疏影·梅影

黃昏片月。似碎陰滿地，還更清絕。枝北枝南，疑有疑無，幾度背燈難折。依稀倩女離魂處²，緩步出、前村時節。看夜深、竹外橫斜，應妒過雲明滅。

窺鏡蛾眉淡抹。為容不在貌³，獨抱孤潔。莫是花光⁴，描取春痕⁵，不怕麗譙吹徹⁶。還驚海上燃犀去，照水底、珊瑚如活。做弄得⁷、酒醒天寒，空對一庭香雪。 ^[2] 

1。疏影：詞牌名，:又名“疏影慢”“綠意”“綠影”暗綠“佳色”“解佩環”。雙調一百十字，前段十句五仄韻，後段十句四仄韻。雙調一百十字，前段九句五仄韻，後段十句四仄韻；雙調一百十字，前後段各十句、四仄韻等變體。

2.倩女離魂：唐陳玄佑傳奇小説《離魂記》中載：張鎰在衡州做官，把女兒倩娘許給他的外甥王宙，兩人亦互相愛慕。後張鎰又把倩娘許給別人，王宙知道後憤而離去。夜半，倩娘忽到王宙船中，兩人遂一同逃往四川。五年後，倩娘回孃家探親，誰知起來迎接的正是她自己本人，兩身遂合而為一。原來在家的是軀殼，回來的是靈魂。

3.為容：修飾儀容。

4.莫是：莫非。

5.春痕：指女子的眉。

6.麗譙：華美的高樓。

7.做弄：作弄，指被梅影引起了前面各種想像與幻覺。 ^[5] 

當一片涼月在黃昏中升起來時，它就像那灑滿地上的碎陰——而且比這還更清絕。無論是北枝還是南枝，看上去都像是有，又像是無。好幾次想去折取一枝，可是一揹着燈光，就尋找不着了。當那位倩女的精魂輕飄飄地離開軀體，慢悠悠地走出村前來的時候，看見梅花橫斜在深夜的竹林旁，隨着雲彩飄過，這影子也輕盈地閃動起來，她想必會嫉妒吧。

對着鏡子，淡淡畫出蛾眉。是啊，修飾儀容，不在外貌美豔，而在於心靈的孤高純潔。莫非這盈盈的光影，本是美人眉心那朵梅花妝的印跡，因此任憑高樓上《梅花落》的曲子吹了又吹，它都全不在意。啊，它又像人們在大海.上燃亮犀角時，吃驚地看見水中的珊瑚忽然活動起來，我看着、猜着、想着，慢慢酒醒了。一切幻影都消失了，眼前只有滿庭香雪也似的梅花開放着，在寒冷的天氣裏。 ^[5] 

梅花歷來為文人墨客所愛慕、賞玩並形諸吟詠，詠梅詩始於南北朝，盛於唐代。到了宋代達到高潮，還出現了大量詠梅詞。宋代文人士大夫尤其注重內在道德與人格修養，特別喜愛梅花凌寒開放、高潔堅貞的品性，因此兩宋詠梅詩詞蔚為大觀；將梅花的形態、色澤、神韻表現得淋漓盡致，借詠梅抒情寓意的也比比皆是。南宋末，很多詞人四方流寓，結友作詞，如梅、水仙之類，主要是反映保持個人清操，和厭憎政治上炙手可熱的權勢，國事不可問，於是這些詞人把眼光轉向自身的興趣和情操，自相安慰。詞人張炎另闢蹊徑，作《疏影·梅影》。 ^[7-8] 

這首詠梅詞立意深遠，其超脱了梅的形質本體，專詠梅影，其意似在韻格之外。

上片首先，“黃昏片月”，寫梅而先言片月，繼承古人詠梅傳統，即詠梅影必先寫月，以月來襯托梅影，為梅影的出現準備了條件。接下來，詞人精雕細刻，為月下梅影傳神寫照。詞人從七個方面刻畫梅影，這裏姑且稱為“梅影七筆”。曰：“清絕影”，“疑似影”，“縹緲影”，“竹外影”，“淡潔影”，“貞固影”，“玲瓏影”。七筆連環，惟妙惟肖。初筆“似碎陰滿地，還更清絕”，寫“清絕影”。

詞人先以“碎陰”比喻梅影，進而又用“還更清絕”，以“清絕”形容梅影纖塵不染，絕頂高潔的品格。一個“清”字，道出梅的出凡脱裕。以前的詩詞名家都曾詠梅，曰：“雪魄冰魂”，“冰肌玉骨”，而這裏一個“清”字更是比“雪”、“冰”、“玉”高出一籌，且是“清”至於“絕”，更是使人產生更多馳騁想象的餘地。

次筆以“枝北”三句寫“疑似影”。梅影既至清絕，使詞頓生愛意，欲得而甘之，因而枝南枝北，環繞尋覓，及至“背燈”折取，卻又不可捉摸。“背燈”是指離開燈光。作者用“幾度”，“疑有疑無”，“背燈難折”，了了幾筆，勾畫出詞人對梅影的摯愛，及至到了難捨難分，迷離悄恍的境界，確實為神來之筆。

第三筆，“依稀倩女”幾句，寫“縹紗影”。“倩女離魂”出自唐代陳玄祐的小説《離魂詞》，言衡州張鎰之女倩娘與表兄王宙相戀，但因鎰將女另配他人，使王宙含恨離去。倩娘與王宙感情至深，聞王宙離去，神魂離殼於夜間追到王宙船上，隨其入蜀。倩娘也因而從此卧牀不起。及至五年後，兩人回倩孃家，房內卧病的倩娘聞聲相迎，兩女遂合為一體。從此兩人才得到圓滿的結局。詞人在此以倩女比梅，而又以其“魂”比梅影，魂從倩女出，影從梅中來，其比喻之巧妙，令人歎服。一個“魂”字使梅影的輕盈縹緲脱然而出。“緩步”兩句更使這首詞描述的梅影活化，使人神往。

第四筆，“看夜深、竹外橫斜，應妒過雲明天”寫了“竹外影”。“竹外”出自蘇軾《和秦太虛梅花》有“竹外一枝斜更好”的詩句，“橫斜”出自林逋詠梅名句“疏影橫斜水清淺”。詞句以“橫斜”來指梅影，短短几句以忽明忽暗的雲彩，以歲寒三友的竹襯托出梅影的美好，襯托梅的高潔。

第五筆，詞的下片，以“窺鏡蛾眉”三句寫“淡潔影”，詞人不再寫月下之梅，竹外之梅，而寫鏡中之梅。在詞人眼裏，鏡中更顯梅的清絕聖潔。深夜，皎潔的月光把梅影映照在屋內鏡面上。一個“窺”字，立刻使人一種美人臨窗，飄然欲入的美感。一個“淡”字又給人美自天然雕刻的感覺。“為容不在貌”化用杜荀鶴《春宮怨》“承恩不在貌，教妾若為容”句意。但詞人又翻陳出新加上了“獨抱孤潔”一句，柳貌而揚神，道出梅影的潔身自好，獨抱孤潔的追求。這句話是全詞的主旨所在，詞人不平的遭遇，內心的憤懣，對美的追求，種種複雜的內心世界，都深深地隱含在其中，使人回味。

第六筆，“莫是花光”三句，寫“貞固影”。花光即僧仲仁，宋代蘅州花光山長老，與蘇軾、黃庭堅同時，黃曾詩言“雅聞花光能畫梅，更乞一枝洗煩惱”，可見其畫筆之神。“莫是花光”以疑問的語氣表達出肯定的語氣。這娟娟的梅影，難道是花光和尚筆下所描取的一痕春色嗎？“麗譙”指城門上的城樓。“不怕麗譙吹徹”，寫出梅超俗脱凡，貞而不墮，孤潔長存，即使城樓號角吹響也無所畏懼。梅的傲風霜笑雪雨，其鐵骨幽香，不知激勵了多少仁人志士。詞人在此的含意，熟悉張炎的讀者都會不言自明。

第七筆，“還驚海上”三句是“寫玲瓏影”。“燃犀”出自《晉書。温嶠傳》，用晉温嶠在採石機燃犀牛角照水底靈怪的故事。依者極具渲染地描寫海底的珊瑚，言其玲瓏晶瑩，活靈活現。其實用意在以盡珊瑚之美，目的在於表現梅影形象之美。

全詞以那麼多的篇幅，七筆連環，描寫梅影。把“影”寫活，呼之欲出。然而詞的末句，筆鋒一轉，原來是酒醒天空，空對一庭香雪，使讀者從那迷離神往的境界出脱醒悟：原來一切美好的境界，卻因為“酒”在做怪，醉眼看世界，似夢似幻還似真！ ^[3] 

晚清詞學家陳廷焯《雲韶集》：起筆實寫“影”字，正妙不假敷佐，何等筆力。處處見筆力。清虛騷雅，竟似白石。

晚清詞學家陳廷焯《詞則·大雅集》卷四：姿態橫生。 ^[6] 

張炎（1248—約1320），字叔夏，號玉田，晚又號樂笑翁，循王張俊後裔，張樞之子。先世成紀（今甘肅天水）人，寓居臨安（今浙江杭州）。宋亡前過着湖山清賞、詩酒嘯傲的生活。元兵攻破臨安後，張炎家遭鉅變。因而飄流江湖，縱遊浙東西，其間一度曾北上元都寫經，不仕而返，落拓以終。平生工為長短句，常與周密、王沂孫為詞友。以《春水》詞得名，號張春水；又以《解連環》詠《孤雁》，人爭傳之，因號張孤雁。其詞重聲律，追求典雅。早年多寫貴族公子的優遊閒情，尤以詠物詞名重當時，人元后詞風有所轉變，所作“ 往往蒼涼激楚，備寫其身世盛衰之感”（《四庫提要》）。著有《山中白雲詞》（又名《玉田詞》）八卷，《樂府指迷》一卷，《詞源》二卷，並傳於世。 ^[4]