現代西方音樂哲學導論

《現代西方音樂哲學》是當今國際音樂學學科中的一個重要領域。本教材完成撰寫前，在我國高等音樂院校尚無人開設此類課程，更無教材。到目前為止，在西方音樂學術界也尚未見到此類教材或專著，只是在西方音樂美學通史一類的著作（如美國學者E.Lippman的《西方音樂美學史》和意大利學者E.Fubini的《音樂美學史》）中作為一個章節有所論述，但篇幅和內容都很簡略和單薄。因此，本教材無論在國內還是在國際上都具有一定的開拓性意義。它既為我國高等音樂院校音樂學專業的研究生提供了一部較高層次的教材，也為國際音樂學界提供了一部由中國學者撰寫的部系統研究現代西方音樂哲學的學術專著。 ^[1] 

第一章 形式—自律論音樂哲學的確立和演進

第一節 19世紀後半葉形式—自律論的確立

（一）“形式—自律”概念的提出

（二）面臨的強大論敵和自身的哲學—壯大學淵源

（三）形式—自律論的確立

第二節 形式—自律論在20世紀的演進

（一）20世紀西方形式文論的背景情況

（二）形式—自律論在20世紀的演進

第二章 現象學原理引入音樂哲學的嘗試

節 羅曼茵加爾頓的現象學音樂哲學觀

（一）哲學思想淵源

（二）音樂作品與其演奏、感受、樂譜是否是同一的

（三）音樂作品的本體特性問題

（四）音樂作品的存在方式問題

（五）音樂作品的同一性問題

第二節 阿爾弗雷德 舒茨的音樂現象學觀念

第三節 杜夫海納審美現象學中的音樂哲學問題

第三章 釋義學及其對現代音樂哲學的啓示

第四章 語義符號理論向音樂哲學的滲透

第五章 音樂哲學中的心理學傾向

第六章 社會學視野中的音樂哲學

第七章 音樂哲學中運用馬克思主義原理的嘗試

本書參考文獻

後記