榴之家》問世後，英國《典雅》雜誌將王爾德和安徒生相提並論。 ^[8] 

奧斯卡·王爾德（Oscar Wilde，1854年-1900年），英國作家、戲劇家、詩人。他生於都柏林，畢業於牛津大學。雖然他主要以成人作家而著稱，但他的早期作品中有兩本童話集：《快樂王子故事集》和《石榴之家》已載入英國兒童文學史冊。 ^[9]